Закусочная Алексея Калугина

Пересказывать сюжет очередного «Крика» так же глупо, как интересоваться у соседа, знает ли он , кто в конце концов съел Колобка? Хотя, вся интрига «Крика» как раз и сводится к тому, кто в очередной раз нацепил маску Призрачного Лица?

Сняв предыдущий «Крик», который почему-то оказался без порядкового номера, парочка режиссеров Мэтт Беттинелли-Олпин и Тайлер Джиллетт задали такую высокую планку, до которой и сами не смогли во второй раз дотянуться. Для шестого «Крика» они не смогли придумать никаких новых, интересных ходов, и снял внешне вполне неплохой, но абсолютно стандартный и совершенно беспонтовый фильм франшизы. Маньяк бегает за девочками, девочки бегут от маньяка и по ходу дела дискутируют о фильмах ужаса.

Самый серьезный недостаток фильма — это ничем не оправданная затянутость хронометража. В фильме так много совершенно пустых разговоров ни и чем, не имеющих никакого отношения к сюжету, что два часа, которые длится фильм, запросто можно сократить до полутора. И это только улучшит фильм, придав ему динамику.

Ну, и дико бесит когда девочку раз пять бьют ножом в живот, после чего участливая подруга спрашивает: «Ну, как ты?» Девочка показывает перевязанный палец и говорит «Да, ерунда!» — и снова бодро бегает за маньяком со сковородкой в руке. Я понимаю, что для слэшера это тоже расхожий штамп. Но в «Крике 6» он используется так часто, что после каждого удара ножом я с надеждой думал: «Ну! На этот-то раз умерла?..» Какое там! Девицы нынче пошли на диво живучие.

В обще, ничем не примечательный, банальный слешер. Не будь он очередной частью знаменитой франшизы, на него обратили бы внимание разве что только истые фанаты жанра.

Швейцарская группа из трех участников, появившаяся на свет где-то в самом начале 10-х и с тех пор записавшая три альбома.

Группа исповедует стиль, известный как «спейс-рок», и при этом старательно пытается воспроизвести звучание знаменитой группы «Hawkwind», в которой начинал сам Лемми Килмистер и с которой сотрудничал гений Майкл Муркок. В принципе, «космическое» звучание у «шаманов» получается. Вот только звучат они гораздо резче, грубее и жестче, чем их предшественники. «Шаманы» совсем не используют клавишных и делают упор на гитарную психоделику, сводящуюся к многократным повторам одних и тех же трех-четырехшаговых ходов.

В целом, это, вроде как, даже и неплохо. Вопрос только в том, а нужен ли природе ухудшенный вариант «Hawkwind». А, если нужен, то зачем?

Новый фильм мастера абсурда Кантьна Дюпье. На этот раз Дюпье взялся за тему супергероев.

Группа великовозрастных дебилов, одетых в костюмы могучих рейнджеров, изничтожают то и дело вторгающихся на землю странных монстров в резиновых костюмах, как в ранних фильмах про Годзиллу. Работают они много, поэтому у них начинают проявляться симптом профессионального выгорания. А по сему их командир, мерзкая кукольная крыса, у которой изо рта постоянно течет зеленая слизь, отправляет команду на секретную базу, где они должны отдохнуть. Прибыв на место, герои, как и полагается, рассаживаются вокруг костра и начинают рассказывать друг другу страшные истории.

Собственно, эти самые истории и представляют собой наиболее интересные моменты фильма. Потому как история про супергероев, по сути, не имеет никакого развития.

Фильм снят в фирменно стиле Дюпье. В каждом эпизоде непременно присутствует то-нибудь в меру, а то и не в меру безумное. Но, в целом, фильм показался весьма средненьким. И, уж точно, не дотягивающим до ранних шедевров Дюпье, таких как «Шина». При желании, в том, что происходит на экране можно найти кучу подтекста, разглядеть социальную сатиру и критику современного общества. Но все это как-то очень уж неубедительно.

В общем, мне кажется, что Кантьену Дюпье, как и его героям, следовало сделать паузу и не снимать по 2-3 фильма в год. Потому как в последние его работах явно просматриваются признаки усталости и топтания на одном месте. Идеи у Дюпье, как и прежде, интересные. Но вот развить их как следует, чтобы дикий абсурд заработал в полную силу, у него почему-то не получается.

