Закусочная Алексея Калугина

С фильмами ужаса последнее время дло совсем плохо. Комедийные ужастике еще туда-сюда — время от времени появляется что-нибудь смотрибельное. А вот с настоящими, жуткими хоррорами, чтобы дух захватыало и мурашки по спине — с этим полная засада.

И, вот, появился фильм «Нечисть». Хотя оригинальное название, что-нибудь вроде «Мешок на башке», мне кажется, тоже неплохо подошел бы ужастику. И оригинально, и не так бвнвально, как «Нечисть». Что за нечисть, какая нечисть?.. Кстати, короткометражка, на основе которой снят фильм, так и называлась «Baghead — Голова в мешке».

Ну, да ладно, Дело не в названии, а в том, что эта самая «Нечисть» оказалась вполне вменяемым хоррором. Более того = по-настоящему жутким и с оригинальным сюжетом.

Хотя, завязка сюжета стандартная. Некая девица по имени Айрис получает извещение о смерти отца, с которым она много летне виделась. Блудный папаша оставил ей в наследство старый паб где-то в ирландской глубинке. Ну, а поскольку у девушки полная засада с наличностью, она отправляется в эти самые хтоничские места, чтобы разобраться с нежданно свалившемся на голову наследством. Ну, и кто бы сомневался, что с пабом все не так просто.

А, вот дальше начинается интересное. Оказывется, что в подвале паба, привязанная к стулу сидит ведьма, которой ни одна сотня лет, а на голове у ведьмы — тот самый мешок. Ведьма обладает способностью призывать мертвых и принимать их облик. Но, как водится, существуют правила. магвая нельзя кормить после полуночи, а с ведьмой нельзя разговаривать более десяти минут, иначе… ну, в об\щем и в том, и в другом случае все плохо закончится.

Думаете, я все вам уже рассказал? Да ничего подобного! Это только завязка. Дальше появляется некий молодой человек, которому известно о ведьме. Он хочет увидеться со своей недавно погибшей женой. И готов платить за это любые деньги. Ну, а поскольку Айрис за деньгами сюд и приехала, она решает подзаработать и дает согласе на парочку спиритических сеансов участием ведьмы. Вот тут-то все и начинается!..

Фильм снял начинающий режиссер Альберто Корредор. Это его первая полнометражная работа. А до этого была только уже упомянутая одноименная короткометражка. Тем не менее, со своей работой режиссер справился мастерски. Не имспользуя практически никаких спецэффектов, Корредор создает мрачную, гнетущую атмосферу ожидания, что вот-вот случится что-то недоброе. Оно, конечно же, случается, но режиссер свято следует заветам Хичкока о том, что должна быть страшна приоткрытая дверь, а не то, что за дверью. При кажущейся простоте сюжета, минимальном наборе локаций и действующих персонажей, фильм все же цепляет. И цепляет так, ч то держит до самого конца.

Актеры отыграли сво роли неплохо, но, к сожалению, никто из ведущих актровничего особ интересного не показал. Куда интереснее наблюдать за игрой исполнителей эпизодических персонажей, среди которых истинные мастера, такие как Питер Муллан и Нед Деннехи и Саффрон Берроуз.

«Нечисть» — далеко не глупый мистический хоррор, снятый в правильной олдскульной манере, с хорошо воссозданной мрачной атмосферой. Фильм не пытается ломать рамки традиционного хоррора, поскольку ему и без того хватает простора, чтобы отлично сделать свое дело.

С фильмами ужаса последнее время дло совсем плохо. Комедийные ужастике еще туда-сюда — время от времени появляется что-нибудь смотрибельное. А вот с настоящими, жуткими хоррорами, чтобы дух захватыало и мурашки по спине — с этим полная засада.

И, вот, появился фильм «Нечисть». Хотя оригинальное название, что-нибудь вроде «Мешок на башке», мне кажется, тоже неплохо подошел бы ужастику. И оригинально, и не так бвнвально, как «Нечисть». Что за нечисть, какая нечисть?.. Кстати, короткометражка, на основе которой снят фильм, так и называлась «Baghead — Голова в мешке».

