20
Апр 25

Elton John — 2025 — Who Believes In Angels

Послушал и не понял, с чем именно были связаны восторги по поводу этого альбома? Откуда вдруг свалилось первое место в британском хит-параде? Ну, если хотели просто дать премию Элтону Джону за выслугу лет, могли бы прям так и сказать. А, на фига, людям мозги пудрить?

«Who Believes In Angels» — очень средненький поп-альбом. Со скучными, заурядными мелодиями, которые забываются быстрее, чем успевают закончиться. Даже для завернутых фанатов Элтона Джлона, думаю, это далеко не подарок, поскольку сэр Элтон тут в основном на подпевках. А основные темы ведет некая Брэнда Карлайл с таким же средним, ничем не выдающимся, писклявым голоском, каким пытаются петь нынче все поп-звезды.

В общем, послушали — и забыли, что был когда-то такой альбом. Давайте-ка лучше снова «Желтую кирпичную дорогу».

The best moments of Elton John's 'Farewell Yellow Brick Road' tour

19
Апр 25

Саван \ The Shrouds (2024)

Верный себе, Дэвид Кроненберг вновь пытается разгадать загадку человеческой натуры, исследуя самые темные и потайные места человеческой души, которые обычно люди стараются не выставлять напоказ.На этот раз Кроненберг предпринимает попытку разобраться в посмертных отношениях. Никакой мистики тут нет. Режиссер анализирует степень привязанности живых к умершим близким им людям. Кроненберг не останавливается на чувственном восприятии живых — он доводит ситуацию до визуального контакта с разлагающимся мертвым телом. Которое, как считает главный герой фильма может облегчить боль потери.

Некто Карш (Венсан Кассель) владеет сетью современных высокотехнологичных кладбищ. Суть внедрения высоких технологий в похоронное дело в том, что покойник заворачивается в особый саван, который в режиме он-лайн снимает все, что происходит с телом и демонстрирует это либо на экран, вмонтированный в надгробие, либо на любое другое устройство, принадлежащее владельцу могилы. Стоит такое удовольствие немало, но желающих хватает. Сам Краш, недавно овдовевший, постоянно наблюдает за процессом разложения тела своей мертвой жены. Его одержимость мертвыми и процессами, происходящими с их телами, вызывает, мягко говоря, недоумение у тех, кто общается с Крашем.

Фильм очень мрачный и, я бы даже сказал «черный». Но отнюдь не чернушный. Кроненберг не смакует табуированные подробности, а пытается нащупать связь новых технологий со смертью, как таковой, и с посмертным существованием мертвых, пропуская все это через сознание близкие к умершим людям. Но, в какой-то момент Кроненберг перегибает палку. Он начинает вворачивать в сюжет все новые и новые темы. Тут и любимая Кроненбергом тема близнецов — Краш занимается сексом с сестрой-близнецом своей мертвой жены, и вандализм, и шпионаж посредством все тех же высоких технологий и могил… В какой-то момент все это начинает путаться и сюжет фильма утрачивает четкость и ясность.

На мой взгляд подобный перегруз сюжета стал фатальной ошибкой. Основная и самой важная тема оказалось замазанной. И, в результате, остается непонятный, а что же именно хотел сказать нам режиссер? Такое впечатление, что он сам испугался заявленной темы и стал прикрывать ее другими, мене значимыми. Но, тем не менее Кроненберг — это Крноненберг. «Саван», быть может, не лучший из его фильмов, но посмотреть его все равно стоит. Хотя бы для того, чтобы увидеть, как работает мастер.


18
Апр 25

The Pearson Memmott Conspiracy — 2024 — Apocrypha

Как и следует из названия, группу возглавляют два лидера — Под Пирсон (гитара, вокал, синтезатор) и Ричард Меммотт (бас, вокал, клавиши) плюс ударник Дин Казински. Группа существует десять лет и успела неплохо себя зарекомендовать. До того, как организовать собственное дело и начать сочинять свою музыку, Пирсон и Меммотт ни одно десятилетие играли в различных кавер-группах. Что, разумеется, не могло не сказаться на их творчестве.

