Закусочная Алексея Калугина

Голландский мистический триллер о ведьмовстве и переселении душ.

В некоем удаленном от цивилизации (как водится!) селении с давних пор живет легенда о ведьмовском роде, многие женщины из которого были казнены за колдовство. У них там даже есть ежегодный праздник, посвященной ведьме-основательнице рода. Все начинается с того, что некий бомжара вырывает на болоте яму, в которой находит отлично сохранившийся труп женщины с перерезанным горлом, возраст который исчисляется несколькими столетиями. Приехавшие археологи находят поблизости еще несколько похожих трупов, все из разных временных зон. Ну, и (разумеется!) в деревне начинает твориться черт знает что.

История сама по себе очень неплохая, местами хитро закрученная, к тому же с совершенно неожиданным концом. Актеры тоже весьма неплохи. Но, вот, с созданием атмосферы создатели фильма перемудрили. Все действия происходят ночью и в тумане, при свете отдаленных, едва различимых огней. Если даже действия происходят в доме или местном пабе, создается впечатление, что все они в этом городишке экономят на электричестве, поскольку лампы у них горят даже не в половину, а в четверть накала. В какой-то момент этот мрак, не дающий рассмотреть ничего на экране, жутко надоедает и даже начинает бесить. Большую часть времени можно вообще не смотреть на экран, поскольку там только какие-то мутные тени двигаются.

Обидно, но вот этот, с позволения сказать, художественный прием, убивает весь фильм.

Безумный патологоанатомический триллер, который категорически не рекомендуется смотреть людям с неустойчивой психикой и беременным.

В главных ролях Тим Рот и Ребекка Холл — замечательные актеры и идеальные кандидаты на исполнение ролей парочки психов, которые пытаются понять, кто из них двоих более ненормальный.

«Воскрешение» напоминает фильмы Дэвида Линча. Сюжет тут имеет третьестепенное значение. История представляет собой микс из реальности и бреда двух сумасшедших. Все, что может зритель — это попытаться отделить реальность от бреда и понять в чьем бреду мы находимся в тот или иной момент.

А сама история, на самом дел, дикая и страшная. Для любителей необычного кино — самое оно!

Английская игра — это, разумеется, футбол. Появившийся в Англии в 19 веке, как игра аристократов, в которую играли, в основном, команды колледжей, футбол вскоре приобрел всенародную популярность. А спустя какое-то время в футбол уже играли по всему миру.

Английский мини-сериал «Английская игра» посвящен ранним этапам становления футбола, когда в Кубке Англии, основанном в 1871 году, начали принимать участие не только команды колледжей, но и заводские команды. Взаимоотношения аристократов и рабочих, не только на футбольном поле, но и за его пределами, нередко приводили к непониманию, а порой и к открытым столкновениям. Причиной, которых, разумеется был вовсе не футбол. Но, как не странно, в итоге все сводилось именно к нему.

«Английская игра» — отличный сериал, смотрящийся на одном дыхании. Он рассказывает о том как и почему футбол стал в Англии не просто всенародной игрой, а новой религией. О том, как проста поначалу забава становилась настоящей игрой, со своей стратегией и тактикой, строящимися на умении игроков взаимодействовать на поле. О том, как благодаря футболу начала рассыпаться стена сословного непонимания и отчуждения. Окончательно сломали которую The Beatles.

Одним из главных персонажей сериала является Фергюс Сутер, реальный футболист из Глазго, игравший за заводские команды и вместе с ними выигравший три Кубка Англии. Сутер считается первым профессиональным футболистом истории. А кроме того, он первым ввел в английских командах «игру в пас», о которой прежде англичане ничего не знали и пытались прорваться к воротам противника исключительно за счет дриблинга.

Полагаю, пересказывать сюжет этого фильма нет смысла. Все о нем уже все знают. А кто не знает, то либо был на Марсе, либо в летаргическом сне. Поэтому, буквально в двух словах.

Перед нами очередная история о космическом охотнике, именуемом в просторечье Хищником. На этот раз дело происходит в конце 18 века. Индейцы все еще бегают по прериям, дикие и свободные. Но белые трапперы уже начинают лезть на их земли. И тут-то в прериях появляется Хищник. Достанется всем, и индейцам , и трапперам.

