Закусочная Алексея Калугина

Это 8-серийный сериал, снятый британской студией Dash Pictures и посвященный, как можно понять из названия, новому взгляду на историю пиратства. Вообще-то, это не новый взгляд, а научный взгляд специалистов по данному вопросу, которые пытаются рассказать нам, обычным зрителям, историю грозных морских разбойников, очищенной от шелухи романтики и гламурного глянца, которой засыпали ее приключенческие романы и псевдоисторический кинематограф. На самом деле все было намного сложнее и неоднозначнее.

Несколько лет назад, в 2021 году подобный сериал попытался снять Нетфликс. Назывался он «Затерянное королевство пиратов». Создатели сериала сделали попытку рассказать историю пиратства, отталкиваясь от истории Насау, порта в Карибском море, центра так называемой «пиратской республики». Они придумали одну общую историю, включив в нее ряд известных личностей из числа джентльменов удачи и отсняв ряд эпизодов с участием изображающих их актеров, стилизовав все это под пиратское кино 60-х годов. Периодически эти эпизоды перебивались вставками с комментариями современных специалистов. В результате получилась ерунда — создавалось впечатление, что ты смотришь художественное кино, которое то и дело перемежается вставками с комментариями каких-то непонятных личностей, которые только мешают просмотру. Что самое главное, не вникало ни малейшего эффекта достоверности происходящего на экране.

Создатели сериала «Пираты: Больше, чем легенда» пошли принципиально иным путем — они сняли чисто научно- популярное кино, основой которого являются именно рассказы историков. Эти рассказы сопровождаются превосходно снятыми видеоиллюстрациями, которые сами по себе не рассказывают историю — показанные в них персонажи сами не произносят ни слова, — а лишь оживляют и делают более зримой ту историю, что рассказывают специалисты. И этот прием срабатывает на сто процентов — ты понимаешь, что смотришь не очередную развлекалочку, а серьезный фильм, рассказывающий о реальных событиях, а видеоряд делает ее максимально приближенной к тому, о на самом деле.

Второй большой плюс «Пиратов» — в том, что каждая серия посвящена одному конкретному герою. Предводители пиратов были очень разными людьми, у каждого из них имелась своя собственная, зачастую весьма незаурядная история, и смешать все это в кучу, как сделали в Нетфликс, было бы огромной ошибкой. А так мы получили восемь историй, героями которых стали Фрэнсис Дрейк — ну как же без него! — Грейс О’Мэлли, которая была то ли пираткой, то ли национальной героиней ирландской борьбы за независимость, Джон Уорд, ставший прообразом знаменитого Джека Воробья, Генри Морган и Уильям Кидд — просто хорошие парни), конечно же знаменитый Уильм Тич — Черная Борода!, а так же, две подружки Энн Бонни и Мэри Рид и последний из великих пиратов Бартоломью Робертс.

Сериал смотрится очень легко. При этом рисует вполне достоверную картину того, что происходило в эпоху расцвета пиратства, причем не только в Карибском море и его окрестностях, но и в морях Ирландии, Африки, Индии и прочих местах на суше и на море, куда только смогли добраться пираты. А не добрались они разве что только на полюса. Да и то, скорее всего, лишь потому, что там нечем было поживиться.

Шведская группа Bullet — это идеальный клон AC\DC. Так что, всех, кто считает, что без AC\DC мир стал черно-белым — добро пожаловать. Ничего нового вы тут не услышите, но классическим звучанием австралийцев в шведском исполнении насладитесь сполна.

Группа собралась осенью 2001-м и уже в 2002 выпустила первый сингл. После выхода их последнего студийного альбома «Dust To Gold» в 2018 году группа малость поутихла. Но спустя семь лет музыканты собрались вновь, малость подновили состав и снова взялись за старое.

На мой взгляд, группа добротная, я бы даже сказал, с огоньком. Но очень на любителя.