Пирсон и Меммотт исполняют довольно простой и незатейливый прог-рок. Неукоснительно и четко следуя избранным путем, не уклоняясь ни в одну из возможных сторон, о которым так любят бродить многие прог-рокеры. Но с мелодикой и исполнительским мастерством у них полный порядок. Так что, в целом, слушается альбом очень неплохо. Единственным его недостатком является некоторая однообразность. Насторожиться, навострить уши и начать внимательно вслушиваться заставляют в основном моменты, которые, как тебе кажется, ты уже где-то слышал. И так оно и есть — то и дело проскальзывают моменты, напоминающие о Pink Floyd, Genesis, The Beatles и многим другим. Но это отнюдь не копирование и даже не творческое заимствование, а, скорее, оммаж, великим предшественникам.

Я бы назвал музыку The Pearson Memmott Conspiracy фоновым прог-роком. Без всякого уничижения. Она н способна удивить, но очень приятно звучит, как фон для самых различных занятий. И, что самое удивительное, она не надоедает.


17
Апр 25

Белый лотос \ The White Lotus (3-й сезон. 2025)

Совершенно неожиданно всего на третьем сезоне обвалился очень неплохо сериал «Белый лотос».

Новый сезон построен по той же схеме, что и два предыдущие: элитный экзотический отель «Белый лотос», на этот раз в Таиланде, в который прибывают несколько групп отдыхающих. Есть среди них и несколько человек, уже знакомых нам по предыдущим сезонам. Все они очень разные — у всех свои тараканы в голове и свои скелеты в шкафу. И постепенно эти скелеты начинают выбираться из шкафов. Напряжение все время возрастает. И, в конце концов, это неумолимо должно привести к трагической развязке.

Все, вроде, как обычно. Но, странное дело, на этот раз старый прием не срабатывает. Даже не смотря на то, что в сериале, как и прежде,задействованы очень хорошие актеры: Джейсон Айзекс, Паркер Поузи, Мишель Монаган, Сэм Рокуэлл, Скотт Гленн.

Как мне кажется, все дело в том, что на этот раз среди немалого числа героев сериала не нашлось ни одного за которого я смог бы мысленно зацепиться. Даже не для того, чтобы почувствовать себя на его месте, а хотя бы ради того, чтобы начать хоть немного сопереживать. Но — нет, вместо искры контакта — пустота и холод. Мне не интересны ни бизнесмен, потерявший все свое состояние в какой-то афере, ни его до придури самоуверенная семья, ни три подружки бальзаковского возраста, до сих пор считающих себя королевами, ни русские бандюки-массажеры, непонятно как оказавшиеся в Таиланде, ни какой-то мутный тип, одержимый жаждой мести. Между нами нет даже минимальных точек соприкосновения, поэтому их проблемы не вызывают у меня ни интереса, ни сопереживание. Все, что с ними происходит, представляется не внезапными ударами судьбы, а кармической предопределенностью — каждый получил то, что заслужил. И ради того, чтобы преподнести зрителю столь простую истину, вовсе не стоило раскатывать сценарий на 6 серий.

Один только Сэм Рокуэлл отжигает не по-детски! Но, к сожалению, его роль почти эпизодическая.


16
Апр 25

Catfish — 2025 — Time to Fly

Time to Fly — последний альбом британской блюз-роковой группы Catfish.

В октябре прошлого года скончался Мэтт Лонг, вокалист и гитарист группы, без которого ее дальнейшее существование было бы не просто бессмысленным, а совершенно невозможным. После его смерти изначально планировалось выпустить песни, которые Catfish уже записали для своего нового альбома, в виде мини-альбома. Но, когда его отец и коллега по группе Пол Лонг просмотрели телефон и ноутбук Мэтта, он обнаружил две новые песни, а также незаконченные идеи и гитарные соло. Пол развил и закончил эти наработки, превратив их в полноценные песни. Группа записала и выпустила их в качестве посмертного трибьюта Мэтту Лонгу.

