Закусочная Алексея Калугина

Вопреки тому, что заявлено в названии группы и альбома, никакого свинга тут нет и в помине. Группа исполняет олдскульный хард-рок, в чистом и незамутненном виде. Помните старую группу Steppenwolf? Вот это что-то вроде того. Такой же сырой грязный, разухабистый рок. Даже хрипловатый голос вокалиста Syster Swing Патрика Крузе напоминает вокал Джона Кея.

Syster Swing — это рок-пауэр-трио родом из Швеции. Музыка Syster Swing — это смесь сырых и непредсказуемых элементов, вдохновлённых гаражным роком 60-х и 70-х годов с текстами на шведском языке. Честно говоря, меня звучание группы поначалу несколько ошарашило, но потом понравилось.

Довольно простой фильм, как по сюжету, так и по исполнению, но во-первых, снят он неплохо, а, во-вторых, есть в нем что-то, что заставляет задуматься.

Итак, группа экоактивистов прячется в супермаркете, чтобы после закрытия устроить там погром — таким образом они решили протестовать против жестокого обращения с животными. Почему в супермаркете? Ну, видимо, потому что сделав свое дело — измазав сортир принесенной с собой кровью, — они решили тут же еще и пейнтбол поиграть. Почему- то они не приняли в расчет, что в супермаркете ночью дежурят двое охранников и избавиться от них, просто замазав объективы камер наблюдения — плохая идея. К тому же эти охранники — братья, а один из них, хотя малость и слаб на голову, зато участвует в работе клуба реконструкторов, изображающих первобытных охотников. И когда экоактивисты случайно убивают одного из охранников, второй начинает на них настоящую охоту, используя все те навыки, что получил в клубе. Вот тут-то и начинается этот самый ночной замес — охранник умеет устраивать ловушки не хуже Рэмбо.

«Ночной замес» — это тоже фильм без положительного героя, поскольку ни один из персонажей не вызывает положительные эмоции. Однако, создателям фильма удалось очень хорошо подать своих героев. Игра в пейнтбол в супермаркете введена в сюжет не просто так — это указывает на то, что сам по себе экоактивизм для громящих магазин детишек — это тоже игра и не более того, никакой серьезной идеи за этими действиями не стоит. Охранник, карающий этих самых детей по высшей мере, выглядит тоже не лучшим образом — в конце концов, убивать людей только за ото, что они дураки — это явный перебор. Таким образом зритель ставится перед дилеммой: а что бы вы делали в такой ситуации?

Есть известный психологический тест. По рельсам кати поезда, невдалеке рельсы раздваиваются. На одной из веток на рельсах лежит один человек, на другой — двенадцать. У вас в руках рукоятка от стрелки, которая может пустить поезд по первому или второму пути — что вы выберете, убить одного или дюжину? Примерно так же работает и этот фильм — в нем нет хороших вариантов, все возможные варианты плохие. Разрешить эту ситуацию никак невозможно. Однако, можно задуматься над тем, как же это оно все до такого дошло?

Когда речь заходит о стилистике The Strokes, тут можно услышать самые дикие определения, в самом широком диапазоне — от постпанка до инди-рока. Как по-мне, так это обычный поп-рок. Но сделанный очень симпатично, со вкусом и душевно.

«Reality Awaits» — это, кажется, седьмой их студийный альбом. И это еще одно превосходное дополнение к их дискографии. Песни на альбоме красивы и изящно аранжированы. Спродюсировал альбом Рик Рубин — мастер своего дела, работавший над лучшими альбомами многих современных групп и исполнителей самого разного стиля и направления. Особенности звучания The Strokes Рубин уловил очень четко и сделал так, что группа зазвучала буквально на пределе своих возможностей.

Это, действительно, отличная работа, как продюсера, так и музыкантов.

Мне этот фильм показался похожим на старые немецкие фильмы, снятые по произведениям Эдгара Уоллеса.

Умирает глава богатого семейства и в старинном особняке собираются представители рода, дабы узнать, какая честь наследства им причитается. Все они в той или иной степени недолюбливают — если не сказать более! — друг друга, у каждого имеется свой скелет — а то и не один! — в шкафу. Пока в доме идут семейные разборки, в старом, запущенном парке, окружающем особняк, объявляется некий таинственный призрак или человек, одетый в монашеский балахон с колпаком, скрывающим лицо… Фильм, начинающийся как детективная драма обретает мистический оттенок. Родственники умершего начинают всерьез верить в то, что их преследует некое проклятье и, чтобы избавиться от него, следует совершить определенный ритуал.

