Как победить коронавирус — совет от почетного академика и профессора Рамзана Кадырова.
«Смешивайте в воде лимон с медом, пейте, и сидите. Ешьте чеснок. Кровь чистая будет».
Доктор не уточнил дозировку этого чудо-лекарства. Думаю, надо принимать не меньше ведра в день — иначе не поможет. Да, и самое главное при этом — сидеть и не вставать. Даже если очень хочется.
Главное противоэпидимическое мероприятие в России на сегодняшний день не прекращение занятий в школах, не закрытие кинотеатров, театров и музеев и не запрет на проведение массовых мероприятий, а массовое лобызание мощей Иоанна Предтечи, выставленных в Казанском соборе Санкт-Петербурга. В первых рядах, конечно, пенсионеры, входящие в основную группу риска.
Можно смело делать ставку на то, какой город первым накроет полномасштабная волна эпидемии.
Шнур никогда не внушал доверия. Всегда казался каким-то скользким. Крутился так, чтобы и вашим, и нашим. Но время детских игр прошло. Шнур причесался, натянул пинджак — и теперь активно топит за власть. Вот, если есть в человеке гниль, она непременно наружу вылезет.
Полагаю, нет необходимости делать длинное вступление, рассказывая, что фильм повествует об одном из популярных персонажей серии комиксов DC, посвященной замечательному городу Готэму и его чудаковатым обитателям, -которые бла-бла-бла-бла-бла… Одним словом, это фильм о Харли Квинн. И — сразу переходим к сути.
А суть в том, что фильм «Хищные птицы» имел шанс стать обалденным хитом. Но — не срослось. Кучу плюсов прихлопнул один гнусны минус.
Прежде всего, фильм очень красиво снят. Операторская работа — просто высший класс. Любой случайный кадр можно вырезать и вешать на стенку как картину. Свет, тени, ракурсы, объем — все работает так, как должно. И это, пожалуй, главное отличие «Хищных птиц» от стандартных кинокомиксов, создатели которых, как правило, не особо жалуют кинематографические изыски, отдавая предпочтение простенькой, отретушированной на компьютере картинке. Восхищение вызывает блестящая работа художников, костюмеров, визажистов — смотреть на то, что они сделали одно удовольствие. Кастинг — выше всяких похвал. Все актеры идеально соответствуют образом своих персонажей и все, как один, играют с полной отдаче, включая компьютерную гиену. Саундтрек, составленный в основном из очень известных хитов, не вызывает никаких нареканий. Да и сценарий, в целом, неплох, не хватает разве что живости в диалогах.
Но, если все так хорошо, так что же тогда плохо?
Увы, фильм убила крайне слабая, совершенно неуверенная, а местами откровенно беспомощная режиссура. Сняла фильм некая дамочка по имени Кэти Янь, у которой до «Хищных птиц» был только один полнометражный фильм под названием «Мертвые свиньи». Анонс этих самых «Свиней» настолько восхитителен, что не могу удержаться, чтобы не процитировать его: «Фильм рассказывает о пересекающихся судьбах нескольких жителей Шанхая, связанных загадочной эпидемией, из-за которой умирают свиньи.» В общем, может про свиней Кэти Янь снимать и умеет, но комедийный боевик — это точно не ее. Фильму «Хищные птицы» катастрофически не хватает динамики! Это странно звучит, но это так: экшен есть, а динамики нет. А нет динамики — и юмор провисает. Весь киносеанс невозможно отделаться от ощущения, что смотришь фильм в замедленном воспроизведении. Кажется, что если начать прокручивать его чуть быстрее, все сразу станет отличного. Но это чисто субъективное впечатление, возникающее из-за того, что сцены крайне неудачно состыкованы друг с другом. Там, где требуется активный монтаж, нам показывают длинные кадры. Вместо крупного плана — общий. И тому подобная канитель. Так и хочется крикнуть: Черт возьми! Почему все так затянуто? Они же не берегом реки при луне любуются и не песню соловья слушают — они морды друг другу бьют!
Честное слово, обидно за всех тех, кто вложил в этот фильм свои силы и старания. У фильма на самом деле был очень высокий потенциал. Был бы я продюсером, непременно отдал бы его после первого просмотра Роланду Эммериху или, на худой конец, Майклу Бэю, чтобы он его перемонтировал и, если нужно, что-то доснял. Глядишь, удалось бы спасти фильм. А так мы имеем средненькое, проходное кино, зато очень красиво снятое и с кучей замечательных актеров.
Второй диск шведской супергруппы, в который вошли музыканты из очень серьезных коллективов: In Flames, HIM, Spiritual Beggars и Firewind. И получился у них очень нехилый замес, которого хватило вот уже на два отличных полноформатных альбома. Не смотря на мрачное название и оформление альбома, песни на нем вовсе не уводят замогильный мрак. Я бы даже сказал, что они отличаются эдаким своеобразным черным юмором. Что характерно для многих групп, использующих связанную со смертью атрибутику. Играют же We Sell The Dead вполне традиционный хард-рок, причем, в стилистике от AOR в духе Boston, с красивыми мелодиями и кристально звучащими акустическими гитарами, до жесткого хэви, очень напоминающего позднего DIO, с ревущими гитарными рифами, переходящими в пронзительное соло, мощным вокалом и будто с цепи сорвавшимися ударными. Все это звучит так здорово, что не возникает ощущения эклектики. Напротив, здесь всё по делу и все на своих местах.