По сюжету, как бы, ничего особенного. Хищник охотится на людей, люди — на Хищника. Тем не менее, фильм мне понравился. Скрестить вестерн с космическим боевиком было отличной идеей. Получился добротный приключенческий фильм с нормальной историей и, в кои-то веки, с адекватными героями. Фильм — вовсе не бесконечная резня. В нее очень удачно вплетены взаимоотношению внутри племени и отлично отработан образ главной героини. Тем не менее, смотрится он на одном дыхании. В нем просто нет таких моментов, когда хочется сделать паузу. На экране все время что-то происходит, чего, ну, никак нельзя пропустить.

Обязательно нужно сказать и мастерскую работу режиссера Дэна Трахтенберга, который до «Добычи» снял гениальнейший фильм «Кловерфильд, 10». Ему одинаково хорошо удается показывать и невероятно красивые пейзажи, и совершенно безумные боевые сцены. Сцена, в который индеец стреляет в Хищника из лука, выдергивает из него стрелу и снова стреляет — и так раз пять или шесть, — это просто высший пилотаж! Марлезианский балет в чистом виде!

В общем, фильм на уровне первого, оригинального «Хищника» со Шварценеггером. Простенько, но со вкусом. И пробирает. Пробирает как следует.

Единственный недостаток, который могу отметить, это то, что фильм ничего не добавляет к легенде самих космических охотников. А мне давно уже хочется узнать, как это они докатились до жизни такой — создали высокотехнологическое общество, освоили межзвездное пространство и при этом все еще развлекаются такой дикой забавой, как охота?

Довольно неплохой мистический триллер с элементами драмы.

Где-то на забытой богом и людьми дороге у машины прокалывается колесо. В машине мать и дочь лет десяти. Пока мать меняет колесо, дочь бегает по обочинам. И ее кусает гремучая змея.

Как водится — связь не работает. И никого вокруг, только какой-то потрепанный трейлер неподалеку. Мать хватает дочь в охапку и бежит к трейлеру. В трейлере странная женщина забирает у нее дочь, заявляя, что умеет обращаться с такими рана, а матери советует заняться колесом, чтобы отвезти девочку в больницу. Когда мать заканчивает замену колеса и возвращается в трейлер, женщины нет. А дочь мирно спит. На ноге — никаких следов укуса. Тем не менее, в ближайшем городе она отводит дочь в больницу. Там врачи говорят, что с девочкой все в порядке, она просто утомлена и перегрелась на солнце, пусть отдохнет ночь в больнице. Но не все так просто — откуда не возьмись появляется некий странный тип, который заявляет, что за жизнь девочки мать должна отдать любую другую человеческую душу. И не позже, чем до заката. Иначе девочка умрет. И приводит весьма веские доказательства того, что он не шутит.

Это только завязка. Вся же основная история сводится к тому, как отчаявшаяся мать пытается найти жертву и осуществить план убийства.

Основное достоинство фильма в том, что в нем нет сюжетных натяжек. Все события абсолютно логично вытекают одни из других. Актеры играют весьма убедительно. А главной героине очень быстро удается расположить к себе зрителей. Поэтому за ее метаниями наблюдаешь с искренним сочувствием.

В общем, история вполне в духе Стивена Кинга. Тут все хорошо, и задумка, и воплощения. Для того, чтобы стать отличным, фильму все же несколько не достает драматизма. Но, в конце концов, не всем же фильмам становиться шедеврами. Даже по тому же Кингу крайне редко снимают отличные фильмы.

Как всегда, локализаторы перемудрили. Никакой таинственной девушки в фильме нет. Есть просто мертвая девушка, расследование убийства которой как раз и занимается знаменитый комиссар Мегрэ.

Единственная тайна этого фильма заключается в том, как два бесспорных мастера умудрились сделать такое посредственное кино?

Снял фильм режиссер Патрис Леконт, мастер психологических детективов и триллеров.В его активе такие превосходные фильмы, как «Человек с поезда», «Девушка на мосту», «Феликс и Лола». Кстати, и Сименона ему уже доводилось экранизировать. В роли комиссар Мегрэ снялся заслуженный мариец Жерар Депардье. Казалось бы, при таком тандеме мы могли бы рассчитывать, ну, по крайней мере, на интересное зрелище. В итоге же мы получили скучное, серое, совершенно невыразительное кино.

Мне, как зрителю, оказалась совершенно безразлична судьба убитой девушка, поскольку режиссер не сумел представить ее, как человека, заслуживающего хотя бы простого внимания и сочувствия. Весь фильм он упорно давит на то, что она несчастная жертва обстоятельств, хотя в чем именно эти обстоятельства заключаются, так и не понятно. Скорее даже наоборот, складывается мнение, что девушка сама выбрала свой путь, да еще и вела себя настолько глупо, что конец ее, в общем, был предопределен.