Фильм особенно ни чем не примечательный. Разве что только участием замечательной актрисы Джины Гершон, однако, роль у нее тут не очень большая и маловыразительная. Сюжетец, конечно, слабоват — такой вполне бы еще мог прокатить в 70-е, но не сегодня. Но, в целом, фильм снят добротно, актерская игра на вполне приличном уровне, так что во время просмотра никаких отрицательных эмоций по этой части не возникает. Фильм совершенно не обязателен к просмотру, но, все же, это лучше любой супергероики, поскольку тут перед нами живые люди, а не ходульные персонажи.

Suede — одна из ведущих групп брит-попа, составляющих примерно одну компанию с Oasis, Blur, Pulp и прочими. А брит-поп я никогда не любил и не люблю. Послушал альбом исключительно из любопытства — чем это они там теперь занимаются, спустя несколько десятилетий после основания группы. Ну, братья Галахеры хотя бы регулярно собачатся между собой, чем поддерживают интерес к своим проектам — у Suede и этого нет. Они с упорством, достойным лучшего приложения, лупят все тот же примитивный, до приторности гламурный и невообразимо пафосный брит-поп, с которого начали в 1989 году. Еще тогда это было похоже на вялые попытки перепеть «Roxy Music», сейчас дже это уже похожу нга пародию на самих себя. Все, что записано на диске, непередаваемо скучно, однообразно, а самое главное, ужасающе старомодно. Играть сегодня такую музыку — это все равно, что вытащить из чулана пропыленный и побитый молью и провонявший нафталином прадедушкин тулуп, встряхнуть его и вывесить в модном бутике. Единственный вопрос, который возникает во время прослушивания «Antidepressants»: им самим-то это не надоело? Какой уж там, к черту, антидепрессант — такая музыка самого закоренелого оптимиста в депрессию вгонит.

Похоже на то, что создатели этого сериала решили попробовать скрестить «Твин Пикс» и «Челюсти». И, что самое удивительное, у них это получилось!

Дело происходит в наши дни на небольшом островке, где расположен рыбацкий поселок Уидоус-Бэй или иначе Вдовья Бухта (хотя, как известно, имена собственные не переводятся). Мэр мечтает превратить свой поселок в туристическую Мекку — и у него это получается, в Уидоус-Бэй понаехали туристы с контингента. Однако, всем местным жителям известно, что над островом властвует древнее проклятие и по всем признаком оно вот-вот должно вернуться. Люди требуют закрыть остров. И только мэр этому противится, считая все, что ему рассказывают, досужими вымыслами. Мэр прекрасно понимает, что закрытие острова во время пика туристического сезона будет означать крах его экономики. Вот только сверхъестественным силам на подобные соображения плевать. И вскоре мэр сам в этом убедиться.

История начинает раскручиваться постепенно, как в «Твин Пикс», поначалу разговоры о сверхъестественном действительно кажутся пустой болтовней. Несомненной заслугой создателей сериала является то, что они так и оставили зло не персонифицированным — зло Уидоус-Бэй это что-то вроде Черного Вигвама в Твин Пикс. И даже когда оно приобретает некое зримое воплощение — это лишь его временное воплощение.Зло тем и страшно, что оно может скрываться где угодно, буквально в каждом из нас. И создатели сериала очень хорошо отработали эту тему.

К несомненным достоинствам сериала следует отнести т то, что его не стали делать чрезмерно серьезным, как случается со многими сериалами о непознанном, в «Уидоус-Бэйй» нашлось место и для вполне уместной самоиронии, что как всегда только украсило фильм. И то, что создатели не стали оставлять все вопросы без ответов, как это сделали их предшественники в таких сериалах, как «Лост» или «Извне». Напротив, сценаристу «Уидоус-Бей» очень постарались к концу все расставить по своим местам, чтобы не осталось никакой недоговоренности. Но при этом они заделали и отличнейший, хотя и вполне ожидаемый клифф-хэнг, что делает второй сезон практически неизбежным.

Насколько могу судить, это первый альбом американской группы с незатейливым названием Adam Coleman Band. Группа исполняет довольно симпатичную смесь блюза и вестерн-музыки, с упором на гитарное звучание. На диске присутствуют как инструментальные композиции — эдакие полифонические экзерсисы на акустической гитаре, вроде тех, что выдают ковбои на привале возле костра, — так и полностью оформленные песни.