Но, какое там! На подходе еще один фильм Дюпье — «Дааааааа!». Ох, боюсь я, загонит себя человек.

То ли это псевдоним исполнителя, запечатленного на обложке альбома, то ли, название музыкального коллектива. Ничего не знаю, не смог найти. Но исполнитель (будем называть его так, для простоты) очень симпатичный. И родом он из Бразилии. Но ничего бразильского или латиноамериканского в его музыке нет. Кредо Sartorettoguitar — это не совсем уж тяжелой, но изрядно утяжеленный блюз-рок с серьезными элементами прогрессива. От прочих исполнителей его отличает виртуозная игра на гитаре и фантастический звук, напоминающий звучание гитары Карлоса Сантаны. Вторая особенность — это голос, надсадный, с хрипотцой, но при этом уверенный и сильный. Ну, и наконец, чувство блюза, без которого толково блюз не сыграешь. Это нечто совершенно необъяснимое, что-то запрятанное глубок внутри, но каждый истинный блюзмен прекрасно понимает, о чем идет речь. И, что совсем уж удивительно, оказалось, блюз очень здорово звучит на португальском.

В общем, неординарный и очень интересный исполнитель, кем бы он ни был, человеком или группой.

Однажды мальчик встретил девочку… Вернее, мужчина встретил женщину… Или принц встретил принцессу… Начало у всех сказок одинаковое.
Вот, только на следующий день принцесса исчезла. Ну, прям, как Золушка. Принц же хрустальную туфельку не нашел, зато успел сунуть в сумочку Золушке маячок. И, включив приложение на телефоне, отправился на поиски принцессы, которая умотала аж в самый Лондон.

Вот тут-то и начинаются приключения. Золушка оказывается не совсем Золушкой. Вернее даже — совсем не Золушкой, а наемным убийцей на работе в ЦРУ. Однако, охотящиеся за Золушкой злодеи принимают за Золушку принца, который в самый неподходящий момент появился в самом ненужном месте. И теперь Золушке нужно спасать принца, а заодно и мир, который злодеи собираются уничтожить. Ну, а по ходу дела, им обоим предстоит понят, действительно ли им стоит оставатья вместе, потому как они не похожи друг на друга, как вода и огонь.

Одним словом, перед нами комедийный боевик, скроенный по всем канонам волшебной сказки. Фильм ни на миллиметр не выходит за рамки отработанных стандартных схем. Но при этом все сделано очень аккуратно и четко, без сучка и задоринки. Поэтому, фильм скорее хороший, чем плохой. Главный его козырь не столько сюжет, который чертовски предсказуем, а динамика. События разворачиваются с такой невероятной скоростью, что просто невозможно дух перевести. Моргнул случайно глазом — и мы уже в Лондоне и нас кто-то убивает! Только сказал «Ух, ты!» — а мы уже в Пакистане и за нами гонится толпа местных головорезов! Все как в кино! И так все два часа, без остановки! Это, действительно, здорово!

Второй плюс — хороший актерский состав. Один Эдриан Броуди чего стоит — ему достаточно только бровью повести, чтобы все замерли в ожидании. Да и Крис Эванс тоже весьма неплох.

Единственный серьезный недостаток — Ана де Армас. Она, конечно, девочка симпотная, но на роль экшен-героини в боевике она совершенно не подходит. Джина Карано из нее не получается, то есть абсолютно. Вообще, такое впечатление, что эта девушка задалась целью угробить свою актерскую карьеру — в последнее время она снимается либо просто в очень плохих фильмах либо в таких, где ей совершенно не место. Впрочем, это уже не наша, а ее проблема.

Этот уже совсем не тот Jethro Tull, что начинал свой творческий путь в далеких 60-х и оставил нам на радость, а потомкам на удивление такие нетленные шедевры, как «Aqualang», «Minstral in the Gallery», «Songs From the Wood», «Heavy Horses», «Too Old To Rock’n’Roll, Too Young To Die» и многие другие. Это совершенно новый сольный проект Яна Андерсона, которому он присвоил название своей старой группы. Должно быть, имел такое право.

