10
Янв 25

Tempesta — 2024 — Reborn

Группа из Швейцарии, исполняющая классический гитарный рок с заметным «южным» оттенком. Сформирована в 1993 году и с тех пор выпустила с десяток полноформатных альбомов. Группа заводная и с куражом. Но, как по мне, есть у них проблемка с общей стилистикой. От песни к песни их мотает от ZZ Тop до, хоспади прости, Бон Джови. А то вдруг пробьет что-то и вовсе на Аврил Лавин смахивающее. Бодренькие трехаккордные боевички-кричалки сменяются вдруг тягучими, как гудрон, будто так до конца и не сформировавшимися номерами. Как результат, создается очень нездоровая атмосфера — такое впечатление, что слушаешь не номерной диск, а случайную нарезку треков за разные лета.

В общем, я бы сказал, на любителя. Парочка песенок мне очень даже глянулись. Но все остальное — ширпотреб для сельской дискотеки.


09
Янв 25

Черные голуби \ Black Doves (2024)

Работа над сериалом «Черные голуби» начиналась, как мне кажется, с примерно вот такого мозгового штурма в кабинете продюсеров:

-Так парни! Нам нужен новый проект! Энергичный, живой, сексуальный! Соображаем быстро!У кого есть идеи?
-Давайте снимем фильм про шпионов!
-Было уже. Скучно.
-Тогда про тайную шпионскую организацию.
-«Хромые лошади»!
-«Потрепанные львы»!
-«Черные скорпионы»!
-Было все это уже! Нужно что-то свежее. Неожиданное.
-Парадоксальное!
-«Черные голуби»!
-Точно! У всех обычно белые голуби и черные лебеди, а у нас — «Черные голуби»!
-Звучит загадочно.
-И зловеще.
-Хорошо — «Черные голуби». И чем же они занимаются?
-Собирают информацию.
-Какую?
-Разную.
-И на кого же они работают?
-Ни на кого.
-Как это?
-А вот так.
-И зачем они тогда этим занимаются?
-Чем?
-Ну… сбором разной информации?
-Этого никто не знает.
-А сами «Черные голуби»?
-Они — в особенности. Зритель будет теряться в собственных догадках, но так и не найдет правильный ответ. Потому что его нет.
-Ну, хорошо, а мы то его знаем?
-Нет.
-Ор-р-ригинально!
-И кто же у нас будет главным героем?
-Кира Найтли!
-Почему?
-Все хотят увидеть новый фильм с Кирой Найтли.
-Ну, я, вот, к примеру, не хочу….
-Ну и не смотрите. А все остальные посмотрят.
-Кира Найтли — «Черный Голубь»!
-И чем же она занимается?
-Чем же она занимается.
-Собирает информацию.
-Где?
-Она следит за своим мужем, на котором жената десять лет и от которого у нее двое детей.
-Необычный ход…
-А еще у нее в спальне комод, в одном из ящиков которых дюжина иностранных паспортов и небольшой арсенал ручного стрелкового оружия.
-Она вообще-то пистолет в руках держать умеет?
-Да какая разница! Если перед вами стоит Кира Найтли с пистолетом в руке, вы смотрите на нее, а не пистолет! Потом — бах! — и враг падает убитым. А у нее кровь по всему лицу.
-И кого же она убивает?
-Она мстит своим врагам.
-За что?
-Они убили ее собачку.
-Было уже!
-Кошку!
-Черепаху!
-Кенара!..
-Забыли про животных!
-Дети?
-Не комильфо.
-А мужа нельзя- он источник информации.
-Ну тогда остается только любовник.
-А у нее есть любовник?
-Разумеется! Она же десять лет замужем. К тому же. не по любви, в по работе.
-Неплохо! Антагонисты?
-Русские, разумеется!
-Ни фига не разумеется! Надоели уже эти русские. Как будто кроме них других злодеев нет!
-Ну, кто там у нас еще… ИГИЛ, ХАМАС, Хезболла…
-Эти еще… Как их там… Хуситы!
-Мелковато как-то для нашей героини…
-Тогда — китайцы.
-А что китайцы?
-Китайцы в тренде. Луну собираются колонизировать.
-Кира Найтли полетит на Луну?
-Нет, там китайцев ждет Мачете.
-Китайцы сами приезжают в Лондон.
-Зачем?
-Допустим, у них убили посла.
-После чего пропала дочь посла!
-И Китай присылает в Лондон под видом дипломатов роту китайского спецназа, чтобы те разобрались с делами!
-А они случайно убили любовника Киры Найтли!
-И она начинает им за это мстить!
-Гениально!
-Нужен еще протагонист.
-Наемный убийца, разумеется. Работающий на «Черных голубей».
-Валит всех без разбора! Направо и налево!
-Все же, чего-то не хватает…
-Негр?
-Лучше… Но, все равно, что-то не сходится.
-Гомосексуалист! Гей-килер!
-Нет — килер-гей! Так будет политкорректнее.
-А любовник у него — негр!
-Блестяще!
-Отлично!
-Гениально!
-Секундочку! А кто, все же убил китайского посла?
-Кира Найтли?
-Килер-гей?
-Никаких мотивов.
-Тогда его никто не убивал. Пусть будет просто несчастный случай.
-А дочь?
-А дочь посла — наркоша. Все это время торчала на героине и вообще не в курсах, что происходит.
-Отлично, Григорий!
-Замечательно, Константин!
-Запускаем в производство! Немедленно!


