Закусочная Алексея Калугина

Хармони Корин — режиссер с ярким, легко узнаваемым почерком. Героями его фильмов становятся люди, выбравшие жизнь за границей общепризнанных правил. По разным причинам. Но это всегда совершенно осознанный выбор.

Героем «Пляжного бездельника» стал знаменитый, как нас уверяет автор фильма, поэт, которого нам представляют под псевдонимом Лунный Пес. Являясь убежденным гедонистом, для которого весь смысл жизни сводится к получению удовольствий любым доступным, пусть даже не всегда законным способом, Лунный Пес живет так, как сам считает нужным. И ему нет никакого дела до мнения окружающих. Отечественные локализаторы, не долго думая, взяли самое первое значение слова Bum из тех, что выдает любой словарь. Хотя все остальные намного лучше подходят для характеристики Лунного Пса. Потому что он кто угодно, только не бездельник. Наслаждение жизнью — это его работа, которой он придается истово и самозабвенно, не щадя ни себя, ни других. Лунный Пкс совсем не сноб. Он с легкостью готов разделить свою радость хоть с богатым рэп-исполнителем, хоть с ночующими под мостом бомжами. И даже оставшись без цента в кармане после смерти богатой жены, оплачивавшей все его причуды, Лунный Пес остался верен себе. А между делом он еще успел написать книгу стихов, получившую Пулицеровскую премию.

Хармони Корин умеет выбирать актеров для своих фильмов. У него практически не бывает мискастов. Но с кем ему определенно повезло, так это с Мэттью Макконахи, который оказался просто идеальным исполнителем роли Лунного Пса. Увидев его однажды, уже невозможно представить кого-то другого в этой роли. Кажется, что Макконахи создан для фильма Корин, как масло для бутерброда. Намазал на кусок хлеба — и счистить уж невозможно.

Определить жанр «Пляжного бездельника» как комедию, хотя, как по-мне, так это скорее сатира. Острая и едкая сатира на общество, благополучно загнивающей в вечной погоне за материальными ценностями, в стремлении быть такими, как все, то есть, благопристойными, богатыми и правильными. А еще это фильм-размышление, фильм-притча и может быть даже фильм-загадка. Лунный Пес не просто не хочет, а не может быть таким, как все. Поэтому и ответы на вопросы, волнующего всякого разумного человека, типа: Кто мы? Откуда мы пришли? Куда идем? — он ищет по-своему. А мнение окружающих ему глубоко безразлично.

Еще в фильме есть дельфины и куча всевозможнейшей дури. В общем, отличное кино. А для тех, кто еще не смотрел фильмов Хармони Корин, «Пляжный бездельник» станет хорошим началом.

Как и грозился, продолжаем знакомиться с фильмами, плохими настолько, что о них невозможно не рассказать.

Очередной фильм называется «Правило Бойни». Правильно писать слов «Бойня» с большой буквы, поскольку это название учебного заведения. Вроде Гарварда или Кембриджа. И за названием не стоит ничего ужасного. В этой школе не готовят спецагентов или наемных убийц. Как раз наоборот, здесь учатся отпрыски богатых и известных семей. Вот такая Бойня.

А теперь вернемся на года назад. Когда снявший «Правило Бойни» режиссер Криспиан Миллс снял свой первый фильм «Невероятный страх перед всем». Это был фактически бенефис Саймона Пегга, который ни на секунду не исчезал с экрана. Но даже он не смог спасти этот фильм. Потенциально сильная комедийная завязка — история человека, страдающего буквально всеми существующими на свете фобиями, — обернулась куском жеваной промокашки из-за слабого сценария и вовсе никудышной режиссуры. Отдельные смешные эпизоды перемежались длинными и нудными диалогами ни о чем. Все действия были невероятно затянуты и скучны. Так что, ежели вы не посмотрели этот фильм, то ровным счетом ничего не потеряли.