Этот фильм скроен из десятка шаблонов, затертых едва ли не до дыр. Скроен кое как и шит белыми нитками, так, что прорех оказалось едва ли не больше, чем самого полотна. Честно слов, глядя на это стыдно становилось за тех, кто э то все «сочинял» — народ, ну, неужели вы не могли хотя бы что-нибудь от себя добавить? Ну, так, чисто по приколу?.. А?.. Все настолько плохо, что нет даже желания придираться к локализаторам, которые превратили «Дикую кошку» в какую-то непонятную «Идеальную аферу» — ну сделали и сделали, сильно хуже от этого не стало.

То, что происходит на экране, похоже на бездарную попытку экранизации какой-то компьютерной игры или комикса — все очень схематично, условно и прямолинейно. Лондон, где все происходит, захватили две бандитские группировки, теперь они здесь осуществляют власть и поддерживают порядок, который сами и устанавливают. Обедню им портят разве что некие «мушки» — какие-то панкующие бандюки, которые не хотят подчинятся общим правилам. Такое общий расклад сил. Далее. Тут, что называется, следите за руками. Один из подручных одного из боссов одной из группировок нанимает курьером для перевозки денег некоего умственно отсталого типа. Не просто дурака, а реального чувака с диагнозом. Курьером. Для перевозки денег. Ну, что тут поделаешь, жизнь такая, других курьеров у нас для вас нет. На пару они воруют деньги босса, и когда наворовали на полмиллиона босс это заметил. Того, ч то поумнее,босс убил, а потом его люди пришли к сестре (!) придурка и забрали ее дочь, с тем, чтобы она к завтрашнему утру вернула боссу пол-лимона. Вы видите тут какую-нибудь логику? Я — нет. Сестра живет в обычном муниципальном доме и пол-лимона у нее под кроватью явно не затерялись.

Но! Так уж случайно оказывается что Эйда — это сестру так зовут — в свое время служила в каком-то очень крутом спецназе и за годы простоя не только не утратила бойцовских навыков, а только заматерела. Более того! в тот же день, когда похитили ее дочь,она совершенно случайн12.01.2026о встретила на улице своего старого друга и любовника, такого же крутого спецназовца, который, к тому,же, является отцом ее дочери, о чем только он один не догадывается. Вместе они разрабатывают план ограбления ювелирного предприятия одного босса, чтобы вернуть деньги второму боссу, да еще и подставить его, выдав за организатора ограбления. На кой черт все это нужно — вопрос висящий в воздухе.

Дальше — беготня, стрельба, ругань некрасивыми словами — все как полагается. Только снято все очень убого и ужасающе плохо. Чем все закончится — понятно с самого начала, так что, честно говоря, и смотреть смысла нет.

В общем, фильм даже в категории «В», где ему самое место, занял бы одно из последних мест. Примечателен он разве что только тем, что в главной роли в нем снялась Кейт Бекинсейл, некогда звездившая на большом экране, но ныне, увы, утратившая былую звездность и вышедшая в тираж. Хотя, должен признаться, удивительно то, что в свое время играла она довольно неплохо, а вот сейчас просто идеально вписывается в стилистику дешевого трэшака. Это, что, проявление актерского мастерства такое?

Jesse Mills Band — это классическое американское блюзовое пауэр-трио. Не смотря на то, что, не мудрствуя лукаво, музыканты решили назвать свой новый альбом просто именем группы, это далеко не первая их работа. Исполняет трио исключительно собственные сочинения. У группы множество достоинств. Прежде всего, конечно, музыканты чувствуют блюз так, как могут его чувствовать только настоящие блюзмены. Однако блюзовая чувственность разбавляется предельно энергичным звучанием. Музыкантам Jesse Mills Band с потрясающей простотой удается сочетать красоту исполняемой мелодии и на редкость отвязную, разболтанную манеру звучания, на которое накладывается точно такой же, будто все время уплывающий куда-то в сторону вокал самого Миллса.

В общем, очень интересна, техничная группа, удачно сочетающая классическое блюзовое звучание со своей оригинальной манерой исполнения.

