Закусочная Алексея Калугина

Итак, перед нами малобюджетный космический боевик, местами едва не скатывающийся в трэш. Но местами — весьма достойный. В целом же, очень неровный.

Сюжет прост и незатейлив. Далекое будущее. Люди расселились по Галактике, но до сих пор не встретили инопланетян. И вдруг — вот он первый контакт. Некие вполне себе гуманоидные инопланетяне уничтожили одну из земных колоний. Земляне готовят немедленный ответ, как любят говорить представители российского МИДа, асимметричный. Они отправляют на захваченную инопланетянами планету команду суперсолдат во главе с самим Брюсом Уиллисом и с супербомбой, способной создать черную дыру, под мышкой. На планете находится суперпушка, способная выстрелить супербомбой прямо в самый центр цивилизации пришельцев, чтобы всех их там отправить в черную дыру, ну, а самим, если что — в Рай. Проявляя чудеса героизма, наши бравые хлопцы, разумеется показали пришельцам кузькину мать. На этом все.

Можно ли смотреть этот фильм? А фиг его знает. Я, вот, посмотрел, и, вроде ничего пока, живой. И могу даже обратить внимание на два любопытных, на мой взгляд, момента.

Первый — это Брюс Уиллис. Ведь неплохой жен был когда-то актер. А превратился черт знает во что. И не надо его оправдывать, мол, какой фильм, такой и Уиллис. Ни фига подобного! Тот же Кейдж в любом трешаке все равно играет и порой очень даже неплохо, а Уиллис — будто отбывает срок в кадре. Морда кирпичом — и никаких эмоций. А ведь когда-то он здорово владел таким замечательным актерским элементом как самоирония.

Второй момент — по ходу дела авторы фильма высказали весьма любопытную мысль, но, похоже, сами этого не заметили, потому и не стали ее развивать. А, между тем, она могла бы вытянуть весь фильм. Мысль следующая: а что, если первый контакт неизменно должен сводится к тому, что обе цивилизации сразу же попытаются уничтожить друг друга. Просто так, на всякий случай. Чтобы не дать потенциальному противнику сделать то же самое первым. Ставки ведь невероятно высоки. На кону, по сути, жизнь всей цивилизации. Так стоит ли рисковать, надеясь на лучшее? И этого принципа неизменно будет придерживаться любая цивилизация, не будучи уверенная в том, что противник заведомо слабее. А уверенности такой ни у кого не может быть.

С обе цивилизации в фильме так и поступают. Поэтому-то и фильм в оригинале называется не «Звездный рубеж», а «Космический грех». Однако сама идея был всего разок коротко озвучена, а потом благополучно забыта. А зря.

Очень похоже на Вавилонскую библиотеку. Или даже на какой-то инопланетный музей книги. Но — нет, это всего лишь книжный магазин «Чжуншугэ» в Китае. Смотрится просто фантастически!

Еще один новый, фантастический роман от живого классика Йена Макьюэна. Действия романа разворачиваются в том же мире, что и в повести «Таракан». Это альтернативная Великобритания, которая проиграла войну за Фолклендские острова. Британия выходит из уже тогда, в 8о-е годы учрежденного Евросоюза, на смену правительству Тэтчер при ходят социалисты-популисты. Зато в этой Англии не был убит Джон Леннон, «Битлз» вновь собрались вместе и выпустили новый альбом. А, самое главное, жив остался Аллан Тьюринг. Химической кастрации, ввергшей его в тяжелейшую депрессию и, в конце концов, доведшей до самоубийства, он предпочел реальный срок в тюрьме, после чего прекратил всякое сотрудничество с госструктурами и занялся частными исследования. Благодаря открытиям Тьюринга цифровые технологии резко рванули вперед, заметно опережая тот уровень их развития, что имели мы в нашем реальном мире. По улицам ездят электромобили с автоуправление. Роботы становятся неотъемлемой частью как производства, так и повседневной жизни.

Главный герой романа Чарли покупает Адама, одного из первых человекообразных, самообучающихся роботов-компаньонов. И теперь они живут втроем: Чарли, его девушка Миранда и Адам. Введя в обычную компанию робота, Макьюэн создает тем самым не только любовный, но еще и морально-нравственный треугольник, поскольку заложенные в роботе идеальные представления о морали и этике частенько входят в противоречие с теми, которыми руководствуются в повседневной жизни люди. Желая поступать правильно, Адам нередко вступает в конфликт с интересами своих хозяев, порой причиняет им боль и, в конце концов, становится причиной большого несчастья.

