Закусочная Алексея Калугина

Группа была основана в Южном Уэльсе, Великобритания, в 2005 году барабанщиком Аланом Мейсоном-Джонсом и гитаристом, клавишником и вокалистом Мартином Россером, когда они выступали в составе группы Magenta . В 2007 году к ним присоединился басист/вокалист Дэн Фрай. В 2015 году группа сменила название на C Sides, в конце 2017 года — на The C Sides Project, а в сентябре 2025 года — на Ash Wing. Так что можно сказать, что это дебютный альбом группы Ash Wing.

Группа исполняет довольно сложный в композиционном плане прог-рок. Для создания своих комппозиций они используют самые разные компоненты, наверное, именно поэтому, когда звучит Ash Wing, кажется, что слышишь что-то родное и знакомое, но, что именно, понять невозможно, потому что это совершенно оригинальные вещи. Это как русский язык — алфавит состоит из 32 букв, из которых можно собирать самые разные слова, а уж что потом будет сложено из этих слов, никто даже предугадать не может.

Очень интересная и оригинальная группа, буквально зачаровывающая своим ни на что не похожим звучанием. И что еще непременно стоит отметить — необыкновенно чистый звук записи, такой, что отчетливо слышная каждая нота, взятая на любом из инструментов — в последнее время такое не часто услышишь.

Почему «Мститель», а не «Мстительница», если в главной роли тут Мила Йовович и именно она и занимается этой самой мстёй? Тайна, покрытая мраком. Хотя, в оригинале этот самый «Мститель» так и вовсе «Защитник». Короче, полные непонятки.

Итак, кому же и за что мстит Никки Хэлстед, которую как раз и изображает Мила Йовович? А мстит она неким мутным торговцем людьми, которые похитили ее едва совершеннолетнюю дочь. Никки, понятное дело, не лаптем щи хлебает — она бывший герой спецназа, успевшая побывать во всех горячих точках на планете. Поэтому она и начинает крушить все вокруг голыми руками — и нахальных мафиози и ленивых полицейских. У нее в запасе всего 72 часа, потому как во всех учебниках по криминалистике сказано, что после этого срока искать пропавших людей не имеет никакого смысла.

В общем, это такой простенький и незатейливый боевичок. В который, помимо Милы Йовович затащили каким-то образом еще и изрядно постаревшего Мэттью Модайна. Правда, создатели фильма попытались придать ему некоторую оригинальность, сделав под конец хитрый, как им самим казалось, ход — оказалось, что спасая свою дочь, Никки получила травму головы, в результате которой у нее мозг каждые 72 часа обнуляется, как российский президент, И каждые 72 часа она снова бросается кого-нибудь спасать. Увы, оживления сей сюжетны ход не вносит, поскольку обыграть его как следует так и нее смогли.

«Мститель» — боевик категории «B», не плохой , не хороший, а так себе. Если кто отчаянно ностальгирует по боевикам с Ван Дамом и Стивеном Сиглом — «Мститель» фильм для них.

Из достойных внимания новинок — только Led Zeppelin, да и то «неофициальное издание». Тем не менее, данное издание действительно заслуживает самого серьезного внимания всех, интересующихся музыкой 70-х, и, уж точно, поклонников легендарной группы. На трех дисках представлены три великолепнейших концерта, записанных на радио в 1973, 1975 и 1977 годах. Практически, это подборка всех самых знаменитых хитов Led Zeppelin, записанных вживую, в радиостудии, перед небольшой аудиторией. Ну, а как Led Zeppelin умеют работать вживую — это не мне вам рассказывать. Одно только живое исполнение «Moby Dick» чего стоит!, Разумеется, Бонэм нее стало повторять студийный вариант своего феноменального соло на ударных. Достаточно сказать, что композиция длится 15-36, в отличии от 4-25, представленной на альбоме «Led Zeppelin II»

Странно даже, что эти записи так долго пылились где-то в архивах. Да и сейчас — неофициальный релиз. Качество записи для тех времен — просто великолепное. На более-менее приличной аппаратуре можно докрутить вообще до идеала.

