Закусочная Алексея Калугина

Очень симпатичный альбом поп-музыки. В конце концов, а кто сказал, что поп — это непременно плохо. Вспомним ту же ABBA или Донну Саммер. Наверное, все дело не в жанре, а в хорошем вкусе.

В свое время Кайли Миноуг попыталась выйти за границы жанра и в 1997 году выпустила феноменальный альбом «Impossible Princess». Начало продаж альбом был назначено на 31 августа. И именно в этот день погибла принцесса Диана. Разумеется, всем сразу стало не до альбома, тем боле со столь вызывающим названием. Продюсеры попытались сгладить ситуацию, оперативно переименовав альбом просто в «Kylie Minogue». Но альбом, самый лучший в карьере певицы, провалился в продаже.

С тех пора она уже не решалась на столь дерзкие эксперименты. Но, даже то, что Кайли делает в рамках поп-музыки, она делает очень здорово и качественно. «Tension» — не исключение. Да, это всего лишь поп-музыка. Но, все равно, со знаком качества.

Похоже, альбомы стандартного формата российские музыканты принципиально игнорируют. Вот и БГ выпустил свой новый мини-альбом — всего 4 трека. Свой новый проект он назвал БГ+. Должно быть, потому, что в записи принимали участие куча сессионных музыкантов с иностранными именами, написанными иностранными буквами — знакомых среди них я не увидел, а так же Scottish Sessions Orchestra и Хор Мальчиков СПб.

В остальном же, это обычная запись БГ-Аквариума позднего периода. Четыре отличные песни, как всегда, злободневные, но при этом с красивыми мелодиями и блестящими текстами, построенными на словесных играх и самых разных литературных и культурных аллюзиях.

Все бы здорово, да только размерчик маловат! 21 минута — ну, совсем ни в какую!

Новый альбом группы Pretenders, не похожий ни на что, что они прежде делали. С одной стороны, звучание Pretenders, а, в особенности, голос Крисси Хайнд узнаваемы на раз. Но, в то же время, такой задумчивой и меланхоличной группа не была никогда прежде. Отличительными признаками группы всегда были бойкие гитарные ритмы, четкий драйв и лихая энергетика. На этот раз Крисси Хайнд погрузилась в задумчивую меланхолию. Она не поет, а напевает, как будто это не постпанк, а французская шансон. А вместо рваных гитарных ритмов — струнный перебор. А то вдруг и вовсе пианино!

Поначалу это кажется странным. Но понемногу все встает на место. Ну, нашла на девушку хандра, захотелось поныть немного, рассказать о своей мерихлюндии. С кем не бывает. Главное, что, не смотря ни на что, альбом получился, хотя и необычный для Pretenders, но все равно толковый. Так что, лично я без претензий. Наоборот, интересно было взглянуть на иную, прежде незнакомую ипостась Крисси Хайнд. Оказывается, однако, что она и так умеет. Молодца!

Десятый Студийный альбом питерской группы заметно отличается от того, что обычно делает «Тролль». Как по музыке, так и по текстам. Музыка звучит более обстоятельно и менее завязана на фолковых мотивах. Музыканты показали, что способны создавать не только лихие, разухабистые хмельные хиты, но и нечто более серьезное. То же самое и с тестами. Если прежде они пели исключительно о фольклорных персонажах и неумеренном потреблении пива, то на этот раз решили, не отходя от своей обычной тематики, копнуть поглубже. И у них это получилось. И получился очень хороший альбом. Единственным недостатком которого является его продолжительность — 24 минуты. На мой взгляд, для полноформатного альбома это совершенно несерьезно.

Альбом посвящен памяти солиста группы «Король и Шут» Михаила Горшенева. Вокал которого присутствует на перезаписи старой песенки «Тролля» «Пивоварня Улле».

Второй EP Крематория производит крайне странное впечатление. Он имеет подзаголовок «Балет по мотивам Джорджа Оруэлла «Скотный двор». Состоит он из семи коротких треков, записанных симфоническим оркестром. Все, как один, скучные и невыразительные. Писал их явно не Моцарт и не Глюк. Понятное дело, Григорян достиг уже такого уровня, что может позволить себе делать все, что захочет. Захотел написать балет — пожалуйста, получите балет. Вопрос только в том, а слушателям это надо? И стоит ли вообще выносить на публику все, что тебе заблагорассудится? Балет это, ка не крути, очень сложная музыкальная форма, со своими правилами и требованиями. Записать семь треков и заявить, что это музыка к балету, по-моему, слишком самонадеянно. Если же это просто шутка такая, то, опять же, крайне неудачная.

