15
Июн 18

Сделано в СССР

Вот, что случается, когда прешь по проселочной своим особым путем, забив на всё и вся.

 

Честно скажу, сам я такой винил в руках не держал и видеть не видывал. Но факт налицо — корявый пиратский винил от Всесоюзной студии грамзаписи «Мелодия». По всей видимости, слепленный каким-то региональным отделением. Смотришь на такую обложку, и в голове сами собой всплывают строки популярного в СССР «Марша авиаторов»: «…А вместо сердца — пламенный мотор!»


06
Июн 18

70 !

Прочитал новость, которой не могу не поделиться.  31 мая Джону Бонэму  могло бы исполниться 70 лет. В этот день в  родном городе Джона  Реддитче, что в графстве Вустершир, на улице Mercian Square барабанщику Led Zeppelin был установлен памятник. С  лицевой стороны, как видно,  изображен сам Бонэм за своей ударной установкой,  сзади размещена надпись: «Самому выдающемуся и оригинальному барабанщику своего времени, чья популярность и влияние по сей день распространяются в мире музыки и за ее пределами.»

Вечная память — это и есть вечная жизнь.

А памятник, на мой взгляд, удачны. Стильный, оригинальный и не пафосный.


30
Апр 18

Наше все!

Мои поздравления с Международным днем джаза! Вы только представьте, кем бы мы были без этой удивительной музыки. Наверное, до сих пор пели бы «Калинку-манику». Джаз — это ведь не просто стиль музыки, это особый способ мышления и образ жизни. Если труд сделал из обезьяны человека,  то именно джаз сделал человека свободным от любых навязываемых ему догм и правил. В общем, за Свободу, господа!


27
Ноя 17

Хендрикс-75

Сегодня знаменитому гитаристу Джими Хендриксу могло бы исполнится 75 лет.

Должно быть, в самом деле, у каждого — своя судьба. И что суждено одному, то другому не по плечу. Могу ли я представить себе Хендрикса сегодня, 75-летним? Совершенно запросто! Он бы отлично вписался в сегодняшний мир. А вот что бы он играл сегодня — тут пасует любая фантазия. Каждый человек — это мир, который существует и развивается по своим собственным законам, взаимодействуя с другими мирами, впитывая то, что происходит вокруг. К чему все это может привести — загадка. На которую, в случае с Хендриксом, нет и не может быть ответа.


24
Окт 17

Robert Plant — Carry Fire (2017)

Чем должен заниматься истинный рок-герой, когда ему даже не 64, как предупреждал Маккартни, а все 69?

Кто-то сидит дома и вяжет носки — и, кстати, для многих это правильное решение! — кто-то колесит по миру с группой юных музыкантов и коллекцией замшелых хитов, кто-то затевает очередной скучный реюнион, только ради того, чтобы потусоваться среди таких же скучных пенсионеров, кто-то записывает бесконечные дуэты со звездами-однодневками, отчаянно пытаясь хоть как-то встроиться в здорово изменившуюся с тех самых, старых, добрых времен, музыкальную индустрию, кто-то судится с бывшими коллегами из-за аккордов и рифов… В общем, вариантов много — есть чем себя занять  музыканту преклонного возраста.

Но бывает и так, что музыкант просто продолжает заниматься своим делом. И вовсе не для того, чтобы напомнит всем вокруг, что он все еще жив, а потому, что ему самому это интересно.

Похоже, что именно этим путем идет Роберт Энтони Плант. Записывает диски, ездит на гастроли, экспериментируя с жанрами и стилями, сотрудничает с самыми разными музыкантами — живет в свое удовольствие. А как иначе, если для него жизнь — это музыка? Та самая, которая приходит в голову утром, когда чистишь зубы, а вечером, во время репетиции уже скользит по гитарному грифу.

Одиннадцатый солный альбом Роберта Планта «Carry Fire», записанный, как и предыдущий, с музыкантами группы Sensation Space Shifters — это 48 минут чистого, неразбавленного кайфа. Настолько забористого, что Роскомнадзор может запретить его, приравняв к сильнодействующим наркотикам. По моему скромному мнению, диск претендует на звание лучшего альбома года. Если, конечно, за оставшиеся пару месяцев не будет обнародована какая-нибудь сенсационная запись.

На новом диске Плант не открыл заново Америку и не перевернул все существующие  представления о музыке. Он всего лишь довел до предела свой музыкальный перфекционизм, заставив музыку звучать так, будто это и есть гармония мира. «Carry Fire» стал квинтэссенцией того направления, в котором двигался Плант с начала нового века, оставляя в стороне торные пути и безошибочно выбирая никем нехоженые, но верно ведущие к цели тропинки. Стиль Планта — это цепеллиновские традиции, блюз, этника и шаманизм. Ничего особенного, то, что у каждого под рукой. Однако, почему-то только ему одному удается с неподражаемой легкость и изяществом не смешивать, а сплетать все это в единый, удивительный и неповторимый орнамент. Последним, но далеко не самым незначительным штрихом в полотне «Carry Fire» является высочайший профессионализм, как самого исполнителя, так и работающих с ним музыкантов.

