Закусочная Алексея Калугина

Чисто английская гротескная, да к тому же еще и костюмированная комедия.

Действия происходят где-то в 18-м веке. В поместье обнищавших дворян Сэвиджей творится черт знает что! Сам Сэвидж, размахивая длинным париком, вовсю жарит горничную своей жены, а его жена, в свою очередь, развлекается с дворецким, дворецкий же , в свою очередь крутит роман с горничной. Можно было бы сказать, что это своеобразный любовный ромб, вот только о любви тут и разговора нет — для всех это просто обыденность существования в медленно, но неуклонно ветшающем поместье, в котором все уже давно заложено-перезаложено.

Но вдруг происходит чудо! Сэвиджи получают извещение, что некий знатный герцог во время своего традиционного летнего тура по городам и весям принял решение в этот раз сделать одну из остановок в их поместье. Сэвиджи в восторге, поскольку рассчитывают, что этот визит поднимет их авторитет в обществе и поможет справиться с текущими проблемами. Однако, графа с графиней и их свиту необходимо принять на соответствующем уровне. А для этого требуются деньги, деньги и снова деньги. И вот, мы наблюдаем за тем, на что готова пойти семейка Сэвиджей ради того, чтобы достать столь необходимые им деньги и придать своему похожему на скотный двор поместью хотя бы видимость лоска.

История стараний и страданий четы Сэвиджей смешна сама по себе, поскольку в происходящее с ними постоянно вмешивается множество других, сторонних обстоятельств, начиная от грозящих тюрьмой кредиторов и заканчивая бродящими по округе якобинцами. Но кроме этого, сами собой возникают параллели с тем, что происходит здесь и сейчас. Времена меняются, но люди остаются прежними. И проблемы у них все еще те же самые. Но самое удивительное то, что и способы решения этих проблем, они снова выбирают одни и те же.

В главной роли — великолепный Ричард Граньт — и, помимо всего прочего, это уже достойный повод, чтобы посмотреть фильм. Снял же фильм по собственному сценарию Питер Гланц, который прежде делал только короткометражки. Очень хочется надеяться, что «Дом Сэвиджей» станет его билетом в большое кино. Потому что оно у него получается.

Fifth Avenue Jazz Collective — это современный джазовый коллектив, подписавший контракт с лейблом Midtown Jazz Records. Они известны своим утонченным, урбанистическим звучанием, в котором сочетаются классические джазовые аранжировки, латиноамериканский джаз и афро-кубинские мотивы. На данный момент коллектив выпустил три полноформатных альбома — во всяком случае, я больше не насчитал.

На новом альбоме коллектива представлена блестящая коллекция записанных вживую вокальных композиций, сполна передающих утонченный, плавный, но в то же время энергичный стиль исполнителей. Музыканты и вокалисты — два голоса, мужской и женский, работающие в дуэте, — Fifth Avenue Jazz Collective с удивительной легкостью и непринужденностью выдают мастерски выполненный микс классического и смут джаза, так что сразу и нее поймешь, где заканчивается один и начинается другой. Звучит все это очень здорово!

Насколько правильно и точно название фильма местные локализаторы, полагаю всем понятно. Так что не будем даже на этом останавливаться.

Студентка-медичка Ханна жутко комплексует из-за своей фигуры, поскольку считает, что не соответствует существующим стандартом стройности. Знакомая предлагает Ханне попробовать препарат для похудения, который ей здорово помог. Ханна, не будь дурой, проводит химический анализ пробничка и выясняет, что в капсуле ни что иное, как перемолотый прах человека. Тут, конечно, возникает вопрос, как она выяснила, что это именно прах человека — простой химический анализ не покажет никакой разницы между прахом человека и, скажем, свиньи. Ну, да ладно, это, пожалуй, единственный серьезный ляп в фильме — оставим его на совести сценаристов. Следующий шаг — Ханна прихватила кусок трупа, вскрытием которого как раз занимается ее группа, и сама изготовила для себя целую банку чудодейственного препарата, принимая который, можно есть все что угодно, и все равно худеть.