Так же скучен и неинтересен комиссар Мэгре в исполнении Жерар Депардье. В его образе нет ни единой черточки, за которую можно было бы зацепиться, чтобы почувствовать к нему эмпатию. Хотя, как известно, Мэгре тем и отличался. что умел расположить к себе людей. Единственное новшество, что сумели отыскать авторы фильма а образе Мегрэ — комиссар теперь не курит. Хотя, трубка всегда была неотъемлемой частью его образа. Готов поспорить, эта глупость сделана в угоду прокатному рейтингу.

Японский менталитет — штука очень специфическая, накладывающая заметный отпечаток на любые проявления японской культуры, как материальной так и не. Кино — не исключение. Поэтому, собираясь посмотреть японское кино, нужно четко понимать, на что ты решился. И быть готовым, что многое покажется непривычны и странным. Особенно в первый раз. Потом к этому привыкаешь и начинаешь воспринимать, если не все, то многие японские заморочки, как должное. Более того, понимаешь, что именно они придают японскому кино неповторимую атмосферу. Как соус терияки превращает лапшу со свининой в совершенно новое блюдо. Так что, либо вы начинаете любить японское кино, либо решительно от него отказываетесь.

Фильм «Пожиратель лжи» снял Хидео Наката, известный как режиссер ставших мировыми хитами «Звонков». Его новый фильм — это своеобразная вариация на тему «Игры а кальмара». Хотя, как я уже писал, «Игра в кальмара» является ни чем иным, как переработкой вышедшего годом раньше, по-настоящему интересного и загадочного сериала «Адиса в Пограничье». Японского, разумеется. Хитрые корейцы, навострившиеся работать на западный рынок, стянули главную идею и упростили до банальности. ем и привлекли к «Кальмару» массового зрителя.

В отличии от корейцев, Наката играет со своими зрителями по-серьезному. Он предлагает им свой мир, свою атмосферу и своих героев, далеко не таких одномерных, как а «Кальмаре». Поэтому «Пожиратель лжи» не только развлекает, но и в какой-то степени напрягает зрителя, не дает ему спокойно раскинуться в кресле и хрумкать поп-корн.

С самого начала Наката объясняет нам правила. Существует некий международный Клуб любителей делать ставки. Попасть куда очень непросто, а выйти, как водится, можно только вперед ногами. В Клубе реально собираются люди, любящие делать ставки. Азартные игроки, готовые поставить огромные деньги, а то и собственную жизнь на все, что угодно. Есть особые судья, следящие за тем, чтобы все было по -правилом. И есть секунданты, отвечающие за то, что после поединка игроки выполнять взятые на себя обязательства. Разумеется, не смотря на строгие правили и еще более строгий контроль многие игроки пытаются гарантировать себе победу, прибегая при этом к самым хитроумным приемам.

И вот, появляется некий человек, называющий себя Пожирателем лжи. Его особенность заключается в том, что он легко вычисляет человека, играющего не по правилам. А, сыграв с ним несколько раз, обыгрывает его, используя его же мошеннические приемы. Начиная с самых низов, Пожиратель лжи постепенно поднимается по иерархической лестнице игроков, чтобы, в конце концов, сыграть главную игру и, разумеется, разоблачить главного мошенника.

Фильм интересный. В первую очередь тем, что каждый раз нам, вместе с главным героем предлагают разгадать хитроумную загадку и выйти победителем из игры, вроде как, заведомо проигрышной. В этом «Пожиратель лжи» напоминает популярный некогда фильм про фокусников «Иллюзия обмана». Хидео Наката отличный режиссер и мастерски создает в кадре атмосферу нервозной неопределенности и ловко подрывает у зрителя уверенность в том, что «Пожиратель лжи непременно должен победить. В целом, хороший фильм. Однако, не стоит забывать о том, с чего мы начали — о японской специфике. На взгляд европейского зрителя может показаться, что герои ведут себя странно, чрезмерно экзальтированно или даже вовсе нелогично. Туту уж ничего не поделаешь — это следует просто принять, как должность. Либо вообще не смотреть этот фильм.

В общем, если «Семь самураев» нравится вам больше, чем «Великолепная семерка» — смело садитесь смотреть «Пожирателя лжи». Если же наоборот — тогда стоит все как следует обдумать.