Ну, да ладно, Дело не в названии, а в том, что эта самая «Нечисть» оказалась вполне вменяемым хоррором. Более того = по-настоящему жутким и с оригинальным сюжетом.

Хотя, завязка сюжета стандартная. Некая девица по имени Айрис получает извещение о смерти отца, с которым она много летне виделась. Блудный папаша оставил ей в наследство старый паб где-то в ирландской глубинке. Ну, а поскольку у девушки полная засада с наличностью, она отправляется в эти самые хтоничские места, чтобы разобраться с нежданно свалившемся на голову наследством. Ну, и кто бы сомневался, что с пабом все не так просто.

А, вот дальше начинается интересное. Оказывется, что в подвале паба, привязанная к стулу сидит ведьма, которой ни одна сотня лет, а на голове у ведьмы — тот самый мешок. Ведьма обладает способностью призывать мертвых и принимать их облик. Но, как водится, существуют правила. магвая нельзя кормить после полуночи, а с ведьмой нельзя разговаривать более десяти минут, иначе… ну, в об\щем и в том, и в другом случае все плохо закончится.

Думаете, я все вам уже рассказал? Да ничего подобного! Это только завязка. Дальше появляется некий молодой человек, которому известно о ведьме. Он хочет увидеться со своей недавно погибшей женой. И готов платить за это любые деньги. Ну, а поскольку Айрис за деньгами сюд и приехала, она решает подзаработать и дает согласе на парочку спиритических сеансов участием ведьмы. Вот тут-то все и начинается!..

Фильм снял начинающий режиссер Альберто Корредор. Это его первая полнометражная работа. А до этого была только уже упомянутая одноименная короткометражка. Тем не менее, со своей работой режиссер справился мастерски. Не имспользуя практически никаких спецэффектов, Корредор создает мрачную, гнетущую атмосферу ожидания, что вот-вот случится что-то недоброе. Оно, конечно же, случается, но режиссер свято следует заветам Хичкока о том, что должна быть страшна приоткрытая дверь, а не то, что за дверью. При кажущейся простоте сюжета, минимальном наборе локаций и действующих персонажей, фильм все же цепляет. И цепляет так, ч то держит до самого конца.

Актеры отыграли сво роли неплохо, но, к сожалению, никто из ведущих актровничего особ интересного не показал. Куда интереснее наблюдать за игрой исполнителей эпизодических персонажей, среди которых истинные мастера, такие как Питер Муллан и Нед Деннехи и Саффрон Берроуз.

«Нечисть» — далеко не глупый мистический хоррор, снятый в правильной олдскульной манере, с хорошо воссозданной мрачной атмосферой. Фильм не пытается ломать рамки традиционного хоррора, поскольку ему и без того хватает простора, чтобы отлично сделать свое дело.

Дабы поднят кассовые сборы, отечественные локализаторы прилепили к названию фильма красивое словечко «Омен»ю На самом же деле фильм не имеет никакого отношения к оригинальной франшизе «Омен». «Непорочная» — тупой и совершенно беcсмысленный фильм. И даже его ярко выраженная антиклерикальная направленность не особо срабатывает — все потому, что фильм тупой.

Короче, так. Американская монашка в исполнении сексуальной красотки Сидни Суини приезжает в итальянский монастырь. И неожиданно для самой себя оказывается беременной от девятидюймового гвоздя. Ежели не от гвоздя, то я вообще не понимаю, что там произошло. Ее за беременность никто ругать не стал, а наоборот — возрадовались. Все дело в том, что в том монастыре живут одни придурошные маньяки, которые с помощью этого самого гвоздя уже многие годы проводят эксперименты по непорочному зачатию. Зачатие у них получается, а вот с рождением — никак. Поэтому они и выписали американку. Но та не желает мириться с ролью племенной овцы и начинает бороться.