Интересная история и названиями треков. Во-первых, треки почему-то названы по-английски. Пять из семи имеют названия, вполне вписывающуюся в оруэлловскую историю: «Снежок и Молли», «Тайная вечеря», Марш скота», «Снежок плачет» и «Мечты скотного двора». Но между ними затесался странный трек » Сомния», записанный с вокалом на латыни. И еще более странный трек под названием «Падение дома Ашеров» — какое отношение к «Скотному двору» имеет Эдгар По, совершенно непонятно.

В общем, не диск, а сплошное недоразумение.

Я совсем не фанат трэш-метала, но группу Voivod обожаю. В рамках означенного жанра этим ребятам удается сделать нечто, казалось бы, совершенно невозможное — примитивную молотильню и долбеж по струнам они превратили в своеобразный театр-варьете, со своей мелодикой, своей историей и постоянными персонажами. В общем, на мой взгляд, Voivod это уникальное явление не только в рамках трэш-метала, но и всей современной музыки.

На новом альбоме «Morgöth Tales» представлены студийные перезаписи девяти классических треков группы, выполненные текущим составом, и одна совершенно новая песня «Morgöth Tales». В качестве бонуса кавер на песню Джона Лайдона, боллее известного как Джонни Роттен, «Home».

Как всегда — великолепно.

Фил Кэмпбелл, бывший гитарист группы Motorhed, несколько лет назад начал разрабатывать очень удачный проект под названием Phil Campbell And The Bastard Sons. «Kings Of The Asylum» уже третий альбом Кэмпбелла с этим составом, большинство членов которого носят ту же фамилию, что и он. Так что, на счет бастардов, это вовсе и не шутка.

Группа и прежде предпочитала тяжелые ритмы. Но на новом альбоме Кэмпбелл вместе со своими бастардами решил припасть к истокам своего творчества. И выдал солидную порцию предельно жесткого и и бескомпромиссный хэви, простого и эффективного, как «кольт», в духе Motorhed. С простым ритмом, заводной мелодикой и экстатическими гитарными запилами. И получилось очень здорово. Очень современно, но с эдаким ностальгическим колоритом. А, чтобы не было скучно, треках «Maniac» заделан так и вовсе в самой что ни на есть панковской стилистике.

Соскучились без Лемми Килмистера? Фил Коллинз со своими бастардами скрасит вам одиночество! «Король Дурдома» идет на «ура» в любой ситуации!

Ну, тут, собственно, писать не о чем, кроме как — Вышел новый альбом The Flower Kings. Группа уже давно переросла все границы славы и известности. И, ежели кто понятия не имеет, кто такие The Flower Kings, значит, оно ему и не нужно. А всем остальным — настоятельно рекомендую. Как всегда, прог-рок высшей категории.

Ребята решили поиграть в психоделику. И сделали ставку на «странное» звучание гитары, что нередко используется в психоделической музыке. Но, к сожалению, ничего другого к этому они добавить не смогли. Ни в одном треке на альбоме нет ни мелодии, ни ритма. Только рычание перенастроенной, дико зафузованной гитары и невразумительная пульсация электроники. Единственное достоинство группы — отличная работа ударных. Вот, только они засунуты куда-то на третий план и напрочь задушены однообразно рычащей гитарой. Что самое удивительное это уже четвертый альбом группы. Предыдущие я не слышал, но, ежели они выдержаны в такой же стилистик…

В общем, мне совсем не понравилось. Хотя, не исключено, что найдутся любители и такой музыки. Все лучше, чем Газманов и Киркоров.

Дебютный альбом группы из Мюнхена, сформированной в 2017 году и как следует поработавшей в домашней студии во время пандемии. Группа состоит из опытных музыкантов, уже поработавших в других коллективах. И это понятно буквально с первых аккордов. Такого уверенного исполнения и плотного звука просто так не добьешься. А, между тем, Proken начали с того, к чему пришли Deep Purple спустя сорок лет творческой деятельности. Группа играет прог-рок, созданный на основе тяжелого блюз-рока. И это у них здорово получается. Особо фишкой Proken является акустические клавишные, которые они не боятся делать ведущим инструментом, внося таким образом элемент симфо-рока.

Интересная, серьезная и многообещающая группа.