06
Апр 20

Кукла 2: Брамс / Brahms: The Boy II (2019)

Итак, вторая часть очень удачного триллера «Кукла», снятого пару лет назад, Причем, продолжение снято тем же самом режиссером — Уильямом Брентом Беллом — который снимал и первую часть.

Увы, до первой части сиквел не дотягивает очень сильно. И главная причина — предельно простой, выстроенный с учетом всех существующих жанровых клише сценарий. Тут уже нет и намека на потрясающие твисты и виртуозное жонглирование самыми разными жанрами, за счет которых как раз и выстрелила первая «Кукла». «Брамс» — это стандартный мистический триллер. Фильм очень добротно снят, в сценарии нет дурацких прорех и несостыковок, артисты играют вполне убедительно, но ничего удивительного или хотя бы неожиданного в фильме нет.

Семейство, пережившее некую трагедию, дабы наладить прежнюю жизнь. переезжает в глубинку. В семействе, разумеется, имеется сын-подросток, милый, хотя и несколько странный ребенок. И этот странный ребенок находит в заброшенном доме, где когда-то тоже произошла ужасная трагедия, куклу. Которая сначала становится его другом а потом — сюрприз! — начинает заставлять его делать всяческие гадости. И это вся история.

Фильмов про одержимых кукол великое множество. И в большинстве своем они скроены по стандартным лекалам. Страшная трагедия — одержимая кукла — ребенок, через которого она воздействует на окружающих. Первая «Кукла» выгодно отличалась от всех остальных фильмов про кукол тем, что в ней, во-первых, не было ребенка, во-вторых, кукла была не одержимой, а самой обыкновенной кухней.

А «Брамс» — кино, в лучшем случае, на один просмотр.


04
Апр 20

Офицер и шпион / J’accuse (2019)

Новый фильм Романа Полянского интересен уже потому, что это новый фильм Романа Полянского, обреченный стать классикой. И это вовсе не ирония, а констатация непреложного факта — Роман Полянский давно и прочно и, что самое главное, абсолютно заслуженно, утвердился в образе живого классика. Или, говоря совсем уж простым языком, Роман плохого кино не снимает.

Как всем уже должно быть прекрасно известно, новый фильм Полянского «Офицер и шпион» посвящен делу Дрейфуса, поэтому пересказывать сюжет не имеет смысла. Фильм представляет собой детальное и в достаточно подробное воспроизведение основных перепетий того самого дела. В центре истории — полковник Жорж Пикар, чья принципиальная позиция привела в конце концов к пересмотру дела Дрейфуса и вынесению оправдательного приговора. Не берусь утверждать это с уверенностью, но лично мне кажется,что именно образ полковника Пикара послужил основой для создания образа капитана Пикара из «Звездного Пути», такого же принципиального и непреклонного.

Как и любой другой фильм Полянского, «Офицер и шпион» снят очень добротно, с огромным вниманием к деталям. Но, собственно, это и все, что можно о нем сказать. Помимо самого дела Дрейфуса, в нем нет никакого второго слоя. Два с лишним часа экранного времени проходят легко и почти незаметно. Временами даже возникает некоторое напряжение, как в серьезных шпионских фильмах в духе Ле Карре. Но, вот, послевкусия — никакого. И, честно говоря, я очень сомневаюсь, что когда-нибудь у меня возникнет желание пересмотреть этот фильм. Особенно с учетом того, что у Полянского есть фильмы и получше, которые давно уже хочется пересмотреть, да все времени нет.


02
Апр 20

Плохие парни навсегда / Bad Boys for Life (2020)

Это просто какое-то показательное плохое кино! Снятое по принципу «Хотели как лучше, получилось как всегда». Нет, правда, вот все думают, а куда это запропал Медведев после того, как перестал премьерствовать? Может, создателей «Плохих парней навсегда» консультировал? Потому как, ну невозможно вот, просто так, буквально на ровном месте, вдруг взять все и грохнуть! Да так грохнут, чтобы искры из глаз полетели! А потом мило улыбнуться и сказать, ну. вы, мол, там держитесь…

Ну, в самом деле, есть вполне приличный бюджет. Есть неплохой, в целом, состав актеров. Есть куча тачек, которые можно рассобачить вдрызг. Так почему не снять приличное кино? Никто ведь не требует шедевра! Просто что-то на что не жалко было бы потратить вечер.