Собранные на альбоме треки очень неоднородные, очень не похожи друг на друга как стилистически так и по манере исполнения и, скажем так, не очень хорошо подогнаны друг другу. Порой может создаться впечатление, что звучит не одна группа а сборник различных исполнителей с похожей манерой исполнения.

В целом диск производит неоднозначное впечатление. Изначальный посыл — смешать блюз-рок с вестерн музыкой, — вроде как неплохой и даже интересный. Вот только вытянуть его до конца музыкантам не удалось. Отдельные треки слушаются очень даже неплохо, но другие как будто оказались на этом альбоме по чистой случайности или даже по недосмотру того, кто там должен отвечать за конечный результат.

Тем не менее, альбом все же следует записать в актив начинающей группе, да и послушать его стоит — ребята очень стараются и у них почти получается.

Давайте начнем с того, что восстановим справедливость: корейский фильм «Колония» — это всего лишь неудачный ремейк роскошного испанского хоррора 2009 года «Репортаж». История та же самая — в некоем здании происходит вспышка странного заболевания, в результате которого люди превращаются в зомбиподобных кровожадных монстров. Здание объявляется на карантине и запирается снаружи. Живые, оставшиеся внутри, должны сами позаботиться о выживании. Собственно, это все. Вот только испанцы сумели отлично разыграть эту историю- и страху нагнали, и интересных персонажей показали, и определенное своеобразие обычной казалось бы зомби-истории придали. Все у них получилось настолько здорово, что было снято еще пять сиквелов и сделан американский ремейк оригинального фильма.

В корейском фильме все свелось к тупой беготне по этажам. Смысл в этой беготне уловить довольно сложно.
-А давайте-ка рванем на крышу! Там нас точно спасут! — Побежали! — Нет, на крышу не побежим — лучше в дежурную комнату! — Побежали! — А на фиг нам в дежурку? — Там моя сестра! — Ну, вот ты и беги! А мы побежим в другую сторону! — Побежали!

Минут через сорок этой тупой беготни меня неудержимо начало клонить в сон. Реально! Не смотря на постоянную суету, фильм удручающе скучен, потому как, по сути, в нем ничего не происходит.

Некую оригинальность корейцы решили придать сюжету, введя в него некоего альфа самца, управляющего всей этой стаей зомби — но и эта идея не сработала, потому как, по большому счету, она ничего не меняет.

Кстати, «Колонию» снял Ён Сон-Хо, режиссер, на счету которого знаменитый «Поезд в Пуссан». Вот, только не ждите ничего подобного от «Колонии». Тут нет ничего из того, благодаря чему выстрелил в свое время «Поезд» — ни безумного драйва, ни отлично разыгранных персонажей, ни мрачной обреченности. «Колония» — это банальнейший зомби-фильм, который даже хоррором не назовешь, поскольку он совершенно не страшный. И даже зараженные, не смотря на широко разинутые рты, выглядят не страшно, а глупо.

В чем смысл всего происходящего на экране, понять решительно невозможно. Зрелищное жанровое кино явно не получилось. А попытки нащупать какой-то социальный подтекст выглядят настолько беспомощно и слабо, что даже смех не вызывают. Тогда к чему вообще все это?

Новый альбом некогда популярной поп-кантри певицы.

Шанайа Твейн добилась популярности за счет несомненно хороших вокальных данных, добротного репертуара и умелого смешивания жанров — делая упор на кантри и поп-музыку певица не боялась добавить к этому и немного фанка, или рока, или еще чего-нибудь, придающего песне своеобразия. Но потом вдруг что-то заклинило. И похоже на то, что клин сей не удалось выбить и по сей день.

«Little Miss Twain» — добротная работа. Но такая, что не удивляет, не приводит в восторг и даже не радует. Послушать альбом можно без напряжения, но желания тут же запустить его по-новой не возникает абсолютно. Главная проблема — очень посредственный набор композиций. На альбоме 15 коротеньких песенок, ни одна из которых, ну, совсем не цепляет — такие обычно оказываются на сборниках В-сайдов. Да и задора в голосе певицы как-то не чувствуется — такое впечатление, что она отрабатывает обязательную программу, не получая от этого ни малейшего удовольствия. Все, вроде бы, и не плоха, но нет про, но изысканности и лоска.

Грустно это, конечно, но ничего не поделаешь. По сравнению со многими другими эта звездочка светила довольно долго.