Ох, ну, наконец- то, отличный фильм — отдушина для душит. Да к тому же еще и достаточно твердая научная фантастика. Достаточно для того, чтобы выделить ее из вороха фантастикоподобной киномуры.

Сюжет очень простой и при этом емкий. На землю в спускаемой капсуле возвращается астронавт Сэм Уокер, да не обманет вас иностранное имя — это женщина и играет ее замечательная актриса Кейт Мара, которая кстати нередко снимается в фантастике. Интересно, ей самой нравится фантастика, или же обстоятельства сами собой так складываются?.. При падении капсула оказывается повреждена, а забрало шлема астронавта разбито. Однако, никаких медицинских последствий это за собой как будто не влечет. Тем не менее, для прохождения адаптационного периода Сэм помещают в шикарный особняк, принадлежащий военному ведомству. Днем ее навещают врачи, проводящие необходимые обследования, и родственники, но большую часть времени Сэм прибывает в одиночестве. У нее начинаются странные психические расстройства — то ее посещают какие-то видения, то ей кажется, что снаружи за ней кто-то наблюдает. Поначалу Сэм пытается не обращать на это особого внимания и скрывает происходящее от врачей, дабы не угробить свою дальнейшую карьеру астронавта, а происходящее она связывает с процессом адаптации к земным условиям. Однако, ситуация усугубляется и дело доходит до форменного психоза. И тогда… Под конец создатели фильма выдают совершенно неожиданный твист, буквально переворачивающий всю ситуацию с ног на голову, но при этом и расставляющий все по своим местам.

Режиссерка Джессика Варлей, по сути, сняла НФ-триллер в хичкоковском стиле, построенный на мощнейшем саспьенсе. В кадре на самом деле не происходит ничего пугающего, но при этом атмосфера страха все время нагнетается за счет того, что, как уверен зритель, осталось за кадром. Варлей просто мастерски работает с этим приемом. Варлей удается создать гнетущую, мрачную, параноидальную атмосферу, в которую погружается не только героиня фильма, но и зритель, и режиссерке удается очень долго вести эту игру — почти до самого конца зрителю не удается понять, что же происходит на самом деле, а что в голове у Сэм.

При том, что почти все действия происходят в одном и том же месте — в тайном убежище, где скрывается Сэм, и в его ближайших окрестностях — Варлей удивительным образом удается избежать ощущения однообразия в кадре. С помощью великолепной операторской работы она играет со строгой геометрией окружающего пространства, превращая ее в живую пластику, которая как будто живет своей собственной жизнью. А пятна света то и дело складываются в изображения, напоминающие о полотнах Малевича. То же самое и со звуком, который умело вписывается в видеоряд. Варлей показывает крупным планом медленно, со скрипом проворачивающийся замок, а зрителя от страха едва пот не прошибает.

С учетом того, что Джессика Варлей является не только режиссеркой, но и сценаристкой фильма «Астронавт», и это ее первая полнометражная работа, я готов снять шляпу и перед ее талантом.

Не менее восторженных отзывов заслуживает и исполнительница главной роли Кейт Мара. Она очень хорошая актриса, но то, что мы видим в «Астронавте» — это, по сути, театр одного актера. Большую часть времени Мара находится в кадре одна и ей, мало того, что все время приходится удерживать внимание зрителей, но еще и работать постоянно над созданием того самого саспьенса, что составляет основу картины. И она великолепно справляется с обеими своими задачами.

Ну, и наконец, фильм создан не только для того, чтобы напугать зрителя — он еще и несет в себе очень серьезный, правильный и именно сегодня нужный гуманистический посыл, а такое в современном кино, уж точно, не часто встретишь.

Прекрасный фильм, совершенно незаслуженно обойденный вниманием как критиков, так и зрителей. Но так ведь нередко случается. В свое время «Сияние» получило «Золотую малину», как худший фильм года, а «Бегущий по лезвию» провалился в прокате. Так что, не смотрите на оценки, которые выставляют совершенно незнакомые вам люди, а опирайтесь на собственное суждение.