Не смотря фантастическую составляющую, «Машины как я» роман совершенно в духе Макьюэна. Как обычно, он старательно пытается докопаться до первопричин, заставляющих людей совершать те или иные поступки, бессмысленные, глупые или даже низкие. Главное его оружие — это бесспорное мастерство рассказчика (и в помощь ему отличный перевод Дмитрия Шепелева). Макьюэн, подобно Парке, держит в руках сразу множество нитей человеческих судеб и всегда в нужный момент дергает то одну, то другую, то третью. Ну, а робот нужен ему лишь для того, чтобы максимально драматизировать ситуацию.

Новый фильм Ренаты Литвиновой стоит посмотреть уже хотя бы ради того, чтобы убедиться в том, что а России все-таки еще умеют снимать кино. Не глянцевую муру из жизни звезд и не комедийный треш, а Кино с большой буквы, Кино — как вид искусства, едва ли не самого сложного, поскольку фильм собирается из множества составных частей, каждая из которых имеет свое значение и играет определенную роль.

В «Северном ветре» все сделано хорошо и правильно. Так, как и должно быть. Начиная от самой истории и заканчивая мелкими детальками, как будто случайно, а на самом деле, конечно же, намеренно, попадающими в кадр. Кроме того, фильм невообразимо красив. Красив настолько, что в какой-то момент можно подумать, что толь кто ради этого визуального пиршества все и было сделано. Работа художника по интерьерам и художника по костюмом — это образцы законченного мастерства. Костюмы и интерьеры в «Северном ветре» будто живут свой собственной жизнью, рассказывают свою историю.

История же «Северного ветра» сложна и запутана. Пересказывая сюжет, можно дать только самое общее представление о том, что происходит в кадре и за кадром. С самого начала зрителя погружают в некий выдуманный мир. Мы оказываемся в огромном старом доме или даже дворце, в котором собираются члены некоей очень влиятельной и богатой семьи для того, чтобы отпраздновать новый год. Дом этот расположен где-то среди бескрайних снежных полей, однако, с балкона видна Спасская башня московского Кремля. С этого момента и до конца фильма мы будем видеть эту семью, постоянно празднующую наступление нового года. Такое впечатление, что Новый год у них не кончается никогда. Вот только все персонажи меняются, кто взрослеет, а кто стареет. Неизменной остается лишь атмосфера легкого безумия, царящая в доме.

«Северный ветер» — это чистой воды сюрреализм в духе «Скромного очарования буржуазии». Только, если у Бунюэля герои блуждают среди собственных снов, тщетно пытаясь отделить их от реальности, то у Литвиновой реальность — это и есть сон. Или же, наоборот, сон — это один из видов реальности. Понять смысл происходящего очень непросто, скорее всего, вовсе невозможно. Можно только домыслить.

Единственный недостаток фильма — это музыка Земфиры. И дело даже не в том, что мне активно не нравится все то, что делает Земфира, а в том, что ее музыка вступает в резкий диссонанс с тем, что происходит на экране. Но на это, в принципе, можно закрыть глаза. Вернее, заткнуть уши. В остальном же, фильм великолепен!

Анекдот — этот короткая абсурдна или парадоксальная история с неожиданной концовкой. Самое главное — короткая.

10 минут, в которые укладывался хронометраж классических мультиков про Тома и Джерри, было вполне достаточно для того, чтобы насладиться тем, как упоротые кот и мышь колотят друг друга по головам сковородками, битами, да и вообще всем, что подвернется под рук. Смотреть на это в течении полутора часов — форменное безумие. Но именно это и предлагают нам создатели полнометражного фильма-мультика Том и Джерри. Присутствие в кадре живых актеров вовсе не спасает положение. Скорее даже наоборот — делают происходящее еще более глупым.

В общем, это что-то непонятное и непотребное, снятое непонятно зачем и для кого. Право же, обидно и за Тома, и за Джерри. Они были достойны большего.

Немецкая группа, сформированная из музыкантов, уже успевших поработать в других командах, играющая в довольно редкой стилистики инструментального хэви-прегрессива. Группа очень четко отмечает свой день рождения — 12 февраля 2016 года. С тех пор она выпустила два альбома — Calculated Risk (2017) и A Secret Place (2020).

