Закусочная Алексея Калугина

За неимением хороших фильмах, писать приходится о плохих. Сколько вы видели фильмов о соревнованиях на лучшего киллера? Полагаю, что не мало. И, ежели вам это еще не надоело, вот еще один.

Некий «меценат» приглашает к себе самых отмороженных киллеров, чтобы за большие деньги убить самого крутого киллера в мире. На месте выясняется, что хозяин всего этого мероприятия и есть самый крутой киллер, и его-то и следует убить. Это вся сюжетная завязка. Дальше — обычная беготня по замкнутым помещениям, стрельба, резня, ну, и тому подобные выходки. Кто останется в живых совсем не интересно.

На чем выезжают фильм с подобным сюжетом. 1 — на интересной завязке, 2 — на неожиданной концовке, 3 — на интересных, ну, или хотя бы просто забавных персонажах, 4 — наконец, на просто хорошо, реалистично поставленных боевых сценах. В «Охоте на короля» нет ничего из вышеперечисленного. Поэтому фильм просто никуда не годится.

Adult Cinema — это детище музыканта-одиночки, последователь классического рока Майк Уэстон. Однако Уэстон избегает конкретных повторов тех или иых титанов прошлого, а вместо этого серьезно переосмысливает жанр, включая в него элементы традиционного джаза, фолка, современного рока и электроники.

«365» — четвертый альбом музыканта. 365 — это число дней в году. Весь альбом разбит на четыре композиции — Зима, Весна, Лето и Осень. Уэстон решился на заочное соревнование с Верди и, по крайней мере, не проиграл.

Честно говоря, трудно представить, что один человек мог создать альбом такой невероятной сложности и детализации. Уэстону удается балансировать на грани, отдавая дань уважения прекрасной музыке прошлого и в то же время создавая яркие и современные звуки и песни. На «365» активно используются электронные инструменты, возможно именно поэтому он напоминает Pink Floyd «Meddle», разбавленных завораживающим психоделическим фолком и классическими рок-риффами.

Великолепный альбом, который можно слушать и переслушивать бесконечно. Даже странно, что этот проект до сих пор так мало известен.

Очень странное кино, больше всего похожее именно на то, чем оно на самом деле и является — малобюджетка, снятая не очень умелым режиссером. Уперевшись в катастрофическую проблему с бюджетом, режиссерка и сценаристка Тиффани Ким Стивенс, снимающая свой первый полнометражный фильм, решила стилизовать его под арт-хаус — и это обернулось полнейшей катастрофой, потому как арт-хаус требует присутствие хоть какой-то мысли, а тут ее ровно столько же, сколько волосков на лысом черепе Фантомаса.

Дело происходит где-то в 50-х годах прошлого века в некоей альтернативной реальности, в которой все граждане обязаны иметь оружие. Услышали — забыли, все это в дальнейшем не сыграет никакой роли. Нам показывают два семейства, в обоих — безработные мужья. В первой муж печет пироги, а жена трахается с пилотом местного аэроклуба. Во второй муж думает, как бы пришибить жену и получить ее страховку, а жена, сидящая на таблетка, представляет, как убивает всех вокруг. Из такого первоначального посыла сценаристка-реежиссерка пытается выстроить что-то похожее на сюжет. Увы, ничего не получатся.

Во-первых, режиссерка, так же, как и сценаристка, совершенно не владеет своим ремеслом. То, что происходит на экране похоже на нарезку любительского домашнего видео. Во-вторых, проблемы с бюджетом привели к тому, что все мизансцены убийственно скучные. Кстати, их на весь фильм всего пять или шесть. Чаще всего, это просто диван, на котором кто-то сидит. В-третьих, таких бездарных актеров, как в этом фильме, нужно еще поискать, что опять же не удивительно, исходя из выше сказанного — ни один, хотя бы мало-мальски уважающий себя актер не станет играть в подобном убожестве. Ну, и наконец, в-четвертых, попытка закосить под Годара оборачивается гомерической глупостью. То бишь, режиссерка не захотела сделать из фильма именно то, чем он и должен быть — может и дурацкую, но все же забавную трешовую черную комедию. То есть, тут мы имеем элеменарное несоответствие амбиций и возможностей.

Короче, фильм — полный шлак. Но я каким-то образом все же досмотрел его до конца. В конце все умерли. Индийская мелодрама.

Йохим Кюхн — известный немецкий джазовый пианист, брат не менее известного кларнетиста и саксафониста Рольфа Кюхна. Как на пару с братом, так и сам по себе Йохим записал огромное количество пластинок, ему довелось работать с самыми разными коллективами. И вот он выпустил новый альбом с новым коллективом под названием «Молодые львы».