Диск получился очень достойный. Как всегда, это тяжелые блюз-роковые вещи, построенные на мощных риффах и энергичных гитарных соло. Порой кажется, что взрывная энергетика вот-вот перерастет в агрессию, но этого не происходит. Группа очень четко определяет для себя музыкальные и эстетические границы.

Увы, превосходный альбом не в силах затмить горечь от утраты превосходного музыканта.


15
Апр 25

Сталкер: Тень Чернобыля \ S.T.A.L.K.E.R.: Shadow of the Zone (2024)

Вот такое чудо, продолжительностью в 1 час 12 минут, обнаружилось на просторах интернета. Фильм абсолютно любительский, снятый всего за $340 000. Но тут нужно сказать, что деньги ребята потратили с умом и в целом им неплохо удалось передать атмосферу Зоны. Чего катастрофически не хватает этому фильму, так это добротного сценария. Без сценария фильм получился не о чем. Вернее, о войне между кланами «Долг» и «Монолит». Так, значит, парни, сейчас пойдем налево и там постреляем. Сказано — сделано. Постреляли. А теперь пойдем направо и там тоже постреляем. Кто победил, я так и не понял. Точно так же осталось непонятым, а за кого вообще нужно было болеть?

Говорить о какой-то драматургии или психологизме относительно данного фильма совершенно бессмысленно. Хотя, как мне кажется, сделать это было совсем не сложно. В конце концов, можно ведь было хотя бы просто поставить перед героями какую-то конкретную задачу. И все выглядело бы уже не так убого.

Точно так же совершенно непроработаны персонажи. У каждого героя есть имя — и только это их и различает. А, поскольку они почти все время бегают толпой с одинаковыми шлемами на головах, трудно вообще понять, кто есть кто. То, что происходит на экране, больше всего похоже на любительскую съемку ролевой игры по «Сталкеру». Хотя у ролевиков и то есть сценарий игры.

Как бы там ни было, первую попытку снять фильм по «Сталкеру» можно считать зачтенной. А что получилось — то и получилось.


13
Апр 25

Head Spin — 2024 — Refractor

Head Spin Refractor album cover

Head Spin — это гитарист из Ноттингема Энди Скоффин, который сам программирует, записывает и продюсирует свою музыку. Записывает Скоффин инструментальный электронный спейс-психоделический рок очень высокого класса. «Refractor» — это второй его альбом.

Спейс-психоделика всегда пользуется популярностью у слушfтелей. Но, в большинстве своем это фоновая музыка, позволяющаяся спокойно, отключившись от внешнего мира, заниматься своими делами. Но в музыке Скоффина есть нечто такое, что делает ее живой и эмоциональной настолько, что она выдергивает слушателя из полудремотного фонового состояния. Причиной тому удивительный мелодизм электронной составляющей музыки Скоффина и его мастерски вплетенные в общую тему гитарные соло, каждое из которых — классика психоделики.

Если задаться целью найти аналогии, то что делает Скоффин можно сравнить с Ozric Tentaclis, решившими записать альбом на пару со Стивом Хиллэджем. Как вам такой коллаб?


12
Апр 25

Обезьяна \ The Monkey (2025)

Мне нова остается только развести руками — вот, что хотите со мной делайте, понять не могу, с чем связаны восторженные отзывы об этом фильме? На мой взгляд, очередная вялая и маловразумительная попытка экранизировать Стивена Кинга.