Возглавляемая британско-американским гитаристом Тазом Тейлором, группа представляет свой восьмой студийный альбом. Десять треков мелодичного хард-рока в духе… Да, в общем, полно таких групп, которым старается подражать Taz Taylor Band. Первой в голову приходят Heart или поздний Fleetwood Mac — но это, скорее всего, из-за женского вокала, характерного для 80-х. В прошлом Таз сотрудничал с известными вокалистами — Грэм Боннет, Марк Боалс, Дуги Уайт, — но на этот раз за микрофоном оказалась Лаура К. Вриланд, дамочка обладающая сильными и приятным голосом. Как обычно все строится вокруг гитарных пассажей Таза, и это абсолютно правильное решение, поскольку гитарные соло являются самым сильным местом группы. Он же является и автором большей части музыкального материала, помимо которого на диске присутствует кавер-версии «Temple Of The King» Блэкмора и Дио, которая в женском исполнении слушается довольно странно, не плохо, но странно, да и мериться вокалом с Дио… ну, да ладно, «Desert Song» Грэма Боннета и незабвенная «California Dreamin'», которая великолепна в любом исполнении.

При всех несомненных достоинствах самого Таза и работающих с ним музыкантов и весьма неплохом музыкальном материале, группе не хватает главного — оригинальности. Все, что можно услышать на «The Other Side Of Midnight» — это всего лишь повторение пройденного, домашнее задание, выполненное на «отлично», но не более того.

Начнем с того, что фильм снял отличный режиссер Джо Карнахан, снявший такие яркие, запоминающиеся фильмы, как «Козырные тузы», «Команда А», «Драйвер на ночь» и «День курка». И одновременно с этом выдавший несколько совершенно пустых, беспомощных, никчемных фильмов. Такое впечатление, что под одним именем работают два совершенно разных режиссера: один — мастер свое дела, другой — мелкий ремесленник. Так вот, фильм «Выживший» снял Карнахан — ремесленник.

Прежде всего, фильм совершенно ни о чем. Четверо друзей отправляются порыбачить на небольшой лодке и попадают в шторм. Волна переворачивает лодку, они забираются на ее днище и сидят на нем, дожидаясь спасения. И все. Если выдумаете, что это фильм о выживании — ничего подобного. Четверка друзей ровным счетом ничего не делает ради своего выживания. Да, собственно, они ничего и не могут сделать, сидя на днище перевернутой лодки. Достали телефоны, которые разумеется, не работают, достали флэшфайеры, которые никто не видит. Собственно — все, на этом их возможности как-то помочь себе, исчерпаны. Остается только ждать. И они ждут. И мы ждем вместе с ними — когда же кончится это скучное кино.

Параллельно нам показывают, как за пропавших в море мужиков переживают их жены, и как их ищет береговая охрана. А глава этой самой охраны еще и читает нам всем популярную лекцию о том, как страшна смерть от переохлаждения — по его мнению, лучше сразу утонуть. Видимо, это должно подчеркнуть героизм рыбаков-любителей, которые все же решили не утонуть сразу, а попытаться выжить.

У героев фильм нет никакого бэкграуда, поэтому мы, зрители,конечно же, сочувствуем им, как любым другим людям, попавшим в беду, но проникнуться вот именно этой историей, начать переживать за именно этих людей, историю которых нам пытаются рассказать, увы не получается. То есть, абсолютно.

Вообще, «Выживший» — это фильм-недоразумение. В самом начале в титрах сказано, что фильм снят на основе реальных событий и даже указаны два автора книги об этих ужасных событиях — Ник Шупер и Джир Лонгмен. Как выяснили кинолюбители, решившие разобраться, что тут к чему, таких авторов и, соответственно. написанной ими книги, в природе не существует. Точно так же не удалось ничего найти и о героях фильма, хотя двое из них — профессиональные игроки в американский футбол. То есть, даже заявленная «Реальна история» на самом деле оказывается полной фикцией.