В фильме все плохо. Ну, то есть, абсолютно. По первоначальной задумке, надо полагать, это должен был быть комедийный детективный боевик. Ну, в самом деле, как обойтись без детективной завязки, если главные герои — полицейские? Никак невозможно! Давайте нам детектив! Так вот, детективная завязка тут действительно есть: я, например, так и не смог догадаться, и з какого пальца это все было высосано? Какой-то больной на всю голову мексиканец носится по Лос-Анджелесу, отстреливая, как с собак, судей, экспертов и полицейских. Это он так мстит за погибшего папу, который был каким-то крутым криминальным авторитетом и, надо полагать, погиб от рук полиции. Главному герою, которого старательно и натужно изображает Уилл Смит, этот мексиканский псих самому первому всаживает четыре пули в грудь и в живот. Уилл на удивление быстро оправился после смертельных ранений — к тому моменту. когда он, пережив три клинические смерти, не просто встал на ноги, а уже начал бегать и прыгать из окон, специальный отдел полиции, занимающийся поисками психа, все еще пытался выяснить происхождение пуль, которые из него вытащили. Уилл взялся за дело и все сразу повеселели. Уверенно сев на хвост злодею, Уилл идет за ним по пятам, стараясь надрать негодяю задницу, но всякий раз опаздывая на какие-то пару минут. В конце концов он все же успевает вовремя и в решающей схватке изводит под корень всю зловредную семейку.

А что, кто-то сомневался, что именно так все и будет? Вот такая замысловатая детективная интрига.

Но, не забываем, это ведь еще и комедия. Правда, весьма своеобразная, «Плохие парни навсегда» — это комедия, в которой нет ни одной смешной шутки. То есть шутки есть, но — не смешные. И, самое интересное, что поначалу невозможно понять, а почему, собственно, не смешно-то? Ну, вот, схохмили,так почему же не смешно?

После тщательного обдумывания этого вопроса, я пришел к выводу, что дело в следующем. Во-первых, все шутки настолько бородатые, что сами на свою бороду наступают. Вот, к примеру, два полицейских едут, чтобы допросить свидетеля, паркуют машину, выходят из нее и тут на крышу машины падает чье-то тело. Угадайте, чье это тело?… Или — все тот же крутой полицейский во время перестрелки уверенно говорит другому свидетелю: Держись рядом со мной, если хочешь остаться живым. Что происходит в следующий момент ? Разумеется, автопогрузчик своей вилкой пропарывает свидетелю его толстый живот! Вторая причина, почему все шутки в фильме не смешные, те, кто их придумывали, хронически не понимают, что шутить надо не абы когда, а к месту. А все их шутки, как на подбор, вставлены совершенно не к месту, потому и бьют мимо цели.

Ну, что тут у нас еще? А, Уилл Смит! Он и в лучшие-то времена не блистал особым актерским мастерством. А, поскольку он не виски и даже не коньяк, то с возрастом не становится лучше. Уилл Смит, как всегда, скучен, невыразителен и безумно предсказуем. Его партнер Мартин Лоуренс, как всегда, дико переигрывает — таращит глаза, хлопает губами, размахивает руками, подобно третьесортному актеришке из труппы заводской ночной смены. Единственный из актерского состава, кто хоть что-то попытался сыграть в этом фильме, это Александр Людвиг, известный роль, Бьорна Железнобокого в сериале «Викинги». Играя самого тихого ботана из полицейского спецподразделения, он попытался сработать на контрасте мягкого характера своего героя со своей мощной фигурой. Увы, на фоне общей тупизны его усилия пропали втуне.

Взрывы? Да, взрывы в фильме есть. Но даже они почему-то не впечатляют. Вот, странное дело, в этом фильме абсолютно все ни к месту и неправильно.

