Закусочная Алексея Калугина

The Crowsroads — итальянский дуэт, образованный братьями Маттео (гитара, вокал) и Андреа Корвалья (гармошка, вокал) , родившимися в 1994 и 1998 годах соответственно. Пользуясь нехитрыми инструментами и своими голосами, The Crowsroad выводят звучание группы на очень интересный уровень. Их композиции включают в себя элементы разных музыкальных жанров, в основном рок, фолк, блюз, поп. когда слушаешь альбом The Crowsroads, трудно избавиться от впечатления, что ты все это уже слышал много раз, причем все треки в разных местах и у разных исполнителей. Но, как не странно, Такое дежа-вю вовсе не смазывает впечатление. Скорее даже наоборот — делает музыку The Crowsroads родной и знакомой, такой, что легко воспринимается с первого раза. С другой стороны именно такая узнаваемость ведет к тому, что с хитами у группы дело плохо. Все сделано очень правильно и красиво. Но очень уж просто. И в какой-то момент просто начинает действовать угнетающе.

Да! Вот оно — то, что доктор прописал!
Та самая, забойная музыка, что котировалась на все сто в годы нашей молодости!

Норвежская группа родом из Осло Suicide Bombers играет великолепный глэм-рок, самую малость заигрывая при этом с хэви. Получается резко, напористо, дико и озорно. Временами
напоминает Элиса Купера, когда того начинало тянуть конкретно в хард. Но Купер — человек серьезный, у него все аккуратно и правильно. А норвежцы таки просто рвут струны в азарте.

Бешеные рифы, едва не слетающий в фальцет голос вокалиста, общие подпевки в конце строфы. Все, вроде бы, просто. Но при этом обалдеть как здорово!

И дело тут не только в ностальгии. Suicide Bombers на самом деле очень хороши.

Мишель Гондри очень интересный режиссер со своим оригинальным авторским стилем. Но при этом он еще и крайне нестабильный режиссер, фильмы которого лично в моем рейтинге удостаиваются оценок от «шедевра» до «полный отстой». Бесспорный шедевр Гондри это «Вечное сияние чистого разума». Очень неплохие фильмы — «Наука сна» и «Перемотка». Как-то раз он даже попытался экранизировать роман Бориса Виана «Пена дней». Попытка не удалась. Но в данном случае даже попытка засчитывается.

В «Книге решений» Гондри в очередной раз берется за разработку привычной для него темы: герой-неудачник, чудаковатый странник бросает выбор всему миру и, неожиданно для себя самого, выходит из нее победителем. При этом он соединяет ее с еще одной, универсальной для всего кинематографа темой, мимо которой не смог пройти, пожалуй, ни один великий режиссер: кино о том, как снимается кино.

Молодой, но дерзкий и безумно талантливый режиссер Марк бросает вызов крупной студии, которая собирается забрать у него фильм и отдать на доработку другому режиссеру. Марк крадет свой фильм со студии и с группой преданных ему киношников отправляется в деревню, где живет его тетя, чтобы там, в тишине и покое закончить работу над фильмом. С одной стороны Марк безумно талантлив. Так ему удается сходу, не имея партитуры, записать с оркестром музыку к фильму. Или убедить самому Стинга поработать для его фильма — это он тоже может.Все осложняется тем, что у Марка слишком много идей, которые он все непременно хочет реализовать. Он совершенно не умеет общаться с людьми и постоянно ругается с теми, кто его любит и верит в него. Ну, и, наконец, он решает прекратить пить свои таблетки, в результате чего реальность у него в голове несколько съезжает на сторону. Но, как бы то ни было, он уверенно идет навстречу своей мечте.

Не смотря на кучу фирменных примочек Гондри, фильм на этот раз у него не сложился до конца. То есть главный герой очень хороши. Так же хороши и большинство других персонажей. Ну, и Стинг, разумеется, тоже молодец. Отдельные эпизоды сделаны мастерски. Но, вот вместе эта мозаик почему-то не складывается. История получается очень неровная, рваная и, честно говоря, не очень понятная. Ну, то есть, снял наконец Марк свое кино. Молодец! Здорово! Ну и что дальше? А дальше — ничего.