В целом, все это чушь несусветная. Тянет, максимум на дешевый трешак категории B. Все начинается ни с чего заканчивается ничем. Все действия разворачиваются в одной и той же скучной локации — территория монастыря. Из всех актеров играть умеет только все та же Сидни Суини, но вся проблема в том, что играть ей тут просто нечего. Как она в это мутотень угодила — вопрос, конечно, интересный. Прежде, чем соглашаться, нужно было хотя бы сценарий прочитать. Хотя, конечно, образ монашки беременной от гвоздя может войти в анналы и стать мемом.

Спойлер!!!

Когда Кристофер Нолан был еще начинающим режиссером, не забронзовевшим в своем тупом и бессмысленном величии, он снимал очень хорошее кино. Второй его полнометражной работой был фильм «Помни» с Гаем Пирсом в главной роли. Речь в нем шла о человеке, который ищет убийцу своей жены. Однако, дело осложняет то, что у него проблемы с краткосрочной памятью — он помнит, что было давно и не помнит, что было 15 минут назад.

Теперь, собственно, о том, почему речь идет о Нолане, а не о Томе Купере, снявшем «Спящих псов». Все дело в том, что «Спящие псы» — это калька, ну, или, если угодно, неофициальный ремейк нолановского фильма «Помни». Хотя в титрах фильма значится, что он снят по роман некоего E.O. Chirovici — даже не знаю, как правильно это произносится, — влияние нолановского фильма не вызывает сомнений.

В «Спящих псах» мы имеем дело с пожилым полицейским Роем Фрименем в исполнении Рассела Кроу, страдающего серьезной формой болезни Альцгеймера. Он вообще ничего не помнит, ни своего прошлого, ни настоящего, и, как герой Гая Пирса. пользуется множеством наклеек-напоминалок. Ну, а кроме того, Фримен участвует в программе экспериментальной терапии — ему в мозг вживили пару электродов, которые каким-то чудодейственным образом должны помочь ему восстановить потерянную память.

Но дело не в электродах, а в преступнике, которого Фримен вместе со своим напарником арестовал и обвинил в убийстве лет десять тому назад. В скором времени убийцу должны казнить. Перед смертью он захотел встретиться с Фрименом и заявил, что не виновен в убийстве.

Фримен вообще ничего не помнит об этом деле. Но, тем не менее, начинает новое неофициальное расследование. Которое ведет примерно теми же методами, что и нолановский персонаж. Ну, и. разумеется, по ходу дела всплывают интересные детали, которые заставляют Фримена взглянуть на ситуацию по-новому.

В целом, фильм не плохой. Сюжет основательно запутанный, как и положено в хорошем детективе. А в конце имеется просто великолепный твист. Кроме того, в фильме задействованы хорошие актеры — Рассел Кроу, Карен Гиллан, Томми Флэнаган. Тем не менее, «Спящие псы» заметно уступает «Помни». Главным образом в психологической проработке персонажей. Рассел Кроу, замечательный актер, в кои-то веки наконец-то получивший роль, достойную его таланта, почему-то так и не смог найти истинный образ своего персонажа, как это сделал в свое время Гай Пирс. В результате Рой Фримен предстает перед зрителем эдаким вялым, безвольным рохлей, у которого не только память отшибло, но и все чувства заодно. Просто невозможно поверить, что этот человек некогда был крутым полицейским. Да и вся его борьба с собственной уснувшей памятью, которая должна бы работать главным двигателем сюжета (как все у того же Нолана), сводится к тому, что время от времени он что-то записывает в блокнот. В этом, конечно, значительная доля и режиссерской недоработки. Как и в том, ч о в фильме нет ощущения подлинного драматизма.

В общем, не доработали здесь, не дотянули там, что-то забыли в третьем месте . а в результате потенциально хитовый фильм с трудом дотягивает до категории добротного середнячка. И не более.

Красотки в бегах \ Drive-Away Dolls (2023)

Кто сможет лучше всех снять фильм о лесбиянках? Разумеется, гетеросексуальный мужик!