Львы, похоже, действительно, очень молодые, потому как их имена лично мне ни о чем не говорят, хотя, может быть, я просто не очень хорошо знаю немецкий джаз. Как бы там ни было, играют Львы великолепно! И альбом заслуживает наивысших похвал! Классический джазовый квинтет во главе с Йоханом Кюхном играет совершенно классический боп, но делают они это с таким драйвом и напором, что, кажется, сейчас порвут все динамики! Столь мощного исполнения мне еще не доводилось слушать. Особенно потряс меня контрабас, который регулярно выступал с сольными номерами. Сочетание невероятной мощи, почти что ярости — как только струны у него не рвутся! — с потрясающим мелодизмом — это что-то совершенно невероятно.

Информации на счет авторства семи представленных на альбоме композиций я, к сожалению, найти не смог, но, на мой взгляд, все они совершенно новые, написанные специально для данного релиза.

Еще раз — феноменальный диск! Одна из лучших джазовых записей, сделанных за последние годы.

Еще одна совершенно дурацкая и неумелая попытка влезть в чужие штаны. «Затерянные в джунглях», хотя, на самом деле, все же «Кровавая река», чем плохо? — это попытка переснять серию фильмов о каннибалах, которые в 80-е годы во множестве снимали итальянские кинематографисты. Руку к этому циклу приложили такие известные режиссеры, как Умберто Ленци и Руджеро Деодато. Ныне же за дело взялся некто Ховард Дж. Форд. Ну, взялся и взялся — подумаешь, какое дело. Вот только ничего толкового сделать он не смог.

Сюжет классический — группа белых туристов приезжают в Амазонию и, разумеется, хотят попасть туда, где никто еще не бывал — на территорию дикого племени каннибалов, не контактирующего с цивилизованным миром. Конечно же, находится и проводник, который готов отвезти их туда по реке на каяках. Само собой, туристас ведут себя, как полные придурки, в результате чего оказываются во все более дурацких ситуациях. Первым съели проводника. Ну, а потом, остальных, по списку. Всю эту каннибальскую историю сценаристы решили еще зачем-то разбавить мелодрамой — среди двух пар, отправившихся на съедение к дикарям, непонятно кто кого трахает и, конечно же, самым подходящим местом, чтобы выяснить отношения, оказывается земля каннибалов.

Дурацкий, корявый сценарий — самая главная проблема «Затерянных». Ну, а кроме того, в фильме нет никаких интересных сюжетных находок. Нет даже как следует снятых, впечатляющих кровавых сцен — все как-то очень просто и мило, почти по-домашнему. Ну, а о актерской игре тут и говорить не приходится, когда сексапильные девицы даже страх или боль как следует изобразить не могут.

Куда более удачную попытку воскресить фильмы о каннибалах предпринял всем известный Элайа Рот, сняв лет десять назад фильм «Зеленый ад». Но почему-то тогда эта тема кинопродюсерам не зашла. Тем не менее этот фильм я могу посоветовать посмотреть.

Довольно прямолинейная и от того не вызывающая особый интерес группа. Продолжительность их второго студийного альбома «Blues for the Lost Souls » час ноль пять. И тут они явно потеряли чувство меры, решив затолкать на альбом все, что успели записать. Хотя группа и позиционирует себя как блюз-роковая, что- то похожее на блюз звучит лишь на двух начальных треках. Удивительное дело, музыканты используют блюзовую гармонию, но в итоге у них получается черт знает что. Больше всего это похоже на очень примитивный поп-рок, очень старомодный, угловатый и скучный. Потихоньку рок отъезжает в сторону и остается один только вымороченный поп. Где обещанный в заголовке Блюз даже спрашивать не хочется.

Выслушать за один присест всю эту мешанину из жанров и стилей практически невозможно — раздражение нарастает от трека к треку и где-то на пятом-шестом несчастный слушатель ломается. Я в несколько подходов прослушал таки весь записанный на альбоме материал, просто по тому, что хотелось узнать, до какой же степени деградации дойдут The Damn Dogs. И оказалось, что этот процесс не имеет границ.

Фильм позиционируется его создателями как новая версия ромеровской «Ночи живых мертвецов». Единственное, что могу сказать по этому поводу: наглая и беззастенчивая ложь. Этот «2.0» имеет такое же отношение к «Ночи живых мертвецов», как грузинский чай к настоящему чаю.