Разумеется, не все так просто, как кажется — Ханну начинает преследовать призрак Большой Берты, от трупа которой она отъела кусок. И теперь Ханне нужно найти способ, как избавиться от Большой Берты, потому как просто перестать принимать препарат из ее праха она не может — теперь Ханне необходимо все время жрать, жрать и жрать, потому как, едва только уровень сахара в ее крови падает ниже некоего определенного уровня, тут же появляется Большая Берта.

Совершенно роскошный ужастик, которые, конечно же, не был удостоен внимания взыскательных критиков. Мало того, что сюжет, скажем так, нетривиальный, так и обыграна сама история просто великолепно. Мы не просто наблюдаем за призраком, преследующим девушку — перед нами несколько историй, которые сплетаются вместе и так или иначе воздействуют друг на друга. Все в этом фильме очень не просто и далеко не однозначно. Режиссерка и сценаристка Натали Эрика Джеймс ни на секунду не забывает, что она снимает хоррор — в фильме достаточно довольно жутких моментов, которые создаются не за счет выпрыгивания страшно твари из-за угла, а путем постепенного нагнетания атмосферы, которая в какой-то момент начинает буквально звенеть, как перетянутая, готовая лопнуть струна. Отдельный большой плюс за визуальные решения — картинка сама по себе оказывает довольно сильное эмоциональное воздействие на зрителя.

Снят фильм кинематографистами Австралии и Финляндии. И те, и другие то и дело выдают очень сильные, нетрадиционно сделанные хорроры. На этот раз они вместе постарались и сделали отличное кино. Это вам не какой-нибудь вялый «Астрал» — тут режут буквально по живому. Для ценителей хорроров — настоящий сахарок.

Очередной загадочный альбом. Что такое этот самый Cosmic Soup — понятия не имею. В интернете мне так же не удалось найти ничего близкого к тому, что я услышал на этом альбоме. Правда, есть в Лондоне музыкальный лейбл с таким же названием — быть может, это какой-то их проект? Впрочем, это лишь догадки.

На альбоме же записан очень легкий инструментальный электронный джаз. Вроде как, ничего особенного, но все сделано очень точно и профессионально. И слушается приятно. Хотя, конечно, истинных поклонников джаза этим не удивишь — здесь все слишком уж стандартно, в поленом соответствии с канонами. Но даже как фоновая музыка Cosmic Soup очень даже неплох.

Два сводных брата-полугавайца живут себе спокойно, один, как и положено, на Гавайях, другой где-то в Калифорнии. Один — тренирует спецназ, другой — коп под прикрытием. Один — аккуратный и дисциплинированный, другой — полный разгильдяй и повеса. Один — Дэйв Батиста, другой — Джейсон Момоа. И вот однажды у этих двух парней кто-то убивает отца. Что тут скажешь — убийце точно не поздоровится. Но сначала братанам нужно решить собственные проблемы, то бишь, уладить личные противоречия и наконец начать относиться друг к другу как брат к брату. Ну, а пока они ищут убийцу отца, дело принимает совсем крутой оборот — братаны выходят на некоего гнусного и алчного дельца, который хочет украсть у местных добрых и честных, но бедных гавайцев их земли, чтобы построить, разумеется, развлекательный комплекс с казино и прочими радостями для богатых. И тут уже начинается рубилово по полной программе.

«Опасный дуэт» — отличный жанровый фильм в духе тех, что снимали в 80-х годах прошлого века, главные роли в которых исполняли такие монстры, как Шварценеггер, Сталлоне и Уиллис. Это высокооктановый боевик, заряженный экшеном. Однако, в нем есть и комедийные моменты, и то, что мне всегда особенно нравится в крутых боевиках — самоирония. Что самое главное, фильм не пытается прикидываться чем-то большим, чем он есть на самом деле. Это добротный боевик, в котором экшен не замазывает все, что только можно — сюжет и герои играют здесь не менее важную роль, чем драки и стрельба. Так что, на мой взгляд, фильм удался.