08
Янв 25

Mangrove — 2024 — Bridge To Fiction

Четвертый студийный альбом очень интересной датской группы. С учетом того, что третий альбом Mangrove выпустили 15 лет тому назад, производительность получается невысокая. Но результат того стоит — группа выдает отличный классический прог-рок, с тщательно продуманными и отлично структурированными композициями. Главной отличительной чертой Mangrove, пожалуй, можно назвать фантастическую мелодичность. Из-за чего их частенько относят к представителям симфо-рока. Хотя симфоническая составляющая у них не более, чем в любой рок-композиции. Сонатную форму никто еще не отменил и отменять не собирается. Кроме того Mangrove любят сравнивать с ранними Genesis и Marillion, что, на мой взгляд, так же неправильно. Если уж с чем-то их и сравнивать, то я бы сказал, что это кажущийся совершенно невозможным синтез поздних Pink Floyd и ранних King Crimson. Хотя, Mangrove ни в каких сравнениях не нуждаются — они хороши сами по себе.

«Bridge To Fiction» это, вне всяких сомнений, альбом истинных Mangrove. Не знаю, чем занимались музыканты пятнадцать лет, но за прошедшие годы они не утратили ни один из тех навыков, что позволяли им создавать великолепную музыку. «Bridge To Fiction» прекрасен, как любой другой их альбом, и при этом он несколько иной. Музыка чуть более жесткая, чем обычно, и несколько более простая по форме, но при этом еще более строгая и концентрированная. Если продолжать играть в сравнения, я бы сказал, что группу чуть сильнее качнуло в сторону King Crimson. При этом, разумеется. никуда не делись блестzщие гитарные соло и барочно-вычурные проходы клавишных. Внезапные переходы от едва слышных наигрышей к звуковым фейерверкам так же используются по полной программе и, как и прежде производят должный эффект.

На мой взгляд, новая работа Mangrove безупречна во всех отношениях. Это то, что непременно нужно иметь в коллекции, впрочем, как и предыдущие альбомы группы, если их еще нет. Единственное, что внушает некоторое опасение, это не придется ли ждать следующего альбома еще 15 лет? Как-то не хотелось бы так долго.

Mangrove - Bridge To Fiction - Progcritique

07
Янв 25

Пятый битл \ Midas Man (2024)

Про «Битлз» снято множество самых разных фильмов. «Пятый битл» — самый плохой из них.

Создатели фильма, вроде как, нашли новый, оригинальный подход к теме — рассказать историю знаменитой группы, в которой вряд ли кому удастся найти что-то новое, глазами их менеджера Брайана Эпштейна. Проблема лишь в том, что сделать это как следует они не сумели. Сценаристы выдали стандартную нарезку из хорошо всем известных ключевых эпизодов из биографии «Битлз», таких, как выступление в «Каверн Клаб», знакомство с Джорджем Мартином, запись на «Парлафоне», замена ударника, выступление на шоу Эда Салливана и т.п. При этом они даже не попытались найти сюжетный стержень, на который все это можно было бы нанизать. Для кого может представлять интерес подобное тупое перечисление общеизвестных фактов, я просто не представляю.

Добивает фильм невообразимо убогая режиссура. Вся изобретательность режиссера Джо Стефенсон — вы знаете, кто это? Я — нет, — сводится лишь к тому, что время от времени он предлагает актеру, изображающего Эпштейна, говорить непосредственно на камеру, как бы обращаясь к зрителям. Вот только ничего дельного за эти три-четыре коротких монолога новоявленный Эпштейн нам так и не сказал — все свелось к набору пустых банальностей.