Новый год оказался урожайным для новых блюзовых релизов. Вот, еще одна новая группа из Массачусетса Little House Blues с одноименным дебютным альбомом.

Альбом вполне полновесный — 50 минут, но сказать что-то определенное о группе по нему пока трудно. Группа явно отдает дань чикагской блюзовой сцене 1940-х — 60-х годов. Они исполняют ряд стандартов того периода, отдавая дань уважения основоположникам жанра, таким как Мадди Уотерс, Хаулин Вулф, Литтл Уолтер, Джеймс Коттон, Луи Джордан, Джон Ли Хукер и Сонни Бой Уильямсон. Одновременно с этим они играют как каверы на более современные хиты, так и собственные композиции. В результате чего альбом звучит довольно неровно — пара-тройка очень классно исполненные вещи соседствуют со средненькими, вполне проходными треками.

Но, в целом, альбом звучит неплохо. Это реальный блюз — и этого у него не отнять. И музыканты явно увлечены своим делом. Так что ж, блюз им в помощь!

К циклу «Судная ночь» этот фильм не имеет никакого отношения. Название — это всего лишь выверт отечественных локализаторов. Кстати, как можно убедиться, слова «капкан» в названии тоже нет.

Сам фильм такой же дурацкий, как и название — все это полнейшая дешевка. Парень с девушкой среди ночи заезжают на заправку, заходят в магазин, и в этот самый момент объявившийся где-то неподалеку маньяк вооруженный снайперской винтовкой, начинает расстреливать всех в этом самом магазине. Ну и они ползают на карачках, нацепив себе на головы подгузник»Хаггиз», надеясь таким образом спастись от пули.

Все. Фильм совершенно ни о чем. В нем плохо абсолютно все, что должно быть хорошо в кино — сценарий, режиссура, операторская работа, игра актеров. Даже работа художников по костюмам, ежели такие имелись в съемочной группе, и то ужасна. Стрельба из ниоткуда должна вроде как создавать саспьенс — но, нет, ничего подобного. Все, что предлагается зрителям — это наблюдать за тем, как люди ползают по полу обстреливаемого магазина, то и дело подставляя себя под пули.

Скажите, вы часто попадали под обстрел в придорожном магазинчике?.. Ну, или, к примеру, в «Пятерочке»?.. Вот, и мне как-то не доводилось. Поэтому вся эта история представляется мне предельно неубедительно и глупой. К тому же и снято все это довольно по-любительски.

Как говорили Бивис и Батхед — В топку!

Прежде всего, есть две группы с названием Atakhama. Ну, вообще-то не две, а три, правда третья — вообще французы, исполняющие что-то электронное, так что их в расчет можно не принимать. Вторая — образованная в 2024 финская группа, исполняющая дэт-метал. Ну, а первая — эта та, о которой сейчас идет речь.

Atakhama — недавно созданный международный проект, выпустивший свой первый альбом. В составе — швед, чилиец, бразилец и литовец-вокалист. Каждый успел поработать со множеством самых разных групп, так что данный проект вполне тянет на титул супергруппы. Исполняет эта супергруппа довольно странную смесь хэви и симфо-рока. Музыка получается настолько странная, что поначалу оторопь берет. Я с первого раза творчество Atakhama не осилил. Но с четвертого или с пятого раза все же разобрался, что там к чему. У ребят есть очень интересные музыкальные темы, но они тонут в чудовищном нагромождении общего звучания, создающего ощущение неконтролируемого хаоса. Порой гитара выдает совершенно фантастические сола — но они так же тонут в шуме и грохоте. Такое ощущение, что участники группы поставили перед собой цель непременно втащить в свою музыку все, что им нравится или кажется интересным, но делают это совершенно бессистемно, нге задумываясь, как одно согласуется с другим.

Как результат, в принципе, неплохой, но очень сложный для восприятия альбом, поскольку для того, чтобы оценить его нужно буквально продраться сквозь почти непролазные музыкальные дебри.