Я не смотрел предыдущих «Плохих парней», ни первых, ни вторых. Но, посмотрев третьих, могу этому только порадоваться. Так что, не надо пугать на счет «навсегда».


31
Мар 20

Охота / The Hunt (2020)

Фильм добротный, но особенно ни чем не примечательный: ни актерским составом, ни оригинальностью сюжета, ни мастерской операторской работой. Все в нем на среднем уровне.

«Охота» — это трэшовая черная комедия, в которой в очередной раз обыгрывается избитый сюжет с охотой на людей. Ничего принципиально нового создатели фильма в сюжет не привнесли. Все достаточно стандартно и просто. Группа богатеев снимает поместье в Хорватии, привозит туда с десяток блогеров, пишущих о них всякие нехорошие вещи в интернете, выпускают их в лесу и начинают отстреливать. Но, как обычно, среди потенциальных жертв оказывается кто-то, кого роль жертвы не устраивает, к тому же, он, как правило, обладает специальными навыками выживания. И вот уже он, а в данном случае — она, начинает свою охоту, в которой жертвами становятся бывшие охотники.

Вот, собственно, и все. Фильм, как я уже сказал, вполне смотрибельный. Дикую вторичность сюжета несколько скрашивает активное кровопускание на протяжении всего фильма и изрядная доля черного юмора. Нам покажут, к примеру, убийство каблуком-шпилькой и гранату, взорвавшуюся в штанах. Портят впечатление безликие, совершенно невыразительные, моментально забывающиеся после их убийства персонажи. Ну, так себе, постреляли.

В общем, фильм строго на любителя, никакой художественно ценности не представляющий, но позволяющий без особых затей убить полтора часа. И, честно говоря, есть много куда более достойных фильмов на ту же тему.


30
Мар 20

Вивариум / Vivarium (2019)

Пожалуй, лучший фильм в жанре фантастического сюра, что я видел за последнее время. Соперничать с ним может разве что только «Конец света инкорпорейтед» (2016).

Ну, и как обычно, какая-то дикая глупость с русским названием. Что за фигня такая «Вивариум»? По русски это просто «Виварий». Что полностью соответствует сюжету и идее фильма. А «Вивариум» — какой-то вымороченной латынью отдает.

Помните старый фантастический фильм «Деревня проклятых», сняты по роману Джона Уиндема «Кукушата Мидвича»? Так вот, «Виварий» — это та же самая «Деревня проклятых», только в минимизированном варианте. В фильме всего два героя и, соответственно, двое актеров — Джесси Айзеберг и Имоджен Путс. Есть еще парочка статистов, которых запросто можно было пустыми стульями заменить. Весь фильм — это мастерски разыгранный спектакль для двух актеров.

Итак, молодая семейная пара, заходит в риэлтерскую контору, где служащий предлагает им немедленно поехать и посмотреть дом в новом, только что отстроенном поселке, Пока парочка осматривает дом, служащий куда-то исчезает. А двое оставшихся, как ни стараются, не могут найти выход из поселка, в котором, как выясняется, кроме них никого больше нет. На следующее утро они обнаруживают у дверей дома коробку с младенцем. Который, как вскоре выясняется, хотя и выглядит, как человеческий младенец, на самом деле таковым не является. Растет он, как Алеша Попович, не по дням, а по часам, да и ведет себя очень странно. Каждый день возле дверей дома появляется коробка с продуктами — и все, больше никакой связи с внешним миром. Он и Она не оставляют попыток выбраться из проклятого поселка, но все они оказываются тщетными.

В этом фильме важно не столько «что», сколько «как». Режиссера и сценариста интересует не то, что собой представляет таинственный младенец и еще более таинственные те, кто его подкинули — тут зритель получает полный карт-бланш на право самому придумать ответ, — а то, как реагируют, как ведут себя обычные люди, оказавшиеся в сверхнеобычной ситуации, ломающей все их представления о том, что собой представляет мир, в котором они живут. И наблюдать за этим необыкновенно интересно.