Новый альбом Джека Уайта — это непрерывный поток невероятно агрессивного блюза и потрясающего гитарного шоу. Песни, выстроенные на основе прото-хард-року конца 60-х и начала 70-х с их мощными гитарными риффами, сменяют друг друга быстро и непринужденно.  На протяжении всего альбома прослеживается четкая отсылка к периоду, когда электрический блюз Led Zeppelin превратился в доминировавший везде и всюду хард-роковый пульсирующий ритм — взгляд на него сквозь призму современного подхода как раз и демонстрирует. «Найти иголку в стоге сена — Это очень легко, Просто сожги стог сена, И тогда найдешь то, что тебе нужно», — поет Джек Уайт. И не просто поет, а неизменно следует этой однажды избранной стратегии. И всякий раз это приносит ему успех. Конечно же, к стратегии следует добавить и бесспорный талант музыканта.

«Frozen Charlotte» — это по-настоящему роковый, чисто гитарный, классически звучащий и при этом предельно современный альбом — ничего более современного просто невозможно придумать.

Оригинальное название фильма имеет очень мало общего с тем, что придумали локализаторы. The Get Out — это все, что угодно, только не «Ночной бизнес». Да и сказать по-чести, какие мысли приходят в голову, когда слышишь название «Ночной бизнес»? Ну, да, кажется, что это фильм о шлюхах. Хотя в данном случае на самом деле, все совсем не так.

Манко Капак, албанский эмигрант, владеет шикарным клубом в Калифорнии. Но, поскольку, Манко уже не мальчик, лет ему примерно столько же, сколько и исполняющему его роль Расселу Кроу, он хочет продать свой клуб и удалиться на покой. Но не все так просто, поскольку через клуб отмываются деньги некоей латиноамериканской наркобанды. Да тут еще какой-то грязный коп, разнюхав все ходы и выходы в клубе Манко, принялся грабить его по ночам, когда он выносит из клуба деньги наркомафии. Естественно, такое положение дел совсем не устраивает латиносов-мафмози и они вызывают Манко для серьезной беседы. А в это же время одуревшие от вседозволенности подручные грязного копа решают совершить налет прямо на клуб Манко.

И это только часть историй, которые завязываются в пресловутый Гордеев узел, который невозможно распутать, но можно разрубить одним махом. Одним махом в фильме таком, как «Ночной бизнес» — это значит будет кровавая баня.

Качественный во всех отношениях фильм. Который я бы отнес к жанру нео-нуара — в фильме почти не положительных героев, тем не менее, образы всех персонажей настолько хорошо продуманы и прописаны, что они просто нее могут не вызвать интересов. А поступки их далеко не всегда укладываются в привычные рамки жанра, что только добавляет интерес.

История, сама по себе, может быть и не очень оригинальная, однако разыграна она совершенно великолепно, как с точки зрения сценария, в котором нет никаких болтающихся без дела концов, так и в плане отличной актерской игры и крепкой, добротной режиссуры.

На мой взгляд. один из лучших криминальных фильмов за последнее время.

Beyond 1969 — группа в составе четырех музыкантов, начинавшая с каверов на музыку эпохи хиппи. Новый альбом полностью состоит из оригинальных композиции.

Существует особая магия, когда опытные музыканты собираются вместе, чтобы играть друг для друга — создается ощущение, что группа работает как единое целое, никто не тормозит и не вносит лишнего, все будто идет само собой, так как надо. Потрясающие басовые партии и мощные ударные создают крутой и конкретный грув. Клавишные добавляют текстуру и контрапункт, а хриплый и эмоциональный вокал, очень напоминающий Дэнни Брайанта и Джонни Винтера, дополняется прекрасной игрой на гитаре.

На альбоме практически нет настоящего традиционного блюза, но зато музыканты выдают уверенный и твердый оригинальный блюз-рок. При этом им здорово удается сочетать традиционные ретро-ритмы и яркое, современное звучание.

Очередной фильм по непонятной причине облизанный со всех сторон критиками, но, по сути, представляющий собой полнейшую дребедень — дешевый трэш, к тому же, очень плохо снятый.