В фильме отсутсnвует элементарная драматурuия. Отношения между персонажами не то, что не проработаны — их нет вовсе. По сути, перед нами не художественный фильм, а дешевая кинореконструкция, вроде тех, что любят делать на BBC. Только вместо «Прогулок с динозаврами» с Дэвидом Аттенборо — «Посиделки с «Битлз» с Брайаном Эпштейном».

Ну, а что окончательно разносит фильм вдрызг, так это то, что в нем вообще ничего о творчестве самих «Битлз». По версии создателей фильма, не было ни отличных исполнителей, ни выдающихся сочинителей, ни блестящих музыкантов, перевернувших мир музыки — был только гениальный предприниматель Брайан Эпштейн, который сумел сделать звезд мирового уровня из случайно подвернувшейся ему заурядной группы, подобных которой в то время было сотни. Окажись на месте «Битлз» кто-то другие, Эпштейн и их бы сделал популярнее Иисуса. Даже когда нам показывают глобальную трансляцию песня «Битлз» «All You Need Is Love», мы понимаем, что в этом нет ни грана их собственной заслуги — все сделал хитрый Эпштейн. Даже закрадывается подозрение, не Эпштейн ли и саму песню сочинил?

Вот, как-то так получается. В смысле, все чрезвычайно плохо. Тупой и бессмысленный фильм.


06
Янв 25

Fractal Sextet — 2024 — Sky Full Of Hope

Стефан Телен родился 12 мая 1959 года в городе Санта-Роза в Калифорния. Живет и работает в Цюрихе, Швейцария. Музыкант, композитор, продюсер и математик. Изучал математику в Цюрихском университете — степень доктора философии в 1990 году. Изучал классическую гитару — семинары по гитарному мастерству с Робертом Фриппом в 1990-х годах. Играл или играет на гитаре и электронике в различных группах в Цюрихе и его окрестностях, музыка которых строится на слиянии рока, джаза, экспериментальной и классической музыки. (Sonar, Radio Osaka, License to Chill, Broken Symmetry и Root Down).

Да, ну а при чем тут Fractal Sextet? Дело в том, что Fractal Sextet — это одно из многих названий, под которыми Стефан Телен записывает свои сольные альбомы в коллаборации с самыми разными музыкантами, выпускать который он начал в 1998. И с тех пор выпустил столько, что количество их реально не поддается успеху. При этом творчество его настолько разнообразно — от современной классической камерной музыки до минималистских прог-роковых записей, — что говорить о музыке Стефана Телена в целом совершенно невозможно

Альбом «Fractal Sextet» — это сочетание инструментальных прог-роковых композиций с легкой примесью джаза с ярко выраженным электронным звучанием. Эффект получается весьма необычный и неожиданный. Fractal Sextet демонстрирует удивительное сочетание тяжести и легкости. Звучание группы напоминает одновременно сольные работы Роберта Фриппа и стилистику ранних записей King Crimson, когда несколько инструментов ведут каждый свою музыкальную линию, которые удивительным образом сплетаются в единый музыкальный орнамент. Музыкальный рисунок, что выдает Fractal Sextet строится на повторении отдельных элементов. Но, при кажущейся простоте составляющих, результат получается довольно сложный, так что не с первого раза воспринимается должным образом.

У Телена есть три (пока три) альбома, записанных с разными музыкантами — все три называются «Rothko Spaces». И, сдается мне, это не спроста. Музыкальные композиции Телена, так же, как полотна Марка Ротко — это стремление к полной абcтракции, за которой не должны угадываться никакие конкретные образы — восприятие происходит исключительно на эмоциональном уровне.

Не призываю заинтересовавшихся слушателей сразу же начинать перебирать все творчество Сефана Телена, но с записями его проекта Fractal Sextet ознакомиться стоит. Хотя бы ради любопытства.


05
Янв 25

Агент на уикенд \ Weekend in Taipei (2024)

Живет на Тайване очень богатый тип по имени Кванг. Деньги свои он заработал и преумножает, разумеется, нечестным путем — нет таких мерзостей в которых он не был бы замешан. Все об этом знают, да вот только прищучить Кванга никак не удается. Помимо огромных денег и кучи фирм у Кванга есть еще красавица жена и Реймонд — пасынок лет 15. Сынишка своего отчима ненавидит за то, что тот истребляет дельфинов. И в один не очень прекрасный для Кванга день Реймонд крадет у него некую тайную тетрадь, с помощью которой Кванга можно посадить всерьез и надолго. Дальше идет вообще какая-то совершенно несусветная чушью. Реймонд звонит в Америку некоему агенту Джону Лэвлоу (роль которого исполняет Люк Эванс) и договаривается с ним о передачи тетради. Агент Джон берет отпуск и летит в Тайбей, не подозревая о том, что Реймонд его сын.