На фильм можно налепить множество ярлыков с прописными истинами, типа «Нужно верить в себя», «Мир — это любовь», «Любой гений по-своему безумен», ну, и т.д. Н на более высокий уровень осмысления всех этих банальностей фильм, к сожалению, не выходит. На этот раз у Гондри получился средненький фильм, который, ы принципе, можно посмотреть. Но и не посмотрев, ничего особенного не потеряешь.

Не слишком известная, но вполне симпатичная финская группа. Группа исполняет смесь легкого прог-рока и фолка. Музыка очень легко слушается. Однако у Viima есть несколько своих фишечек, которые выделяют ее из ряда подобных групп. Прежде всего, в качестве ритмической основы Viima берет средневековый фолк. Клавесины, дудки и лютни тоже используются, но не так часто, чтобы надоесть. Второе — все композиции группа исполняет на финском языке, что превосходно сочетается со средневековым фолком. И, наконец, третье — яркие и выразительные гитарные соло, которые, на мой взгляд, являются козырной картой группы.

Поначалу музыка группы кажется однообразной, но при этом она странным образом завораживает и затягивает. А «Vaistyy mielen yo «, на мой взгляд, самый интересны альбом группы, на котором музыкантам удалось найти идеальный баланс между прогом и фолком. Кроме того, на этом альбоме они перешли полностью на мужской вокал, что пошло только на пользу группе.

Это не кино, а полнейшее непотребство.

Джейсон Стэйтем, похоже, решил, что он настолько велик, что ему достаточно в любом фильме появиться для того, чтобы тот немедля стал блокбастером. А, вот, не фига подобного. Для этого нужен еще Гай Ричи. Или какой другой режиссер примерно того же уровня. Дэвид Эйр на роль палочки-выручалочки для Стэйтема явно не годится.

Но больше всего меня удивило то, что сценарий для «Пчеловода» написал Курт Уимер, снявший в свое время парочку крутых фильмов «Эквилибриум» и «Ультрафиолет», да и как сценарист зарекомендовавший себя неплохо. Сценарий «Пчеловода» — это полный отстой. Начать с того, что «Пчеловод» — это откровенная калька с «Джона Уика». Только вместо собачки, убитой бандитами, в «Пчеловоде» пожилая соседка, покончившая с собой из-за того, что ее нагрели кибермошенники. Пчеловод-Стейтем, разумеется должен немедленно отомстить. А сам он не просто так себе пасечник, а ушедший на пенсию член некоей надправительственной организации, следящей за порядком в стране. Причем сам он настолько крут, что одно только его имя приводит в ужас тех, кто его слышит — это не метафора, а реальный факт, обыгранный в кино. Ну, и, видя, что никто, кроме него е может навести порядок на ниве кибермошенничества, Пчеловод сам берется за дело. А методы у него радикальные — канистры с бензином и всевозможная подручная утварь. Ну, а поскольку он так раздухарился, бывшие коллеги решают сами его убрать. Так, на всякий случай, для порядка.

История сама по себе — бред сивой кобылы. Окончательно добивает ее сам Стэйтем, не способный внести хотя бы каплю иронии в образ своего героя. То бишь, зрителям предлагают воспринимать всю эту бредятину на полном серьезе.

Дэвид Эйр неплохо снимает боевые сцены. Но четко выдержать сюжетную линию и четкий ритм, необходимый для боевика, у него откровенно не получается. В результате фильм становится похожим на мешанину из сцен с размахивающим руками Стэйтемом и маловразумительных вставок с прочими персонажами. Среди которых каким-то образом даже Джереми Айронс затесался.

Одним словом, фильм даже на средненький боевичок не тянет — какой уж там «Джон Уик». Полный отстой.