Тем не менее, это не положило конец дружбе Миллса и Пегга, который снялся и в «Правиле Бойни». Однако тут у него уже далеко не главная роль. Главных ролей в фильме вообще нет. Потому, что Криспиан Миллс превратил фильм в капустник. Каким-то образом он умудрился заманить в фильм кучу именитых актеров. Помимо Саймона Пэгга, там мелькают Макл Шин, Ник Фрост, Маорго Роби, Эйса Баттерфилд… И что они все там делают, совершенно непонятно. Сюжет фильма сводится к тому, что неподалеку от школ Бойня некий безумный ученый копает яму (!), чтобы добывать из нее (!!) сланцевый газ (!!!). Вместо газа из ямы полезли монстры.

Вот и все, друзья мои! Можете считать, что вы посмотрели кино. Потому , что кроме этого в нем больше ничего е происходит. Все остальное — бессмысленная суета, основная задача которой сводится к тому, чтобы дать каждому из персонажей хотя бы недолго посветиться на экране и сказать несколько фраз. Это не смешно, не страшно и совершенно не интересно. Это значительно хуже даже «Невероятного страха перед всем»!

Откуда берутся бесталанные режиссеры, я понимаю. Что там, далеко ходить, мы все из их числа. Дайте мне съемочную группу и скажите — А сними-ка нам кинцо! — я бы не знал, что делать. Но мне-то ее никто не дает. И вам тоже не дадут. А Криспианну Миллсу — дали.

Зачем?

Нет, правда же, интересно, зачем?

Восток, как известно, дело тонкое. А китайская НФ такой же экзотический зверь, как и российский мобильник. Вот, лично я что-то не могу припомнить ни одного китайского фантастического фильма, который мне довелось бы посмотреть. Не фэнтези — с этим у китайцев все в порядке, а именно НФ. «Про звездолеты», как любит говорить один мой знакомый. Собственно, уже поэтому было любопытно посмотреть фильм «Блуждающая Земля».

Не мудрствуя лукаво, китайцы позаимствовали идею для своего научно-фантастического блокбастера у Фрэнсиса Карска. Был у него, помнится такой роман «Бегство Земли». Суть которого сводилась к тому, что Солнцу в скором времени должен прийти кирдык, и ради своего спасения люди сделали из Земли гигантский космический корабль, на котором и отправились искать новое солнце. По китайской верси этой истории Земля успела долететь только до орбиты Юпитера, где ее поджидала новая смертельная угроза. С которой и предстояло справиться героическим китайским космонавтам. With a little help from my friends, разумеется. Да и, в общем-то, странно бы было, если бы, снимая фильм о космонавтах, китайцы сделали бы главными героями русских или французов. Так, что с этим-то как раз все нормально.

Не нормально с другим. В угоду своим чисто прагматическим интересам, китайцы напрочь забили на научную составляющую НФ фильма. Причем забили до такой степени, что даже пятикласснику, если он конечно не полный обалдуй, должно быть ясно, что его пытаются развести как лоха. Так, например, на Земле, находящейся на орбите Юпитера есть дневная и ночная стороны. Интересно, кто эту дневную сторону освещает? А еще на этой смой Земле, летящей в открытом космосе, есть атмосфера. Потому, как над ней спокойно летают дроны и даже самолеты. Подобных нелепостей и несуразностей в фильме пруд пруди. Но, если очень постараться и закрыть на это глаза, то фильм получился вполне смотрибельный. Не хуже, чем у Бондарчука. История вполне добротная, герои живые, стандартные драматические ситуации отработаны на сто двадцать процентов. Ну, а спецэффекты всегда были сильной стороной китайского кинематографа. Все взрывается, разламывается и разваливается на куски не просто натурально, а даже лучше, чем бывает на самом деле. Так что, при если есть свободных два часа и отсутствуют иные перспективы, фильм вполне можно посмотреть. Хотя бы для того, чтобы знать, что собой представляет китайски НФ кинематограф.

Но, если честно, лучше бы они продолжали снимать фэнтези.