Вообще я с сомнением отношусь к такому направлению, как хэви-прогрессив. На мой взгляд, эти два музыкальных направления развиваются в разных направлениях. Но Force of Progress убедили меня в обратном — хэви и прогрессив вполне можно соединить в одном бокале и даже взболтать. Для того, чтобы из этого получилось что-то путное, требуется самая малость — талант. И с этим как раз у Force of Progress проблем нет. таланта, энтузиазма, выдумки и мастерства у них хоть отбавляй. Хотя, зачем же отбавлять? Пусть будет больше!

Альбом «A Secret Place», на мой взгляд, получился чуть поскучнее дебютного. И главная его проблема — некоторая прямолинейность в подаче материала. Если «Calculated Risk» был поход на извилистый горный серпантин, двигаясь по которому, не знаешь, что ждет тебя за каждым поворотом, то «A Secret Place» — это, скорее, автобан, по которому несешься с огромной и успеваешь фиксировать взглядом лишь фрагменты проносящихся мимо пейзажей. Хотя, это исключительно дело вкуса. Кому-то именно «A Secret Place» западет в душу. В любом случае — очень достойная группа, на которую стоит обратить внимание.

А вот фоточку мне удалось отыскать только такую — концерт Force of Progress.

«Как страшно жить на свете!» — мысль, которая то и дело приходит в голову по ходу просмотра фильма «Посылка». Особенно, если ты идиот и окружен идиотами.

Если бы существовал клуб анонимных идиотов, герой фильма «Посылка» начал бы свое выступление так: «Здравствуйте, меня зовут Фил. И я — идиот.» А потом он поведал бы собратьям-идиотам случившуюся с ним историю В один не очень-то прекрасный день Фил сидел дома и ждал посылку, которую должна была привезти служба экспресс доставки. В посылке находилось обручальное кольцо — фил собирался в 7 вечера лететь на Гавайи, на свадьбу своего брата, чтобы там сделать предложение его невесте. Улавливаете логику идиота? Но это еще не все! Как всякий нормальный идиот, Фил украл деньги в кассе магазина, которую сам же и обслуживал. Но и это не все! Идиот Фил умудрился прозевать курьера. Курьер постучал в дверь, не получил ответа и уехал, оставив записочку, что не смог доставить посылку. Подождав какое-тот время, Фил принялся названивать в службу доставки. И, черт возьми, тут-то ему повезло — он наткнулся на еще одного идиота, который, вопреки всем правилам, решил помочь Филу получить посылку. И дальше началось такое, что может случиться только с идиотами. В результате, Фил никуда не улетел, остался без руки и оба идиота угодили под суд.

«Посылку» можно посмотреть, как камерную черную комедию о том, как непроста жизнь идиотов. Однако, возникает проблемка. Титры в начале фильма извещают, что он снят на основе реальных событий. И в конце фильма демонстрируются документальные кадры суда над идиотом Филом. И, если это не розыгрыш создателей фильма… Черт возьму, как страшно жить на свете, когда вокруг тебя идиоты!

Шотландская группа Long Earth была сформирована двумя бывши участниками группы Abel Ganz. Собственно, на этом можно было бы поставить точку, поскольку Abel Ganz это очень весомый знак качества. Влияние этой группы на британский прог-рок, начиная с 80 годов прошлого века, невозможно переоценить.

Long Earth является логичным продолжением Abel Ganz. Это очень спокойный, мелодичный прог-рок, с уверенным мужским тенор-вокаломом и упором на открыто звучащую гитару и ненавязчивые клавишные. Казалось бы. все невероятно просто, но при этом настолько профессионально, что невозможно не заслушаться.

В 2017 группа выпустила дебютный альбом «The Source». «Once Around The Sun» вторая их работа, в принципе, мало чем отличающаяся от первой. И в данном случае это хорошо — стабильность не идет в ущерб качеству. Оба альбома тщательно продуманы — ни одна композиция не является лишней или необязательно и каждая находится точно на свое месте. От обоих альбомов остается впечатление цельной, законченной и очень серьезной работы. Ну, и записаны оба диска просто на высочайшем техническом уровне. Просто идеальная команда, ни убавить, ни прибавить.