Кроме того, как мне показалось, сверху на всю эту историю накладывается толстым слоем идея о некой роковой предопределенности, под которой все мы ходим и которая может делать с нами, по сути, все, что пожелает. Нам лишь отводится роль пташек, «выкармливающих кукушат» и даже не понимающих, что же мы делаем? Ведь «кукушата» — это совсем не обязательно инопланетяне. И даже, скорее всего, совсем не они.


28
Мар 20

Под водой / Underwater (2020)

Фильм начинается сходу, без раскачки. Ситуация сразу же обострена до предела. На подводной буровой станции, расположенной аж в самой Марианской впадине, на глубине более 6 тысяч километров, происходит авария. Пятерым работником станции, застрявшим на глубине, чтобы выжить, нужно пройти пешком по дну до другой законсервированной станции, где остались спасательные капсулы. А в довершении прочих бед, их начинают преследовать неизвестные подводные чудовища.

В общем, это классический фантастический триллер. Эдакий гибрид между кэмероновской «Бездной» и «Чужим». Но снят фильм безукоризненно и смотрится — на одном дыхании! Во-первых, тут совершенно нет сценарных огрех. Все герои ведут себя как нормальные люди, не совершая никаких идиотских поступков, чтобы самим себе же и усложнить жизнь. Да и куда тут еще усложнять, все и так висит на волоске.

Но главное достоинство фильма в том, что режиссер и оператор, работая исключительно средствами визуального воздействия, совершенно мастерски воссоздают клаустрофобную атмосферу буквально давящих на голову замкнутых пространств, ужас от нехватки кислорода и чудовищного давления, способного моментально расплющить в лепешку живого человека. Страшно, аж жуть. На полном серьезе.

Один из самых жутких и реалистичных фильмов, что я посмотрел за последнее время. И сделан мастерски. Пробирает аж до самых костей.


27
Мар 20

Бладшот / Bloodshot (2020)

Вы знаете, к то такой Дэйв Уилсон? До вчерашнего дня я тоже не знал.А, между тем, это режиссер, снявший «Бладшота». А не знали мы его, потому что он ничего больше не снимал.

Мне правда жутко интересно, какими принципами руководствуются голливудские студии, раздавая режиссерские места в потенциально хитовых, крупнобюджетных проектах? Такое впечатление, что теми же самыми, что и у нас, когда раздают концессии на добычу нефти и газа. Если в больнице придет человек с улицы и предложит провести операцию на сердце, ну, или, хотя бы пересадку почки, его, скорее всего пошлют в соответствующее место, скорее всего, к психиатру. А в Годлливуде — приходит такой чувачок на студию Columbia Pictures и говорит: Слушайте, мужики, я Дэйв Уилсон, вы обо мне никогда не слышали, но дайте мне миллион-другой, я вам кино сниму. А ему так: Да, ладно, Дэйв! Вот тебе 45 лямов и сними-ка ты нам крутой боевичок с Вином Дизелем! ОК, говорит Дэйв Уилсон, ща я вам Бладшот забабахаю!

И ведь забабахал таки!

Любой, самый короткий анонс «Бладшота» уже является спойлером. Потому что сюжет фильма невероятно прост. Некая контора оживляет погибшего бойца — Вина Дизеля — нашпиговав его тело нанороботами, которые делают его практически бессмертным, ну а крутизны ему и самому хватает. При этом безумный профессор еще и обнулил Вину Дизелю мозги, чтобы потом скармливать ему одну и ту же историю о негодяе, убившем его жену. Профессор каждый раз подсовывает ему нового негодяя, ну, а Дизель исправно бежит и убивает их одного за другим. Но, разумеется, долго так продолжаться не может, и в конце концов наш универсальный солдат / робокоп понимает, кто его настоящий враг.

Ну, совсем незамысловатый, заезженный сюжетец. Но для боевика это-то как раз не проблема. У нас ведь есть Вин Дизель. Он, конечно, не Марчелло Мастрояни, но в боевиках смотрится вполне харизматично. Очень хорош и Гай Пирс в роли безумного профессора. Ну, то есть, все хорошо. Кроме того, что фильм отвратно снят. Мало того, что он дико затянут и до безумия скучен, так еще и боевые сцены сняты так плохо, что плакать хочется. Ну, представьте себе боевик с плохо снятыми боевыми сценами. Это, прямо скажем, совсем не дело. Что это за фигня, когда каждая драка превращается в бессмысленное мелькание рук и ног! Нет, нам такой хоккей не нужен! И Даже Дизель тут не поможет.