Да, вот такой финт ушами, жутко оригинальный, аж до слез. Собственно, на этом история заканчивается, хотя это только середина фильма. Дальше следуют бесконечные драки, перестрелки и погони, по ходу которых агент Джон и жена Кванга вспоминают прошлое и выясняют отношения. Чем все это закончится, думаю, и ежу понятно.

Второй минус сценариев Бессона — он не особо заморачивается с психологическими обоснованиями действий своих героев. Бывшие любовник встречаются спустя пятнадцать лет — и им оказывается достаточно одного взгляда, чтобы понять, что любовь их все такая же пылкая и страстная. Ну, а Реймонд души не чает в своем новом папе и непонятно за что ненавидит Кванга, который не сделал лично ему ничего плохого.

Однако, парочку минусов легко компенсирует один большой плюс — Бессон любит экшен и умеет его ввернуть везде, где надо и не надо. А у Хунга — это не герой фильма, а режиссер, если кто успел забыть, — неплохо получается его снимать. Так что есть возможность сполна насладиться сценами рукопашных драк, в которых Эванс вполне неплох, и сумасшедшими гонками, за которые отвечает жена Кванга.

В общем, перед нами вполне посредственный, но ладно скроенный олдскульный боевик, без сюжетных вывертов, зато со множеством эффектных экшен-сцен, толковой режиссурой и добротной актерской игрой. Вполне годный на то, чтобы скоротать с ним вечерок, если ничего более интересного не намечается. Но не более того.


04
Янв 25

Woodfish — 2025 — Woodfish

Первый релиз нового года — и сразу новая, незнакомая группа, выпустившая свой дебютный альбом.

Альбом привлекает внимание прежде всего необычным звучанием. Группа смело экспериментирует и, не стесняясь. смешивает самые разные жанры, стараясь при этом не просто взгромоздиться на глыбу суперэклектики, а создать что-то свое, новое. Их музыка яркая и энергичная. При том, что в группе всего три человека. Братья Стив Калорин (бас и вокал) и Доминик Калорин (ударные) начинали с того, что выступали на открытых микрофонных джем-ночах у себя дома в Джерси. Сколотив крепкую ритм-секцию, братья объединились с гитаристом Крисо Мэкоком и начали работать над собственным материалом.

Woodfish делают упор на классическую рок-музыку, покорившую души и сердца миллионов поклонников, и на стилистику джэм-группы. В том, что они играют, можно услышать элементы рока, альтернативы, фанка, серфа, пост-панка, прогрессива — а, если как следует поискать, но и еще что-то. Но любая песня Woodfish — это прежде всего отлично выстроенная мелодия, которая цепляет, даже если слышишь ее краем уха. Помноженное на техничность исполнителей, все это делает музыку Woodfish поистине универсальной, способно понравится любому, вне зависимости от личных музыкальных пристрастий.

Мне одному кажется, что вокалист группы внешне смахивает на молодого Шнурова?

woodfish

03
Янв 25

Другой мир: Год волка \ Werewolves (2024)

Думаю, что уже не нужно и говорит том, что этот фильм, в оригинале именуемый просто «Оборотни», не имеет ничего общего с популярной некогда франшизой с Кейт Бекинсейл. А откуда взялось пугающее «Год волка» вообще непонятно, поскольку, ежели смотреть правде в глаза, речь-то как раз идет о ночи волка.

Но, черт с ним, с дурацким названием. главное, что наконец-то появился отличный фильм об оборотнях. Без всякой постмодернистской дури, без стремления свести все к комедии. без компьютерных наворотов — просто отличное жанровое кино, триллер и ужастик в одном флаконе, как ему и положено.

У снявшего «Вервольфов» режиссера Стивена С. Миллер богатый опыт работы с малобюджетными хоррорами, триллерами и боевиками. Поэтому и на этот раз пошел проторенным путем — не стал перегружать историю сюжетными изысками, а сделал все просто и круто.