Ясно же, как белый день, Союз сдох раз и навсегда. А людям все неймется. Ну, куда? Куда на такой развалюхе? Только до перового столба.

И вот она появилась — новая экранизация одного из известнейших и, не побоюсь этого слова, культового романа Стивена Кинга «Кладбище домашних животных».

С самого начала на счет этого «Кладбища» имелись сомнения. Кому-нибудь вообще известно, кто такие Кевин Колш и Деннис Уидмайер? Если заглянуть в справочник, можно узнать, что это режиссерский дуэт, снявший несколько трэшовых короткометражек в стиле, который условно можно обозначить как хоррор. И именно им доверяют экранизацию одного из значимых романов Кинга? Я даже не собираюсь задаваться вопросом, в чем тут логика? Но в итоге получилось именно то, что и должно было получиться при таком раскладе.

Новая экранизация «Кладбища» больше всего похожа на малобюджетную телеадаптацию романа. Все очень простенько и безвкусно. В строгом соответствии с установившимися в последние годы незатейливыми канонами фильмов ужаса. Типа, семья въезжает в новый дом, а там — ТАКОЕ!!! Ну, а поскольку Кинг не столько пугает, сколько размышляет, со страшилками в фильме дело плохо. А создать напряженную, пугающую атмосферу, на чем, собственно, и держатся все крепкие ужастики, у режиссеров, увы, не получается. Ну, что ж с них взять, не обучены они такому. Серьезно, это я совсем без иронии. Всем известно, что выше головы не прыгнешь.

Вторая составляющая фильма ужасов — это, разумеется, убедительная игра актеров, которые обязаны заставить зрителей поверитьв то, что то, что они видят на экране, происходит или происходило на самом деле. С этим делом в новом «Кладбище» тоже все плохо. Хорошо сыграл свою маленькую роль соседа, указавшему главе семейства путь к индейскому кладбищу, Джон Литгоу. Но, к сожалению, она в фильме ничего не решала. Все остальные же справились со своими ролями, в лучшем случае, на «троечку». Когда в дом возвращается умершая дочь, а у отца на лице выражение «Боже мой, не забыл ли я выключить утюг?» — это как-то не вдохновляет.

Да, на счет мертвой дочери я не оговорился! В оригинале у Кинга и старом фильме, если помните, погибает, а затем оживает младший ребенок, мальчик. Здесь же все наоборот — погибает старшая дочь. Казалось бы, зачем это понадобилось создателям фильма? А, в этом-то как раз и кроется та единственная новизна подхода к прочтению Кинга, что они сумели отыскать! Из строго, доброго «Кладбища домашних животных» новые мастера кинохоррора сделали — ей-богу, вы не поверите! — черную комедию! Если почти весь фильм я уныло и недовольно посапывал, то последние 10 минут отрывался по-полной. Такой фантастической дури мне не доводилось видеть со времен норвежского трэш-хоррора про зомби-нацистов «Кровавsq снег»!

Вопрос только в том, стоит ли проза Кинга того, чтобы превращать ее в трэш?

Вот так выглядят русские садовые гномики.

Это они не под крышу от дождя спрятались, а все еще ждут своих будущих владельцев в магазине.

Воображение художника переворачивает сознание.

Я снова стал жертвой собственной доверчивости. Что ж, винить некого, кроме себя самого. В общем, я посмотрел новый фильм Джордана Пила «Мы». И, честно скажу, это самое плохое кино с того момента… Да, именно, с тех самых пор, как я посмотрел предыдущий фильм Пила «Прочь», вышедший двумя годами раньше.