Насколько могу судить,это первый альбом коллектива под названием Jeff Hoagland Blues Band. Группа родом из Детройта и исполняет вполне традиционный электронный южный блюз. К достоинствам группы можно отнести могучий грув, очень плотное звучание, которое вместе с традиционной «разболтанностью» создают очень интересный эффект «шатающейся стены звука», умелое использование клавишных, как обычного пианино, так и электрооргана и, наконец, эмоциональные гитарные соло. Недостатком, мешающим сполна насладиться блюзовым инструментальным звучанием, является не особо удачны, на мой взгляд, вокал — энергичный, грубый, но маловыразительный.

В целом, вполне годный для прослушивания, даже для неоднократного, блюзовый альбом. Но при этом совсем не обязательно иметь его все время под рукой — похожих исполнителей, старательных, но без яркой индивидуальности, очень много.

«Псарня» — это фильм из подраздела, который именуется «дурацкое кино». Здесь слово «дурацкое» вовсе не является синонимом слов «Плохо» — это просто такой поджанр. Прежде подобные фильмы назывались пародийными. Но со временем жанр кинопародии выродился — оригинальные некогда пародийные ходы превратились в штампы,да и сами предметы для пародии стали настолько убоги, что пародировать их — все равно, что смеяться над убогим. В общем, теперь это просто дурацкое кино — потому что все, кто задействованы в его создании — сценаристы, режиссер, актеры, даже осветители — занимаются тем, что валяют дурака. Не задумываясь о последствиях.

Итак, однажды на некий необитаемый остров приехала киногруппа, чтобы снят ь фильм о злых собаках — это не история съемок фильма «Псарня», это я уже сюжет начал излагать. Собак, задействованных в съемках, покусали летучие мыши, собаки сбесились и съели своих дрессировщиков. Это — пролог А двадцать лет спустя некий богатенький Буратино пригласил на остров наикрутейших блогеров, чтобы снять фильм в защиту бешеных собачек, которые заполонили собой весь остров. Ну, и, разумеется, все, что так хорошо начиналось,заканчивается тем, что блогеры носятся по острову, как наскипидаренные, спасаясь от собак.

Все. А вы что-то еще ждали? Ничего не выйдет — перед нами просто дурацкий фильм, пародирующий звериные слэшеры. В защиту фильма, можно сказать, что во-первых, он не настолько дурацкий, как, скажем, тот же «Кокаиновый медведь», во-вторых, чисто визуально он снят весьма неплохо, в-третьих, актеры, хотя и откровенно валяют дурака, но делают это вполне себе вдохновенно, ну, и, наконец, в-четвертых, в фильме даже есть по-настоящему смешные эпизоды.

В целом же, фильм настолько плох, что в какой-то момент это даже становится хорошо. Фильм даже можно посмотреть, особенно, если вы любитель трешовых комедий. «Псарня» четко держится в рамках жанра и не пытается изображать из себя то, чем она не является — просто дурацкое кино, над которым можно тупо поржать.

Как известно, талантливый человек талантлив во всем. Поэтому нет ничего удивительного в том, ч то замечательный киноактер Джефф Голдблум является еще и весьма неплохим джазовым пианистом и певцом.

«Night Blooms» — уже далеко не первый его альбом, если не ошибаюсь, пятый. На альбоме, записанном совместно с «The Mildred Snitzer Orchestra», представлена дюжина превосходно всем известных джазовых стандартов. Сам Джефф Голдблум, разумеется, за роялем. Виртуозными соло он не блистает, но ритм держит очень четко и отлично вписывается в звучание оркестра. Джефф так же не упустил возможность исполнить парочку вокальных партий в таких классических вещах, как «Over The Rainbow» и «Over The Rainbow». Все остальные вокальные партии исполнили приглашенные вокалисты. Среди которых оказалась даже Скарлетт Йохансон.

На самом деле, «Night Blooms» — это вовсе не баловство голливудской «звезды», которая может позволить себе все, что пожелает. Это по-настоящему талантливо и искренне исполненные вещи, которые цепляют за душу, как самих исполнителей, так и слушателей. Нет, ну, в самом деле, какой смысл зарывать талант в землю, если можно вынести его на публику? Джефф сделал это — и молодец!

А сама по себе запись понравилась бы мне, даже если бы я получил ее без конверта и понятия не имел бы, кто принимал участие в ее создании.