Кстати, точно так же были убиты «Хищные птицы». Так что, можно заводить мартиролог потенциально хитовых проектов, убитых бездарной режиссурой. Уверен, «Бладшот» не последний в этом списке.


26
Мар 20

Джентльмены / The Gentlemen (2019)

Ну, наконец-то! Свершилось! Гай Ричи перестал страдать голливудским маразмом и вернулся к тому, что у него лучше всего получается и за что мы все его любим. Нет, ну в самом деле, кому был нужен «Меч короля Артура» или «Алладин»? Эту чушь мог снять любой поденщик из стран не стол отдаленных. «Агентов АНКЛ» и «Шерлока» с Железным человеком в главной роли — в ту же корзину. Можно спорить о том, удачными получились эти фильмы или нет — лично мне они совсем не понравились, — дно это был не Гай Ричи! Это была стандартная голливудская муйня, как сказал бы Олег Дивов.

«Джентльмены» — это уже совсем другой коленкор. Это фильм, снятый в фирменном стиле Гая Ричи. Снятый так, как больше никто кроме него не снимает. Хотя после фильма «Карты, деньги и два ствола» эпигонов у Гая Ричи развелось великое множество, сам Гай Ричи один и неповторим, как Ленин в мавзолее.

В «Джентльменах» все маркеры фирменного стиля налицо. Перед нами криминальная история, случившаяся, разумеется, в Лондоне, с его парками, прудами с лебедями, пабами и коммунальными пригородами. Завязаны в это истории сразу несколько бандитских группировок. Завязаны так, что одни и сами не знают, куда влезли, а другие не понимают, чем это для них может закончиться. В самом начала фильм немного проседает, когда идет знакомство со всеми участниками финального твиста, и зрителю нужно разобраться во всех их взаимоотношениях. Зато потом начинается настоящий трэш и угар, когда один наворот, не успев закончиться, лихо наезжает на другой. У Гая Ричи всегда так — китаец, прыгая через парапет, когда местные кричат ему «Стой!», непременно грохнется на рельсы, а потом по нему еще и поезд проедет.

Еще одна яркая примета фирменного стиля Гая Ричи — это флэшеки. Флэшбеков у Гая Ричи всегда очень много. И пользуется он ими мастерски, как никто другой. Один и тот же флэшбек может повториться 3-4 раза, и каждый раз это будет по-новому.

Одним словом, в «Джентльменах» все, если и не здорово, то, уж точно, очень хорошо. Саундтрек — замечательный. Рангьше говорили, что идеальные саундтреки составляет для своих фильмов Вуди Ален. Потом — Тарантино. Теперь — Гай Ричи. Актерский состав — просто загляденье. Тут и Мэтью МакКонахи в роли злого гангстера, и Колин Фаррелл, не похожий на Колина Фаррелла, и Хью Грант, постаревший, но не растерявший лоска, и упоительно истерящий мой любимый Эдди Марсан.

В общем, я получил от фильма истинно эстетическое удовольствие. И в итоге могу сказать только одно: Как хорошо, что у нас есть Гай Ричи!


24
Мар 20

Человек-невидимка / The Invisible Man (2020)

Как сказал один из героев повести Владимира Войновича «Шапка»: «Для того, чтобы понять, что мясо тухлое, не нужно есть весь кусок — достаточно попробовать.» Сказано это было по поводу литературы. Но к фильмам подобный способ оценки тоже применим.

Мне с неимоверным трудом удалось высидеть только 30 минут невообразимо убогого фильма «Человек-невидимка». По уровню проработки сюжета, качеству съемок и актерскому мастерству сей шедевр тянет на низкопробный трэш категории «В». Но самое главное, кино не имеет никакого отношения к заявленному в названии роману Герберта Уэллса. За те полчаса, что я имел сомнительное удовольствие смотреть этот фильм, никакой невидимый человек в нем так и не появился. О нем никто ни разу даже не упомянул! Все это время по экрану бегала безобразно страшная бабища, решившая сбежать от своего мужа-миллионера к полицейскому-негру с взрослой дочерью. Это не молоденькая Джулия Робертс и это не «В постели с врагом». Это новый «Человек-невидимка», бессмысленный и беспощадный, как коронавирус.