Весь сюжет сводится к тому, что в детстве два брата-блоизнеца обнаружили заводную игрушку в виде обезьянки, бьющей в барабан. Так вот, как только этой самая обезьянка начинала свое дело, кто-нибудь непременно умирал. Братаны испугались и скинули игрушку в глубокий-глубокий колодец. А, став взрослыми, снова вспомнили об обезьянке. Ну, дальше, как водится, один брат хороший, другой — плохой. И вместе они пытаются решить, что делать с обезьянкой. Хотя, в конечном счете весь спор между братьями сводится к тому, кто кому первым голову проломит.

Да, в фильме есть три ярких момента связанных с гибелью людей по прихоти обезьянки. Но это в сумме не боле пяти минут экранного времени. Остальное — полнейшее лабуда, большая часть которой связана с семейными разборками между хорошим братом и его уже взрослым сыном, которые,как не крути, никак не лепятся к общему сюжету, да, к тому же, и совершенно неинтересны.

«Обезьяну» губят все те же проблемы, под которыми погибло множество экранизаций Кинга. Увлекшись сюжетом, создатели фильма забывают обо всем остальном. И в результате у них не получается четко выделить ни драматическую, ни этическую, ни философскую составляющие истории. В «Обезьяне» всего этого вообще нет. Нам рассказывают пустую и бессмысленную историю, которая совершенно не цепляет за живое.

Полагаю, что создателям фильма остается только принести свои извинения Стивену Кингу. Ну, а сам Кинг может утешиться тем, что у него такого добра еще ворох а очередь из желания экранизировать что-нибудь из Кинга не становится меньше. Вот, только и хороших экранизаций Кинга почти не становится больше.


11
Апр 25

Captain Black Beard — 2025 — Chasing Danger

pic

Шведы большие мастера по части мелодичного харда. Бывали у них, конечное, и полные лабухи, вроде Europe, прогремевших в свое время на весь мир с одной-единственной вполне заурядной песенкой. Но по большей части — молодцы. Не составляет исключения и группа с красивым названием Captain Black Beard. Слушаешь их и не поймешь, что откуда берется. Вот, вроде бы, ничего нового — а звучит обалдеть как здорово! Мощно, энергично и в то же время нежно и красиво. Ну, и вокал, конечно, у Капитана очень выразительный и яркий. А вокал в AOR — это уже половина дела. И еще один очень приятный момент — диск великолепно записан и сведен. Слушать — одно удовольствие.

В общем, всячески рекомендую славную и духоподъемную группу Captain Black Beard. Кстати, не смотря на название, к пиратскому року она не имеет никакого отношения. Тут никаких волн, штормов, веселых попоек и «йо-хо-хо» с бутылкой рома.


10
Апр 25

Микки 17 \ Mickey 17 (2025)


Начать следует с того, что «Микки 17» это никакая не фантастика, а то, что называется young adult. Если хотите увидеть нормальный фантастический боевик — даже близко не подходите к этому фильму. Но, ежели вы фанат «Голодных игр», то «Микки 17» — ваш фильм. Он так же глуп, наивен и лишен элементарной логики, потому что, главное в нем не это. Честно говоря, я и сам до конца не понял, что главное для произведений в жанре young adult. На эту тему можно долго говорить, ходить вокруг да около, но четкое определение дать е получается. Кстати, то же самое и с фантастикой — что такое фантастика, вам не скажет ни один критик, зато каждый любитель фантастики тут же определит, является ли предложенная ему книга фантастикой или нет.

Снял фильм известный корейский режиссер Пон Джун Хо, снявший покоривший весь мир фильм «Паразиты» и совершенно безумный постапокалиптический комикс «Сквозь снег». За основу была взята опубликованный и даже переведенная на русский язык одноименной роман Эдварда Эштона. Что привлекло в этой книге режиссера, сказать не могу — я ее не читал и, теперь полагаю, что правильно сделал. Дело в том, что, на мой взгляд, young adult, даже в фантастическом антураже, это все равно не фантастика. Поскольку, как уже было сказано выше, то, что является жизненно необходимым для фантастики, для young adult — смерти подобно. Потому как, если начать разбирать того же «Микки 17» с точки зрения элементарного здравого смысла, от него камня на камне не останется.