Что еще? Альбом прекрасно записан и сведен и слушается на одном дыхании. И вовсе не из-за ностальгических чувств, а потому, что это по-настоящему отличная работа. Без дураков. Кстати, первый был не хуже.
Сегодня по всей стране депутаты всех мастей азартно, будто боясь опоздать на уже отходящий от перрона поезд, голосовали за поправки к конституции. Так торопились, что не успели даже сообщит подведомственному народу сколько их всего. В смысле, поправок. Я, например, не в курсе.
Ничего особенного. Просто стихотворение А.А.Блока на стене дома. Вот только дом этот находится в городе Лейдене, том что в Нидерландах.
День сплошных неожиданностей.
Космонавтша Терешкова неожиданно предложила обнулить ныне действующего президента. Госдума неожиданно это предложение сразу поддержала. Неожиданно в госдуму прикатил сам президент и объявил, что он обнулиться не прочь. И совсем уж неожиданно мэрия Москвы запретила все массовые мероприятия численностью больше пяти тысяч человек. В связи с эпидемией короновируса, разумеется. А вы что подумали?
В этом диске меня заинтересовала прежде всего его «фантастическая» направленность. Название группы Aton Five — ни что иное, как явный отсыл к творчеству Пирса Энтони. Название диска «Конец Детства» — это же и название романа Артура Кларка. Дополняет эти яркие аллюзии еще и обложка — космонавт на некой чужой планете. Совершенно неожиданно оказалось, что группа московская, образованная в 2014. Интерес к диску начинал зашкаливать.
Но, должен признаться, зашла мне эта музыка не сразу. Далеко не сразу. После первого прослушивания я не понял ничего, кроме того, что мне нужно послушать это еще раз. Повторное прослушивание я отложил на день. Заодно обзаведясь еще одним диском Aton Five «Solarstalgia» 2018 года. Послушав «Childhood’s End» второй раз, а так же ознакомившись с новым диском, я понял, что все еще не понимаю, нравится мне это или нет. И , уж не помню, после какого прослушивания, пятого или седьмого, я наконец осознал, что это здорово!
Aton Five играют довольно сложную, чисто инструментальную музыку, в основе которой очень непривычная смесь прог-харда, спейс-рока и психоделики. Так что, понятно, почему заходит эта музыка не сразу. Но, уж, если цепляет, то очень крепко. И делают это очень профессионально, на высочайшем уровне, без всяких скидок на то, что нашим, мол, и так сойдет. Признаюсь, я вообще впервые слышу нашу группу, играющую инструментальный прог и не пытающуюся при этом выехать за счет какого-то там национального своеобразия.
На диске «Childhood’s End» представлены три ремастированных трека с самой первой ипишки музыкантов «Long Forgotten Tales», выпущенной в 2015 году, один прежде не публиковавшийся студийный трек того же периода, и три трека, записанных вживую, на концертах в 2018-2019 гг. Весь диск звучит просто фантастически! Но, знаете, живые треки мне понравились больше всего. По сравнению с живыми они звучат мощнее и убедительнее, что ли. Хотя, не исключено, что за три-четыре разделяющих их года парни здоров прокачали свое исполнительское мастерство — техника у них и прежде была отличная.
Если Кларк в романе «Конец детства» пишет о закате человечества, то музыканты из Aton Five уверяют, что «Childhood’s End» знаменует лишь завершения детского периода их творчества и переход к новому этапу. Очень любопытно, что же он и нам представят, став взрослыми?
Поначалу группа заинтересовал меня своим названием — «Пиковая Дама» — согласитесь, чувствуется в этом что-то родное и знакомое, наше все и все такое. Оказалось, не наше, но все же близкие соседи — группа из Эстонии. Это еще сильнее подогрело мой интерес. Прибалтика известна своим певческими традициями, к тому же. не часто, но довольно регулярно оттуда выходят довольно интересные исполнители.
Как удалось выяснить, группа The Queen Of Spades была образована в Таллине в 2015 году. Работает в формате трио.
То, что я услышал, мне очень понравилось. Группа разрабатывает колею вполне традиционного хард-рока с некоторым закосом в прог, поет на английском. Разумеется, в музыке группы слышны отголоски многих известных групп 70-80-х годов прошлого века. Однако это вовсе не прямолинейное заимствование, а поиск своего собственного пути в выбранном направлении. При все своей традиционности, музыка The Queen Of Spades звучит вполне современно. Создается впечатление, что музыканты хотят попробовать все и сразу — на диске можно услышать и жесткий хард, и улетный блюз, и красивую лирическую балладу, и джаз-роковые ходы и несколько претенциозную композицию с вставкой из Равеля. При том, что все сделано очень добротно и качественно, подобная эклектика вовсе не портит впечатления. Оскар Маллеус прекрасно справляется со своими вокальными партиями, а его гитарные соло способны вызвать восторг у самых придирчивых меломанов. И, что в последнее время приходится отмечать особо, очень качественно выполненная студийная запись.
На мой взгляд, очень интересная и многообещающая группа, уже первым своим диском сделавшая очень серьезную заявку на место в первой лиге. Теперь, однако, следует ее подтвердить. Ждем новый диск.