Фильм снят по произведению Джо Хилла — автора, единственным достоинством которого является то, что он сын Стивена Кинга. Поэтому ожидать чего-то достойного от «Чёрный телефон» было просто смешно. Я и не ожидал. Но, все же, сел смотреть, с надеждой, а вдруг… Бывает же такое, что по вполне заурядной книжке режиссер снимает блестящий фильм. Да, хоть, к примеру, «Крупная рыба». Роман Дэниэла Уоллеса так себе, а снятый по нему фильм Тима Бертона — безупречный шедевр.

Но, увы, в данном случае чуда не случилось. За режиссуру взялся Скотт Дерриксон — режиссер мастеровитый, но далеко не гений. И то, что слепил он на основе произведения Джо Хилла, по моему мнению. полнейший отстой.

Сама по себе история не просто вторична, а затерта до дыр и литераторами и кинематографистами. Все кому только не лень, потоптался на этой теме. А Джо Хилл все равно за нее взялся. Скорее всего, не из надежды, то сумеет вдохнуть в старую тему новую жизнь, а из расчета, что и так прокатит. Ну, а почему нет? У него и не такая дребедень прокатывала.

Короче, в одном из захолустных американских городков — как же американские кинематографисты любят такие безымянные городки! — вдруг, откуда не возьми, объявился маньяк. Маньяк очень тупой, потому как раз за разом похищал детей из одной и той же школы. Хотя, конечно, может быть, другой в этом городке просто не было — куда ж податься бедному маньяку. А еще он носил страшную маску, дурацкий костюм и оставлял на месте похищения черные воздушные шарики — не иначе, как Пенивайзера косплеил. Полиция в городке была еще тупее, чем маньяк. Потому как, зная про все эти его заморочки, они никак не могли маньяка поймать. Более того, в городке, как и полагается, жила девочка Гвен, обладающая парапсихологическими способностями, позволяющими ей видеть во сне будущее. Но полиция только грозила ей пальчиком и велели на распространять глупых слухов. А отец, так просто порол ремнем.

Но, в конце концов, маньяк нарвался — похитил мальчика по имени Финни. Он, кстати, приходился родным братом Гвен. Но к истории это никакого отношения не имеет. Маньяк запер Финни в бетонном подвале, в котором кроме унитаза и матраса на полу, ничего не было. А, еще на стене висел тот самый черный телефон, ни к чему, разумеется, не подключенный. Но, все равно, вот скажите мне, какого хрена в подвал, где держат похищенных детей, нужно на стану вешать телефон? Даже не работающий? Вот, я тоже этого не понял. Но Джо Хиллу так было нужно для развития сюжета. Потому как, не успел Финн освоиться со своим новым местом обитания, как телефон принялся звонить. По нему с Финнием разговаривали души тех, кого маньяк уже замучил в этом подвале. Души эти по очереди давали Финну какие-то дурацкие советы, которые не привели ни к чему, кроме того, что Финни разворотил к чертям собачьим весь подвал. А маньяк этого даже и не заметил!

Знаете, чем все это закончилось? Ага, сейчас будет спойлер, который окончательно у вас желание смотреть этот фильм. Так, что, если все же хотите посмотреть, не считайте дальше. Я вас предупредил! В школе Финни был задротом, которого шпыняли все, кому не лень. Одноклассники избивали его так, что даже взрослый человек после такого угодил бы в больницу, а избивавшие — в тюрьму. Но Финни только гордо утирал кровавые сопли. Оказавшись же в подвале маньяка, он начал проявлять чудеса мужества и героизма. И в конце концов удавил маньяка телефонным проводом. Ага, от того самого телефона. Вот и вся история про черный телефон.

Помимо того, что сама история яйца выеденного не стоит, сам фильм снят очень плохо. Он не страшный. В нем нет даже намека хоть на какое- то напряжение. Он лишь откровенно скучный. И, по большому счету, вообще ни о чем.

Новая реинкарнация «Обители зла». На это раз, в виде сериала. И на этот раз это действительно что-то новое.

Создатели сериала решили напрочь отбросить игровую структур — и это правильно! При этом они сохранили все ключевые моменты, которые, собственно, и создают мифологию «Обители зла»: «Амбрелла» (столь трепетно воспетая Рианой), Ракун-сити, Т-вирус, зомби и монстры, порожденные Т-вирусом.