Именно о лесбиянках снял свой новый фильм Итан Коэн. Особенность этого фильма в том, что, в отличии от всех предыдущих своих работ, снимал он его в одиночку, без помощи и поддержки брата Джоэла Коэна. Возможно, это был правильный ход. Братья решили на время расстаться, поскольку последние их фильмы стали откровенно предсказуемыми и не так забористы, как более ранние. Любой из них даже не половину не так хорош, как тот же «Большой Лебовский».

Итак, «Красотки в бегах». Двум подружкам-лесбиянкам нужно добраться до Талахаси. Поскольку со средствами у них фигово, они обращаются в компанию по перегонке машин. И получают машину, которую нужно перегнать именно в Талахаси. Вот только вести ее должны были совсем не они. Поскольку в багажнике машины лежит сумка с отрезанной головой и некий секретный чемоданчик.

Разумеется, законные владельцы машины тут же кидаются в погоню за девчонками. Но наши лесбиянки не так просты — раз уж у них появилась машина, они решают не ехать прямиком к месту назначения, а объехать по дороге еще несколько популярных среди лесбиянок местечек.

С одной стороны, это вполне типичный для Коэнов фильм — роад-мув с множеством дурацких приключений и кучей экзотических персонажей. Фильм достаточно смешной и в меру кровавый, чтобы сойти за черную комедию. Скажем так, не худший фильм в фильмографии Итана Коэна. Портит его излишняя легковесность — создатели фильма будто бы задались целью сделать принципиально несерьезный фильм, а потому любую ситуацию сводят к простецкой шутке; и совершенно пустая, бессмысленная концовка, типа: ехали мы ехали… все — приехали.

Вывод: Итану Коэну пока что не удалось преодолеть творческий кризис. У Джоэла, снявшего в одиночку отличную «Трагедию Макбета» дела идут куда лучше. И ходят слухи, что для очередного своего проекта братья снова готовы объединиться.

Режиссер Джеймс Бэмфорд решил сыграть в ту же игру, что и Тарантино. Сыграл — и выиграл!

Как известно, главная фишка фильмов Тарантино в том, что он снимает фильмы категории В так, будто это высокобюджетные блокбастеры, в результате чего уровень бреда зашкаливает по всем параметрам и превращается в нечто совершенно иное. Бэмфорд сделал нечто похожее, но пошел своим путем. Он снял фильм по собственному сценарию, сценарий которого годится лишь для голимого трешака, но при этом сделал эстетское кино, от которого изойдет слюной самый завернутый киноман.

Итак, что мы имеем по сценарию? Девушка по имени Джейд каким-то макаром связанная с криминальной шелупонью, совершенно случайно заполучает в ручонки жесткий диск, который нужен всем вокруг — и главе местного криминала, и полиции, и Интерполу. Понятное дело, на Джейд начинается охота. Но девица не так проста — она в совершенстве владеет навыками едва ли не всех боевых искусств. Завалить голыми руками роту вооруженных до зубов бандюков для не плевое дело.

Вот, собственно, и все кино. Треш и эксплотейшн в одном флаконе. Но, чтобы усилить элемент трешовости, режиссер берет на второстепенные роли таких классиков жанра, как Микки Рурк и Марк Дакаскос.

Но при этом Бэмфорд мастерски режиссирует этот бред, превращая его в завораживающий вихрь событий, от которого просто невозможно отвести взгляд. Действия каскадом следуют друг другом, создавая высоковольтный экшен, какого вы не увидите ни в одном блокбастере. При этом режиссер не просто виртуозно работает, а играет с цветом, светом и тенью, фактурой, создавая потрясающую по красоте картинку. Вторя ему оператор постоянно меняет углы и ракурсы съемки, превращая даже самое обычное действие в завораживающий видеоатракцион.

Джеймс Бэмфорд использует едва ли не все выразительные приемы, какие только есть в наличии у современного кинематографа. И он не просто чередует их, а создает фантастический микс, то взрывающий картинку на экране, то выворачивающий ее на изнанку.