Самый большой просчет фильма — это начало, когда нам, зрителям, подсовывают дурацкую псевдонаучную чушь, пытаясь объяснить, откуда появились оборотни. Оказывается, все дело в «большой Луне» — том моменте, когда спутник Земли приближается к планете на минимальное расстояние. И в этот момент, если верит сценаристу Меттью Кеннди, лунный свет каким-то загадочным образом начинает взаимодействовать с человеческой ДНК, вызывая тем самым превращение в вервольфа. Даже спрашивать не хочется, почему раньше, на протяжении тысячелетий, подобного никогда не случалось, и вот, на тебе, — вервольфы. Еще можно напомнить о том, что Луна сама не светится, а посылает на Земли отраженный свет Солнца, так что, выходит, что-то не так вовсе не с Луной, а с нашим главным и единственным светилом. Конечно, не надо было пороть всю эту псевдонаучную чушь, достаточно было сказать, что «большая Луна» вдруг начала вызывать эффект оборотничества, а почему, мы знать не знаем, не разобрались еще.

В общем, пришло время второй «большой Луны», которая превратит в вервольфа каждого, кто попадет под ее свет. Первое такое событие едва не обернулось всемирной катастрофой, поэтому на это раз люди по всему миру готовятся у «большой Луне» заблаговременно. Помните «Судную ночь»? Если да, то «Вервольфы» вам определенно понравится. Тут происходит примерно тоже самое — люди превращают свои дома в крепости и старательно вооружаются, готовясь переждать Ночь «большой Луны». Но все, как обычно, идет не так, и кто-то все же зачем-то вылезает на улицу, а превратившись в вервольфов, начинают ломиться в соседские дома. И таким образом дом главных героев оказывается в осаде, а патроны, как водится, на исходе.

Одновременно с этим в военной научной лаборатории проводится испытание спрея, защищающего человека от света «большой Луны». Один из главных исследователей — не смейтесь!! — Фрэнк Грилло. И здесь, конечно, тоже все идет не так — спрей действует всего час и лабораторию захватывают обратившиеся в вервольфов подопытные. а с серебряными пулями у военных напряженка. Теперь Фрэнку Грилло вместе с напарницей, тоже доктором каких-то наук, предстоит пройти по кишащим оборотнями улицам — дураков, лезущих под убийственный лунный свет, оказалось слишком много, — чтобы спасти оставшихся дома родственников.

Несмотря на примитивность сюжета и определенный процент глупости, фильм смотрится очень даже плохо. Главным образом, потому что режиссер четко понимал, что он снимает — боевик с вервольфами. И все — больше никаких розовых соплей. Все круто, по-настоящем, по-мужски. Поэтому и Фрэнк Грилло оказывается здесь вполне к месту.

Вторая составляющая успеха — это сами вервольфы. Режиссер не стал работать с хромокеями и прочей мурой — гон просто нарядил артистов в костюмы оборотней. И получилось просто по высшему классу! Если сюжетно фильм напоминает «Судную ночь», то визуально — это, вне всяких сомнений классический хоррор Нила Маршалла «Псы- воины». Оборотни из обоих фильмов настолько похожи, что закрадывается подозрение, что над обоими фильмами работал один и тот же мастер по спецэффектам. Вервольфы тут у нас — ну, просто душки!

В общем, фильм отличный, хотя и откровенно малобюджетный. Но, в конце концов, и Карпентер снял лучшие свои фильмы за копеечный бюджет. Я уже и не помню, когда последний раз смотре с таким удовольствием фильм об оборотнях. Кажется, это был фильм «Джинджер» и было это очень давно.


02
Янв 25

Jenny Blue & The Tombstone Shadows — 2024 — Moment 22

Это первый альбом исполнительницы Дженни Блю Йонассон, который я услышал. Хотя у себя на родине, в шведской провинции Сконе, она именуется не иначе как «блюзовая жемчужина Сконе». В первую очередь, должно быть, потому, что поет она на чистом сканском наречии. Если посмотреть на карту Швеции, можно воочию убедиться, что провинция Сконе — это крошечная территория на самом юге страны. Так что, хочется верить, что Дженни Блю и ее команда известна гораздо дальше этой территории. По тому как они этого заслуживают.

По сути, это кавер-группа, исполняющая традиционную классику блюза в собственных переводах. Но, помимо неожиданной магии звучания довольно странного для непривычного слуха сканского наречия, группу отличает стремление сделать хорошо всем известную песню максимально не похожей на оригинал. И это у них отлично получается. Группа не замыкается на каком-то одном определенном звучании. Они исполняют музыку самых разных формаций. Но в основе ее неизменно находится блюз. С помощь своих великолепных музыкантов Дженни Блю с удивительной легкостью превращает в свои песни «Stop» Сэм Браун,  «Hound Dog» Большой Мамаши Торнтон, ”I’d Rather Go Blind” Этты Джеймс или «Ain’t Right» Джони Ли Хукера.

Замечательная музыка от очень хороших музыкантов.