Но сначала, как водится, о названии — слова «обсессия» в русском языке нет, а переводится оно, как одержимость. Локализаторы — неучи паршивые, что тут еще скажешь. Может, вообще перестать переводить названия фильмов, а тупо транслитерировать их. Кстати, отличная идея. Вот, недавно посмотрел я фильм «Опасный дуэт», а мог бы быть — «Врекинг Кою» — куда как круче.

Ладно, об той самой «Обсессии». Сюжет — на пятачок. Что-то более банальное и избитое просто трудно было придумать. Вьюноша, который все никак не может признаться своей школьной любви в этой самой любви, покупает в магазинчик магических товаров, палочку, которую нужно сломать для исполнения желания. Ну, и, разумеется, он пожелал, чтобы подруга влюбилась в него без памяти. Она и влюбилась. Вот только эта любовь проявлялась как-ьто странно — она то себя калечила, то окружающих, а раз даже приготовила своему любимому парню сэндвич из дохлой кошки. Парень, разумеется, носится, как чумовой, по городу, пытаясь найти способ, как бы вертануть все назад, но выясняется, что единственный способ — вынести себе мозги. В буквальном смысле — из пистолета.

И это все. Буквально — все. В фильме нет никакого второго дна, нет даже элементарного смысла — есть только примитивная история о помешавшейся на почве сказочно любви девчушке. Для режиссера и сценариста Карри Бейкера «Обсессия» стала первым полнометражным фильмов. До этого он снял кучу короткометражек. И «Обсессия», по сути, все та же короткометражка. растянутая на два часа. Фильм невероятно затянут и скучен, сюжет постоянно топчется на одном месте. Вся первая половина фильма — а это, между прочим, целый час, — это сплошное бла-бла-блаа и никаких действий. Режиссура — на уровне хорроров категории «Б» — то есть смотреть тут практически не на что. Пару порезов на лице еще не делают хоррора. Ей богу, «Асилюм» снимает более зрелищные фильмы.

Актеры элементарно не справляются даже с теми простенькими ролями, что им отведены. Да, какое там — просто не умеют играть. Где их откопали — вопрос конечно интересный, потому как даже в любительском театре завода «Красный Луч» и то лучше играют.

В общем, «Обсессия» полнейшая, совершенно пустая и бездарная дребедень. Понравиться такое может разве что только тем, кто в свое время нашел что-то в не менее бездарном «Солнцестояния»\, сделавшего звездой совершенно никчемного Ари Астера. После «Обсессии» мы, похоже, все хором будем восторгаться бездарными поделками Карри Бейкера.

Федр — это вымыленный собеседник Платона в одном из его «Диалогов». Хотя личность это реальная — один из соратников Сократа.

Phaedrus — все тот же Федр — это испанская платформа для поддержки творческих инициатив своих основателей и их гостей. Хотя проект относится к широкому жанру прогрессивного рока, он стремится исследовать смежные жанры, такие как классическая камерная музыка, электронная музыка, джаз и многое другое.

Альбом, выпущенный все под тем же именем Phaedrus — это образцовый прог-симфо-рок. Музыканты, принявшие работы в работе над альбомом, не просто использовали классически инструменты и музыкальные гармонии симфонических произведений — они записали настоящую симфоническую сюиту, состоящую из нескольких частей, каждая из которых представляет музыкальное воплощение одной из семи богинь, чьи имена были даны самым ярким звёздам скопления Плеяды: Меропе, Майя, Тайгете, Альциона, Электра, Стеропа и Селено. Вот только наравне с симфоническим звучанием в ней столь же активно используется и прог-роковые инструменты и аранжировки.

Среди музыкантов, принявших участие в работе над проектом: Карлос Плаза Вегас (Клавишные, бас-гитара, ударные), Сезар Г. Фореро (гитары, бас-гитара, клавишные, кларнет), Виктор Родригес (клавишные инструменты, оркестровое продюсирование, звуковые ландшафты). Получилось нечто необычное и крайне интересное. Стоит послушать, хотя бы чисто из любопытство — вряд ли где еще вы услышите столь идеальный сплав прог-рока с симфонической музыкой.