Боевые сцены — а их в фильме, пожалуй, больше двух третей всего экранного времени, — это особая песня! Забудьте про всех нынешних героев боевиков — малышка Джейд вытворяет такое, что ни одному из них не по плечу даже на фоне зеленого экрана. Проход по длинному коридору, в котором Джейд самурайским мечом укладывает не менее сотни вооруженных автоматами боевиков, вне всяких сомнений, сделан под впечатлением от «Олдбоя» Пак Чхан-ука.

Актриса Шейны Уэст в роли главной героини — еще один успех режиссера и несомненная удача для фильма.

Ну, и наконец, парочка весьма неплохих твистов под конец — чтобы окончательно припечатать зрителя к спинке кресла.

«Джейд» производит ошеломляющее впечатление. Как соей потрясающей красотой, так и безжалостной избыточностью. Фильм проносится перед глазами, как поезд в ночи, когда освещенные окна сливаются в сплошную разноцветную полосу, чтобы исчезнуть во тьме так же быстро, как и появились. После чего остается только восторженно выдохнуть. И тихо произнести: Вот оно! Свершилось! Аллилуйя!

Стандартная история про то, как в некоей секретной правительственной лаборатории ученые-злодеи работают над созданием универсальных солдат. Но, в какой-то момент что-то пошло не так и один и з подопытных взбунтовался против своих хозяев.

Вся методика создания суперсолдат, засовывая им в голову некий загадочный микрочип. Как микрочип может сделать человека сильным, научить его навыкам рукопашного боя и обращению с любым оружием, понять трудно. Остается только верить, что такое возможно. Тем более, что в этом нас уверяет сам Роберт Патрик (жидкий Терминатор), который играет главного злодея и все время только тем и занимается, что старается придать лицу умное выражение,

У фильма куча проблем. Но главные из них — этого копеечный бюджет и неумелая режиссура. Результатом недофинансирования стало то, что с актерами — полны швах. Набирали их всех, похоже, по любительским театрам при заводских клубах. Все, что они могут продемонстрировать — только полнейшую беспомощность. Роберт Патрик, кстати, не исключения. Он почему-то вдруг тоже резко разучился играть. Судя по напряженному выражению лица, его затащили на съемки после какой-то капитальной пьянки и так и не дали похмелиться.

Ну, а режиссер Майкл Уинник даже не попытался хоть как-то исправить ситуацию. Он просто пришел на съемочную площадку, тупо отбарабанил свое, развернулся и ушел. Начать с того, что сама структура фильма выстроена кошмарным образом. Большую часть истории мы слышим из уст главного героя. Он излагает его, сидя за столиков м каком-то очень условном кафе или баре. И его рассказ периодически перемежается флешбэками. То есть, большая часть фильма состоит из флэшбэков. А сама история — это только начало и конец.

Кафе, где мы с героем проводим большую часть времени, настолько же условно, как и любая другая локация. По части условности Уинник переплюнул самого Ларса вон Триера с его «Догвиллем». Режиссер не стал выстраивать даже какого-то подобия мизансцен. Он тупо снимает все на фоне разноцветных плоских панелей. Из декорация — стул или стол. Ни о какой массовке и говорить нечего — в зале всего два человека. Нет даже официантов или бармена. Как нет знаменитых разметок на полу, как у фон Триера. Плач, Ларс, горькими слезами!

Впрочем, следует отдать должное сценаристам, не смотря на невыносимо скучную историю, они таки смогли ввернуть под конец неожиданный твист. Но, увы, этого оказалось не достаточно, чтобы вытянуть фильм хотя бы до среднего уровня.

PS. Что совсем уж странно лет десять тому назад тот же самый Майкл Уинник снял отличный малобюджетный фильм «Пушки, телки и азарт». Но, видимо, с тех пор запал погас, а порох совсем промок.

Не хотел смотреть этот фильм. Прежде всего, потому что мне не нравится сам роман и я очень сомневаюсь, что на его основе можно снять толковый фильм.