Пор сути, перед нами очень примитивный и прямолинейный трэш с грубо размалеванными под зомби актерами. Единственное сходство с фильмом Ромеро, которое можно отыскать — это то, что несколько человек прячутся от зомби в доме. Дальше следует жуткая дребедень, когда они то выбегают из дома, чтобы покрошить зомбаков лопатами, то снова прячутся в доме и заколачивают окна и двери с помощью сковородки! Вы пробовали забивать гвозди сковородкой? Я тоже нет, но по-моему, ничего хорошего из такой затеи кроме разбитых пальцев не получится.

Сюжет в фильме отсутствует как таковой. Герои примитивны и прямолинейны. В общем, все плохо ровно настолько, насколько только может быть. Снял фильм некто Кристофер Рей — вы не поверите, да я и сам поначалу глазам не поверил — 27 фильмов! Ему даже Эд Вуд не конкурент.

Джеесси Уэйр — британская певица и автор песен, первый альбом выпустила в 2012 году. «Superbloom» — ее шестая студийная работа.

То, что делает Джесси Уэйр — это поп-музыка чистой воды. Но это замечательная, взрослая поп-музыка! Песни на «Superbloom» настолько разнообразны, что в их причудливом переплетении запросто можно заблудиться. Уэйр работает в своей собственной стилистике, не похожей ни на что другое. В нем есть место ностальгическим моментам, отсылающим к ретро-мотивам диско-музыки 70-х годов, но в целом это очень современная и яркая танцевальная музыка.

«Superbloom» демонстрирует наиболее полный расцвет творческого потенциала Уэйр. То, что она делает, она делает уверенно и смело. Если к чему-то тут и можно предъявить претензии, то только к качеству записи, которая звучит несколько смазано.

м

Второй сезон очень симпатичного австралийского сериала, снятого в очень сложном жанре комедийного триллера. Фильмы этого жанра довольно редко берутся снимать, а, если и берутся, то редко доводят до конца, то бишь, до такого состояния, когда обе его составляющие, и комедия, и триллер, заиграют в полной мере. У создателей «Дэдлока» это получилось.

Две дамы-полицейские, настолько непохожие друг на друга, что такое, казалось, даже придумать было невозможно: Коллинз — открытая лесбиянка, спокойна и уравновешенна, Редклифф — типичная представительница австралийских реднеков, взбалмошная, несдержанная и крикливая. Взаимоотношения этих двух необычных напарниц как раз и является основной комедийной составляющей. Что касается триллера — с этим тоже все в порядке. На этот раз Коллинз и Редклифф оказываются в австралийской глубинке, как оказывается, на родине Редклифф, населенной такими же крикливыми и всем недовольным оболтусами, как и она сама. Основным занятием местных жителей является разведение крокодилов, к которым здесь все относятся с любовью и уважением. Все начинается с того, что в реке находят мертвого крокодила, в челюстях которого зажата человеческая рука. То есть, тут налицо двойное убийство — человека и крокодила. Ну, и Коллинз с Редклифф, разумеется, берутся за дело!

Превосходный развлекательный сериал, невообразимо смешной и при этом совсем не глупый. Создатели сериала не делают из своих героев идиотов, а разыгрывают совершенно нормальные человеческие отношения, ну, разве что только самую малость утрированные за счет особенностей характеров местных жителей.

Crossbone Skully — хард-роковая группа с жестким звучанием, возглавляемая Томми Хенриксеном из группы Элиса Купера. «Evil World Machine»- дебютный альбом группы.

Прежде всего следует отметить действительно отличное звучание группы, плотное, насыщенное, по-настоящему хардовое, выстроенное на истинно виртуозном исполнении всех, без исключения, инструментов. Вторая, не менее выдающаяся особенность Crossbone Skully — это стилистическая эклектика, которая, тем не менее, превосходно укладывается в общее хард-роковое направление, исповедуемое командой. Первые пять треков альбома — это чистая, заводная, трехаккордная апологетика AC\DC. Дальше пару песен — традиционный хард. И вдруг «Let’s Bust The Trust» — типичный айриш-панк. На альбоме можно услышать и стадионные гимны, и пронзительные баллады, и мрачные, замогильные истории — «I Am The Wolf» — в духе, конечно же, Элиса Купера. И все это не просто здорово и интересно сделано, но и превосходно укладывается в общую структуру альбома, балансирующую от неудержимого веселья, до беспросветного мрака.

«Evil World Machine» — альбом, который не дает заскучать ни на минуту. Я прослушал его уже раз шесть и, что любопытно, всякий раз открывал что-то новое, что пропускал при предыдущем прослушивании. Редкая особенность группы — умение постоянно удивлять.