Как меня угораздило наступить дважды на одни и те же грабли? Тому есть несколько объяснений. Или оправданий — это уж как вам будет угодно. Во-первых, отзывы на «Мы», что мне довелось прочесть, были от хороших до восторженных. Никто, ни один из тех, кто посмотрел фильм, не написал, что это полный отстой. Мне кажется, тут действует тот же самый принцип, который использовал один известный жулик, предлагавший всем желающим всего за 25 центов заглянуть в дырку. Где они не видели ничего, кроме участка берега, который был виден и так. В ответ на возмущение обманутого, вор заявлял: «Вас жестоко обманули. Да. Ну, так, сделайте то же самое и обманите других!» Во-вторых, во мне все еще жива вера в здравомыслие. Вот, сколько ее не долбят со всех сторон, а она все еще держится. Ну, не мог, никак не мог я поверить в то, что режиссеру, крепко облажавшемуся с первым фильмом, кто-то даст денег на второй, не убедившись в том, что его-то он сделает на должном уровне. Бац! И моя вера в здравомыслие получила красивый хук слева. «Мы» оказались еще хуже, чем «Прочь». Хотя, казалось бы, куда уж дальше? Это как с российской экономикой — все специалисты говорят, что она уже на самом дне,что дальше уже некуда, а она — раз! — и проваливается еще глубже. Вот, оказывается, где Пил черпает вдохновение.

Ну, а теперь немного о самом фильме. Немного, потому что говорить о нем особенно нечего. И это не смотря на то, что фильм растянут почти на два часа. Первые тридцать минут вообще ничего не происходит. Черная семейка числом четыре ходит из стороны в сторону и болтает ни о чем. Потом, одним очень страшным вечером, они замечают возле своего замечательного загородного дома четверых незнакомцев. Сколько таких фильмов про странных незнакомцев непонятно зачем вламывающихся в чужой дом и начинающих издеваться над мирными хозяевами мы уже видели? И не сосчитать! Но Пил уделывает их все! Во-первых, обитатели дома за прошедшие 30 минут не успевают завоевать ни малейшей симпатии зрителей. Более того, я их почти возненавидел за первородную глупость, тупую самоуверенность и безмерный снобизм. Во-вторых, четверка, вломившаяся в дом героев это — сюрприз! — они сами! Что это значит и как объяснить — вопрос ни ко мне. В самом начале фильма говорится, что под Америкой полно каких-то туннелей — выходит, из этих туннелей двойники и вылезли.

Что происходит дальше, словами объяснить трудно. Попробуйте пересказать любой из фильмов Чаплина — ничего не получится. А фильм «Мы» во второй своей половине очень напоминает одну из ранних короткометражек Чаплина, прокручиваемую в сильно замедленном воспроизведении. Две семейки носятся по окрестностям, дубася друг друга чем попало. Только делают они это очень вяло, совсем без огонька. И дребезжащего фоно тапер катастрофически не хвататет. Без него получается совсем не смешно. И, уж точно, не страшно.

Все. Больше мне о фильме «Мы» сказать нечего. Кроме того, что к произведению Замятина эта чушь никакого отношения, разумеется, не имеет. И, все, больше меня на мякине не проведут — имени Джордана Пила я буду теперь шугаться, как черт ладана.

За сим остаюсь искренне ваш. И смею заметить, у меня в загашнике есть еще несколько очень плохих фильмах, о которых я собираюсь рассказать. Потому как, они того стоят.

P.S. А, собственно, чему удивляться? Вот ведь, уже снимают сиквел суперидиотского «Тихого места».

Фотография попалась в интрентете. Но очень понравилась! Так что не мог не поделиться. Сразу видно, что человек понимает толк в том, что любит. И любит то, в чем понимает толк. Кстати, мне сразу стали понятны люди, щеголяющие в майках с портретами Путина. Наверное, они думают, что это Синатра. Или Элвис Пресли.

Сценарист Брайан Когман, работавший над «Игрой престолов» присоединился к съёмочной команде грядущего сериала по «Властелину колец».

Ну, все! Хана хоббитам!

Книги Джорджа Мартина можно любить или ненавидеть. Но невозможно не оценить того, что с каждым новым переизданием они становятся все больше похожими на настоящие произведения искусства. Во всех отношениях. Просто нереально прекрасное издание от Folio Society лично мне долго не будет давать спокойно спать по ночам.