Яну Андерсену удалось совершить почти невозможное — он заново переформатировал группу. Или, если угодно, влил старое вино в новые меха. Для этого он в начале 20-х собрал совершенно новый состав и записал с ним под названием Jethro Tull в 2022 новый альбом «The Zealot Gene». И сразу же, не делая перерыва, второй альбом — «RokFlote».

Если проводить какие-то аналогии со старым Jethro Tull, новая версия группы больше всего похожа на альбом 1984 года «Under Wraps». Который, по сути, так же был сольником Андерсона, на котором он решил поэкспериментировать с новым звучанием.

Конечно же в музыке нового Jethro Tull слышны отзвуки старого. Но, в целом, новая группа Андерсона звучит более современно. Более жестко, более конкретно и прямолинейно. Музыканты отрабатывают стандартные ходы, а все изыски аранжировки берет на себя Андерсон. То есть, если соло — то только на флейте. Андерсовн-композитор делает упор на барочное звучание с небольшими фолковыми вставками, укладывая их в аккуратную форму из четких ритмов и жестких гитарных рифов. Никакого вам тут Гуляй-поля, как в старом Jethro Tull — Ян Андерсон крепко держит поводья в руках и правит точно туда, куда ему нужно.

Все выше сказанное не значит, что новый Jethro Tull получился хуже старого. Просто это совершенно другая группа, руководствующаяся в своей работе иными музыкальными принципами. Команда под управлением Яна Андерсона по-прежнему выдает яркий, вдохновенный, отменнейший прог-рок в своем фирменном стиле. Прочим музыкантам н зависть, а народу на загляденье.

Пол Дуд — безобидный великовозрастный чудак, который мечтает выиграть в шоу талантов. В назначенный день он отправляется на прослушивание. И день это оказывается самым неудачным его днем. По дороги ему постоянно встречаются высокомерные, чванливые остолопы, которым больше заняться нечем, кроме как поучать других и «ставить на место» таких безответных простаков, как Пол Дуд. В результате, Пол опаздывает на прослушивание. Но хуже того, что его тяжело больная мать, отправившаяся с полом, чтобы поддержать сына, умирает, не выдержав всех перипетий их кошмарного пути.

Похоронив мать и немного придя в себя, начинает думать о том, как здорово было бы отомстить всем тем негодяем, что сделали самым кошмарным днем его жизни день, который должен был стать днем его триумфа. В своих мечтах По видит, как убивает всех этих ужасных людей, портящих жизни другим. Но, на самом деле, Пол, конечно же. не убийца. Поэтому во время перерыва на ланч в магазинчике, в котором он работает, Пол отправляется к своим врагам, чтобы для начала просто поговорить с ними. И надо же такому случиться — по странному стечению обстоятельств, все они погибают на глазах у Пола, причем именно тем способом, который он представлял. Но самое кошмарное, что Пол по своей обычной привычке гонит все это в стриме в своей любимо соцсети.

В результате Пол становится звездой интернета. На при этом за ни охотится вся городская полиция и прибывший по ее вызову спецназ.

«Убойный ланч Пола Дуда» — типичная английская комедия. Немножко черная, но не чернушная. Смешная, но не угарная. Добрая и, что самое главное, далеко не глупая. Спокойное и приятное кино с неплохим актерским составом.

Strange Pop — это проект польского певца, композитора и мультиинструменталиста Михала Джадоша из группы Illujion. В записях ему помогают известные гитаристы из групп Amarok, Collage и Seasonal. Стиль Strange Pop — винтажный прог-рок семидесятых, исполненный на аналоговых инструментах. Поэтому в их музыке можно найти массу отсылок к великим исполнителям тех времен, от Pink Floyd до Alan Parsons Project, от Soft Machine до Tangerine Dream. Но при этом это не откровенное копирование а в определенном смысле переосмысление классики. Мне такой подход к творчеству нравится. Да и сама музыка по душе.

Альбом с необычным названием «1979 — 1982» всего второй в творчестве Strange Pop. Так что, хочется надеяться, что все самое интересное только начинается.