В дальний космос, на покорение новых планет отправляется огромный звездолет. А все потому, что Земле в очередной раз пришел кирдык и жить там становится категорически невозможно. Возглавляет эту экспедицию придурошный, в полном смысле этого слова, сенатор, который таким образом пытается скрыться от судебных преследований. Играет сенатора прекрасный актер Марк Руффало, которого откровенно жаль — роль явно не его уровня. Но главный герой у нас все-таки Микки. О, это вообще феноменальный придурок! Он занял кучу денег у какого-то мафиози для того, чтобы открыть макаронный магазинчик, а когда дело прогорело, тоже решил смотаться в космос. Но, поскольку он полный долбень и толку от него на корабле никакого, он записывается в «расходника». Это такая профессия в будущем — чувачок, на котором проверяют все, что ни попади. Вместо того, чтобы провести анализ атмосферы новой планеты, чтобы убедиться, что она пригодна для жизни, на нее просто выбрасывают расходника, и смотрят, выживет или нет. Вместо того, чтобы проанализировать состав биотехнологического мяса, ну или хотя бы проверить его на мышах, мясо скармливают расходнику, и смотрят подохнет или нет. В случае, если расходник все же помирает, его заново распечатывают на принтере и закачивают в мозги последнюю копию его личности.

Я уже не говорю о этической стороне подобного способа использования живого человека, пусть и полного остолопа. Но ведь и с любой другой стороны это совершенно нерационально. Ведь даже самому тупому лаборанту понятно, что, ежели испытуемый съел кусок мяса и не умер тут же, за столом, нужно еще провести серию тестов и недели две, а то и больше следить за его состоянием и анализами, чтобы убедиться, что продукт действительно безвреден. Проще, наверное, просто проанализировать то, что получилось. Ну, а, если сделать копию человека так просто, а судя по тому, что показывают в кино, это вообще плевое дело, так почему не сделать копии личности все членов экспедиции и, в случае чего — шлеп! — новый человек.

Однако, автора книги и режиссера подобные вопросы не занимают. Им не нужна достоверность — им нужна интрига! А интрига заключается в том, что однажды нового Микки напечатали еще до того, как старый концы отдал. Ну, и тут поперло! Во-первых, оказывается, что существование двух копий одного человека является уголовным преступлением и карается смертью обоих — во как! Во-вторых, две девчонки влюбленные в Микки-дурачка начинают делить их меж собой. Одна считает, что каждому должно достаться по штуке, другая — что оба принадлежат ей. Собственно, в этом и заключается основная интрига. Еще тут есть попытка обыграть взаимоотношений двух разных Микки, но Роберт Патисон, исполняющий обе эти роли, артист очень среднего уровня и подобное ему не по плечу. Одного дурачка изобразить он еще может. А вот сразу двух, да еще и так, чтобы было понятно, что это разные дурачки — это уже не его уровень.

В общем, анализировать сюжет с точки зрения фантастики совершенно бессмысленно, поскольку это полнейшая чушь. А с точки зрения young adult — не возьмусь, поскольку материалом в полной мере не владею. Но, поскольку фильм снят в фантастическом антураже, нельзя не сказать, что и с этой точки зрения фильм — полный провал. То, что до какой-то далекой-далекой планеты корабль долетел быстрее, чем в свое время Фелиас Фогг земной шар обогнул — об этом и говорить нечего. То, что на корабле нет невесомости — на это тоже можно не обращать внимания. А то, что носителями информации являются обычные кирпичи — это, вообще, что? Сатира или гротеск?

В общем, кино «Микки 17» — очень плохое кино. Даже для young adult. Дурак, как главный герой фантастического боевика — это, конечно, свежо! Но, нельзя же всех вокруг считать такими же дураками, как Микки. На самом-то деле.