После этого я уже знать не хочу, что там будет дальше. Меня реально начало тошнить от жуткой вони этой тухлятины. Если это фантастический триллер-ужасы-детектив, как заявляют во всех анонсах, тогда лучше я посмотрю «Красную Шапочку» — она страшнее, да и драйва в ней побольше.


22
Мар 20

Платформа / El hoyo (2019)

В начале, как всегда, о названии фильма. Не нужно быть полиглотом, достаточно знать хотя бы один европейский язык, чтобы понять, что El hoyo — это никакая не «Платформа», а как раз наоборот — «Дыра». Ну, да ладно, пусть будет «Платформа», поскольку платформа в фильме тоже имеется и играет немаловажную роль.

Я тоже, как всегда, пристрастен — люблю испанский кинематограф. Но моя любовь не иррациональна, а основанная на твердом убеждении, что испанцы способны раскрыть любую тему в кино так, как никто другой. Особенно это касается таких жанров, как фантастики, триллер и хоррор. Не верите — посмотрите «Платформу». Фильм очень показателен, поскольку объединяет все три выше названных жанра: фантастику, триллер и хоррор, — и эта ядреная смесь густо приправлена сюрреализмом.

«Платформа» — это жуткий, параноидальный, клаустрофобный фильм, напоминающий знаменитый «Куб», но гораздо страшнее и реалистичнее. Все действия происходят в так называемой Дыре — странной, сюрреалистичной, многоуровневой тюрьме, куда люди попадают не только за совершенные преступления, но и по собственному желанию, чтобы потом получить некий сертификат. Всего в Дыре триста с лишнем уровней. Каждая камера представляет собой куб, в котором находятся двое заключенных. На своем уровне они проводят ровно месяц. Потом их усыпляют и в рандомном порядке перераспределяют по новым уровням. В полу и потолке каждой камеры имеются дыры, через которые раз в день сверху вниз спускается плита, заваленная самыми разнообразными яствами. Каждый съедает столько, сколько успеет. Оставлять на потом еду нельзя. Если равномерно распределять еду, то ее хватит всем. Но, как обычно, те кто на верху, жрут до отвала, тем кто пониже достаются объедки, а тем кто в самом низу — не достается ничего. Поэтому в низу процветают запредельная жестокость и каннибализм. Все попытки сломать устоявшуюся систему расшибаются о нежелание тех кто на верху делиться с теми кто в низу. А мечты тех, кто в низу, сводятся только к тому, чтобы оказаться повыше и наконец-то отожраться.

«Дыра» является страшной и жестокой аллегорией человеческого общества. И, должен сказать, для того, чтобы самим посмотреть над себя под таким углом, который предлагает фильм, требуется немалая смелость.

Для режиссера Гальдера Гастелу-Уррутия «Дыра / Платформа» стала первым полнометражным фильмом. И, черт возьми, такому дебюту можно только позавидовать. При том, что место действия ограничивается четырьмя голыми стенами, фильм смотрится как настоящий триллер, со все возрастающим напряжением. И до самого последнего кадра невозможно догадаться, чем же все закончится. Так же несомненным достоинством режиссера является то, что при обилии крови, трупов и запредельно жестоких сцен, ему удается удержаться от скатывания в откровенную чернуху.

«Дыра / Платформа» — один из лучших фильмов, что я посмотрел за последнее время. Фильм с очень мощным месседжем, который очень умело загоняется зрителю в подкорку. Однако, собираясь смотреть фильм, следует иметь в виду, что это вовсе не развлекуха, а очень серьезный, взрослый фильм, требующий от зрителя не просто вдумчивого просмотра, но и определенного эмоционального и интеллектуального соучастия в том, что происходит на экране. Иначе — никак.