Однако, жена даже в кино сходила, чтобы его посмотреть и вернулась в полнейшем восторге. Пришлось и самому посмотреть, чтобы аргументировано объяснить ей, почему фильм плохой.

Ну, на самом деле, все не так уж и плохо оказалось. Есть и положительные моменты.

Прежде всего, это не дословная экранизация романа. Сценаристы проделали колоссальную работу, чтобы собрать из разрозненных эпизодов, которые сам Булгаков почитал за роман, цельную историю. Им удалось даже линию Пилата очень изящно вписать в общую историю. Превратить Мастера в самого Булгакова — тоже неплохая находка. Актер Евгений Цыганов даже внешне похож на писателя.

Кстати, другие актеры, по большей части, так же подобраны неплохо. Не зля пригласили в фильм немецкого актера Аугуста Дилья — он выдал лучшего Воланда за всю историю экранизаций «МиМ». А, вот Коровьев и Бездомных традиционно два придурка, пытающихся неумело смешить публику.

Но лучше всех, конечно же, Бегемот. Опять же впервые он показан в своем кошачьем обличии. И это очень миленько.

Неплохо отработана общая видеоэстетика фильма. Бесконечные новостройки с лезущими к небу сталинскими высотками и люди ковыряющиеся в грязи у их оснований — это откровенная пощечина советской власти. А беготню по перекинутым через лужи грязи доскам любой москвич воспримет, как отсыл к безмерной страсти нынешнего градоначальника к постоянному перекладыванию плитки на тротуарах.

Ну, а теперь о плохом.

Прежде всего, фильм невообразимо длинный и невероятно скучный. Я с трудом досмотрел его до середины — дальше не смог, пришлось откачивать себя Вимом Вендерсом. А скучен фильм по одной простой причине — он ни о чем. Вообще ни о чем. В нем заявлено много самых разных тем, но ни одна из них та и не отработана как следует, из-за чего становится непонятно, а чего ради вообще , вот, все это, происходящее на экране?

Вот, допустим, нам показывают, как пьесу Мастера «Пилат» снимают из репертуара, самого автора громят на заседании союза писателей, Бездомный с задних рядов свои пакостные стишки выкрикивает… Ну, кажется, сейчас будет развита тема судьбы литератора в сталинские времена, противостояния творца и власти. А, вот, ничего подобного, через какое-то время все это оказывается не то, чтобы совсем уж забыто, но уходит далеко на пятнадцатый план.

Совсем не интересно показаны проделки нечисти, хотя, казалось бы, именно это должно было стать основной фишкой всего фильма. Ан, нет, все как-то очень банально и по бытовому. Даже Берлиоз под трамвай попал как последний лох.

Ну, и наконец, Юлия Снигирь в роли Маргариты. Это не просто мискаст, а осиновый кол в спину фильму. Дамочка она, конечно, симпатичная, но вот актриса вообще никакая. Ну, ладно, пусть будет посредственная. Факт то, что вместо огненно-страстной женщины-ведьмы она сыграла замороженную сосиску.

В целом, я бы оценил фильм скорее как еще одну неудачную попытку экранизации романа Булгакова. Попытка зачтена — и все на том. Фанатам романа, я полагаю, непременно стоит посмотреть фильм. Всем прочим — по желанию. Но лично я порекомендовал бы новый фильм Вендерса, на котором я просто отдыхал после «МиМ». Но о нем чуть позже.

Да, жену мне так и не удалось убедить в том, что фильм плохой.

Террас-Лейн — это боулинг, который открыт последнюю ночь, потому что его должны снести. В связи с этим — 50-процентны скидки на все. Народ идет поразвлечься. Приходит и дочь местного уборщика вместе со своей новой подругой и парой ее дружков.

И надо ж такому случиться, что в эту же ночь представители какого-то сатанинского культа решают устроить в этом самом боулинге массовое жертвоприношение. На кой черт это нeжно — сей вопрос до конца не раскрыт. Но, как бы там ни было, культисты заявляются в боулинг, запирают все двери и начинают резню.