Чтобы избавиться от старых героев и стандартных ситуаций, действия сериала перенесено лет на 20-30 вперед. С прежним Ракун-сити покончено — город, вместе с вырвавшимся на свободу Т-вирусом и всеми его носителями, прихлопнули ядерной бомбой. Но «Амбрелла» выжила и, спустя десятилетия, возродилась, снова стала суперкорпорацией и даже отстроила для себя новый Ракун-сити. Но история, как известно, имеет тенденцию повторяться.

Главными героинями сериал являются сестры-близнецы, Джейд и Билли Уэскер, которые… Ну, в общем, с сестрами связана очень запутанная и весьма неожиданная семейная история, которая замечательно укладывается в рамки «Обители зла». Действия разворачиваются параллельно в двух временных пластах. Нам рассказывают историю о том, как Т-вирус вновь вырвался на свободу — сестренки-близняшки, разумеется, имеют к этому самое непосредственное отношение. И одновременно показывают, что происходит спустя двадцать лет, когда уже весь мир охвачен эпидемией Т-вируса.

Не смотря на постоянные временные прыжки, сделано это очень аккуратно и толково, так, что не вызывает ни малейшего раздражения. А история близняшек, когда они еще ходят в школу в новом Ракун-сити, не превращается, как это нередко случается, в соплежуйское подростковое кино. Сериал очень динамичный, с большим количеством экшен-сцен. Спецэффектов, которых тоже достаточно для достойно развлекухи, выполнены на очень высоком профессиональным уровне. Ну, и актеры, по крайней мере, те, что задействованы в главных ролях, подобраны отлично.

В общем, с какой стороны не глянь, сериал намного лучше прошлогоднего полнометражного «Ракун-Сити». Новый подход к теме, продемонстрированный создателями сериала, окзался удачным и жизнеспособным. Заредельно же низкие рейтинги, выставленные сериалу на всех ресурсах, я думаю. объясняются исключительно недовольством фанатов игры тем, что сохздатели сериала решили отойти от игровой стратегии. И, вместо очередной стрелялки сняли фильм, в котором главным является история, а не колличество трупов на минуту экранного времени. Хотя, можете не сомневаться, трупов в сериале тоже более чем достаточно.

Где-то в пустыне спрятана секретная тюрьма ЦРУ, в которой содержатся особо опасные преступники со всего мира. Именно туда отправляется аналитик Эбби Трент, дабы выйти на след самого опасного международного террориста по имени или прозвищу Хатчет. Но, пока она там занимается допросами пленных и сортировкой имеющихся у нее материалов, Хатчет сам сдается агентам ЦРУ. И его, разумеется, везут в эту самую секретную тюрьму. Потому как, предполагается, что сбежать из нее совершенно невозможно. Так считают все, кроме Хатчета, который не человек, а живая машина убийства, одна, стоящая целого войскового подразделения. В общем, у Хатчета свои планы. Он вырывается на свободу, блокирует всех на территории тюрьмы и вырубает всю связь, после чего, по протоколу безопасности, дрон должен запустить по тюрьме ракету. Если в течении часа связь не будет восстановлена.

Ну, и, разумеется, что-то противопоставить Хатчету может только Эббт Трент. У которой и голова неплохо варит, и с пистолетом она отлично обращается.

В принципе, вполне приличный боевик, в духе ранних фильмов о Сталлоне и Шварценеггером. Мишель Монахэн неплохо смотрится с пистолетом в руках. Сюжет непритязательный, но вполне себе крепенький. В конце даже имеется интересный твист. Все бы было неплохо, если бы не дичайшие сюжетные ляпы и несостыковки, допущенные сценаристами. Такое впечатление, что сценарий писали несколько разных людей, причем каждый последующий не заморачивался прочтением того, что было написано до него, довольствуясь лишь кратким пересказом. В результате на экране происходят очень странные вещи. Типа того, что зрители давно уже понял, кто предатель, поскольку ему сказали об этом открытым текстом, а герои на экране, которые при этом присутствовали, продолжают делать вид, что они совершено не в курсах. Ну, а кроме того, похоже, что режиссерка с красивым именем Софи Бэнкс-Колома, для которой фильм стал первой полнометражной работой, просто не имеет представления, как следует снимать боевики. Подобная незадача, помнится, приключилась и с режиссеркой, снимавшей «Хищных птиц». Все, вроде как, хорошо, но в целом почему-то все фигово.

В общем, как это, увы, часто случается в последнее время, фильм производит впечатление сырого, недоработанного материала, который потребовалось срочно выбросить в прокат. А зря поторопились.