Можно, конечно, с умным видом шевельнуть бровями и сказать, что голос, мол, у Планта уже не тот, что в 70-е. Однако, несмотря на неизбежные возрастные изменения, голос исполнителя по-прежнему до предела насыщен эмоциями, а сам Плант фантастически виртуозен в тончайшей вокальной нюансировке. И, что самое главное, творчество Роберта Планта, как и прежде, остается таким же живым, как только что распустившаяся роза. Каждая его композиция звучит так, что кажется, будто ты никогда прежде не слышал ничего подобного.

Оставив далеко позади Виктора Франкенштена, создавшего некогда живое из мертвого, Роберт Плант,  с легкостью умудренного годами волшебника, из живого создает нечто еще более живое. В этом и заключается весь его секрет.


20
Июл 17

Коротко

Время наебениться

БГ, как всегда, попал в точку!


15
Мар 17

Клип

 

Вот почему-то  вдруг вспомнил. Самый великий  клип всех времен и нардов на мой взгляд это Shivaree — Goodnigth Moon. Вот, сам не пойму, что в нем такого. Но цепляет. Каким-то до невозможности идеальным соответствием видеоряда, музыки и голоса. Причем уже много лет.  Смотрите сами

 

 

 


15
Мар 17

Детям до 16

На дысь посмотрел документальный фильм «Студия звукозаписи / Soundbreaking» про музыкальных продюсеров.

Ничего особо нового для себя не открыл, но, в целом, собранный вместе материал о том, как в студии создается музыка, которой никогда не будет на сцене, очень интересен.

Рекомендую всем, кто хотя бы иногда слушает музыку. Узнаете, что откуда берется.

Но, вот, что меня просто убило, это маркировка «16+».

То бишь, как в старые советские времена — «детям до 16».

И это при том, что сериал исключительно про музыку.  И в нем нет абсолютно ничего пикантного. Ну, вот, просто абсолютно, как не ищи.

Вот просто жутко интересно, какой м.дак и по какой причине эти «16+» сюда влепил?

Или у нас рок-музыка уже сама по себе «16+»?

Тогда я рад! Мы снова в тренде!


26
Дек 16

Nine Inch Nails — Not the Actual Events (2016)

Симпатией к этой группе я проникся далеко не сразу. Хотя завораживающе-безумные черно-белые клипы, одно время регулярно крутившиеся по ТВ вынудили меня таки купить диск «The Downward Spiral» еще в год его выхода — в 1994-м. Диск никогда не пылился на полке, а регулярно оказывался в проигрывателе. Я слушал его, и никак не мог понять, что же в этой музыке такого, что заставляет меня снова и снова снимать диск с полки? Ведь что-то в ней определено было.

Ответа на этот вопрос я так и не нашел. И, кто его знает, может, оно и к лучшему. Потому, как истинное искусство — это именно то, что не укладывается в общепризнанные клише. И чему невозможно найти объяснение.

Nine Inch Nails никогда не были и, наверное, уже никогда не станут моей любимой группой. Но интерес к творчеству Трента Резнора, поначалу проявлявшийся в виде желания познать фишку, с помощью которого он добивается желаемого результата, со временем стал неподдельным. Музыка Nine Inch Nails, жесткая, брутальная, звучащая бепредельно грязно, оказывает мощнейшее эмоциональное воздействие почти что на физическом уровне. Когда слушаешь ее, то начинаешь ощущать  покалывание в кончиках пальцев и напряжение в суставах. И при этом в ней присутствует удивительная, свойственная только этой группе, гармония.

Новая работа Nine Inch Nails, «Not the Actual Events», это, к сожалению не полноценный альбом, а всего лишь EP с метражом в 21 минуту. Но он настолько здорово звучит, что хочется верить, что это задел на грядущий полноценный релиз. Это работа на уровне все того же старого, доброго «The Downward Spiral», с таким же мощным и эффектным звучанием, грязным, размытым саундом и срывающимися голосами. Творчество на грани нервного срыва. Судя по этой работе, обновленные  Nine Inch Nails находятся сейчас едва ли не в лучшей своей форме. И, определенно, готовы к великим свершениям.


19
Дек 16

Joanne Shaw Taylor / Wild (2016)

Всегда был уверен, что Summertime — это вещь, которую просто невозможно испортить. Она в любом исполнении будет звучать великолепна. Когда-то очень давно, когда по телевизору еще можно было увидеть что-то интересное, в программе Диброва эту песню исполнила Севара Назархан  в сопровождении фолкового ансамбля узбекских музыкальных инструментов. Исполнение было просто фантастическое. С тех самых пор мечтаю услышать его снова. И до сих пор не могу его нигде найти, ни в каком виде.

А сегодня довелось послушать Joanne Shaw Taylor, певицу, которая позиционируется как блюзовая исполнительница. И вот она напрочь убила своим исполнением Summertime, превратив гениальную композицию в заурядную, невыразительную попсовую песенку. Весь диск выдержан в том же самом ключе: незатейливый поп-рок, причем, скорее поп, чем рок, с легким блюзовым окрасом. Скучно и неинтересно. Если бы не Summertime, то и говорит бы о нем не стоило.

Да уж, воистину талант нужен во всем. Даже в умении что-то испортить.