Единственная возможность для главной героини спастись — это отыскать отца, который знает тут все входы и выходы.

«Последняя ночь в Террас-Лейнз» — это очень дешевый треш-хоррор. Главное достоинство фильма в том, что он не пытается выдавать себя за что-то иное и очень четко следует всем треш-правилам: предельно бессмысленный сюжет, схематические образы героев, отсутствие всякого психологизма.

Так же порадовало то, что герои все же не ведут себя, как полные идиоты, как будто главная их цель — максимально облегчить злодеям задачу их уничтожения. Ну, и jgределенная доля сfмоиронии в фильме так же присутствует.

То есть, это добротный треш, который вполне можно посмотреть. Хотя в коллекцию любимых треш-фильмов я бы его не взял. Ну, и не стоит забывать и о том, что треш — это все же кино строго на любителя.

Не знаю, с чего вдруг на этот фильм ополчились как зрители, так и критик, и принялись сообща засыпать его пеплом негатива. На мой взгляд, это один из наиболее вменяемых «марвелловских» фильмов после «Венома».

По сюжету это классическая сказка о мировой борьбе добра и зла. Ну, а что еще можно было ожидать от «Марвелла»? Огромным плюсом фильма является то, что спуерзлодею, владеющий всеми навыками суперзлодейского кунг-фу, противостоят не такие же неубиваемые, когтисто-зубастые, закованные в сталь супергерои, а четверо обычных девчонок, лишь одна из которых может предвидеть будущее, да и то толком не умеет пользоваться этим своим даром. И все равно, он проиграет, потому как он злодей, и не может быть иначе. Злодеи, рано или поздно, непременно проигрывают.

К минусам фильма я бы отнес довольно бесцветная режиссуру. Режиcсерка знает пару-тройку режиссерских приемов и только ими и пользуется. Так, например, ей очень нравится активный монтаж и она использует его постоянно, к месту и не к месту, из-за чего видеоряд превращается в смазанную картинку.

Второй минус — невообразимая затянутость. Метраж фильма можно было бы легко усушить минут на 30 только за счет одних пустых разговоров. И он сразу приобрел бы так не хватающую ему динамику. История откровенно не тянет на два с лишним часа.

Ну, и, наконец, третий минус — полнейшее отсутствие самоиронии. Той самой, благодаря которой выделяется из общего ряда тот же «Веном». И без которой все прочие супергеройские фильмы, как правило, превращаются превращаются в пустые коробки в яркой обертке.

В общем, «Мадам Паутина» — фильм далеко не безупречный. Но при этом и не так плохой, как можно подумать, глядя на убийственно низкий рейтинг.

Некто Адам, отмотав срок в тюрьме за убийство, возвращается в родные края, полный желания забыть обо всем, что было, наладить отношения с семьей и зажить нормальной жизнью. Однако, брат убитого им парня считает понесенное им наказание слишком мягким и вынашивает собственный план мести. У этого самого брата есть друг, с которым он собирается организовать рок-группу. Но друг спит с его девушкой. А у друга есть дядя-наркодилер, который собирается привлечь племяша к своему бизнесу. Племяш же хочет провернуть собственное одно большое дело и сбежать с полученными деньгами…

То есть, выстраивается эдакая классическая событийная цепочка, в которой взмах крыла бабочки на одном конце приводит к цунами на другом.

В принципе, неплохая криминальная драма, в меру жесткая, с добротной режиссурой и хорошей актерской игрой. Стать ей совсем хорошей мешает одна-единственная недоработка — в фильме нет ни одного героя, на место которого захотел бы поставить себя зритель. Все они в той или иной степени неприятные, вызывающие неприязнь или отторжение. У каждого какая-то гниль внутри. К таким героям просто невозможно испытывать эмпатию. А без этого фильм не цепляет за живое и зритель остается всего лишь сторонним наблюдателем.