Очень необычный сплэттер из Нидерландов.

Фильм необычен, прежде всего, тем, что в нем нет однозначно положительных и отрицательных персонажей. Нет такого, что одни убегают, а другие их ловят и рубят на куски. Каждая из сторон здесь по-своему одновременно и права, и не права. Однако, это вовсе не фильм без героев, на которые я частенько ругаюсь последнее время. В фильме достаточно харизматичных героев, вот только чью сторону принять, да и стоит ли вообще принимать чью-то сторону, решать зрителю.

Все начинается с того, что группа студентов-зоозащитников решает спасти свинок, страдающих на местной свиноферме. Забравшись ночью на ферму и не обнаружив там свиней, которых всех уже куда-то вывезли, они решают оторваться на семействе фермеров. И вот тут-то как раз и начинается игра в «Кто же хуже». Зоозащитники издеваются над фермерами так, как, по их мнению, те измываются над свиньями. В ход идет все — и тавро в ухе, и электрошок, и ванна с кипятком, для снятия щетины. Но, в какой-то момент эффект неожиданности исчезает, и тут уже инициатива переходит к фермера, а жертвами становятся студенты, которым приходится поплатиться за свою извращенную жестокость.

Ситуация меняется несколько раз. И с каждым разом уровень жестокости только возрастает, потому что никто не хочет пожить конец насилию.

Редкий пример серьезного подхода к теме и многослойности в жанре ужасов, особенно в таком, как сплэттер. Авторы фильма берут очень серьезную тему зоозащиты и показывают ее с разных сторон и с разных точек зрения, используя для этого приемы, характерные для сплэттеров. И этот прием на удивление здорово срабатывает.

Новый альбом бывшей вокалистки финской симфо-роковой группы Nightwish Тарьи Турунен. Как и ожидалось, ничего нового, все то же однообразно звучащее, будто целлулоидный сопрано, наложенное на жесткие хэви-метал риффы, смешанные с классическими вставками в виде фортепиано или струнных. На мой взгляд, звучит все это довольно таки вычурно, эклектично, а местами даже диковато. В целом, на мой взгляд, довольно вялый, скучный и однообразный альбом.

Как бы там ни было, у Тарьи полно поклонников и им этот альбом, несомненно в радость.Так пусть же расцветет миллион цветов и каждый выберет себе по вкусу! Я же с самого момента расставания Тарьи с Nightwish жду, когда же она найдет что-то свое, яркое и интересное, — дамочка-то талантливая! — но все не могу дождаться.

м

Калевала: Первый викинг \ Kalevala: Kullervon tarina (2026)

Очередная экранизация «Калевалы», сделанная, разумеется, финскими кинематографистами. Никакого викинга в фильме нет и в помине, ни первого, ни второго, ни двадцать пятого — это все больная фантазия отечественных локализаторов. Фильм в оригинале называется «История Куллерво», поскольку за основу сюжета взят фрагмент «Калевалы», повествующий о богатыре Куллерво.

Сюжет фильма весьма приблизительно следует истории, изложенной в «Калевале». Сценаристы и режиссер постарались сделать фильм предельно реалистичным, даже натуралистичным, убрав практически все, что связано с магией и волшебством. По сути, перед нами исторический фильм, в который затесались даже русские работорговцы. Что же с того, что всего этого не было на самом деле — так ведь все исторические фильмы в той или иной мере грешат неточности. Вспомним классику — «Александр Невский» Эйзенштейна — славянское фэнтези чистой воды!

История Куллерво, изложенная в фильме, это, по сути история финского Коннана-варвара, только без магии. Герой еще в детстве потерял все, стал рабом, а, наконец обретя свободу, живет, одержимый единственной мыслью о мести. Картинга снята в предельно жесткой, натуралистичной манере. Крови и жестокости здесь более чем достаточно. Причем, жестокость, по большей части, совершенно обыденна, бытовая, то, что в те времена так и вовсе принималось за норму. Поединков на мечах и прочем холодном оружии так же предостаточно.

Атмосферу мрачной дикости режиссер создал великолепную. Но именно по этой причине смотреть фильм довольно тяжело. Порой создается впечатление, что он только ради того и снимал это кино, чтобы продемонстрировать, на какую жестокость способен человек.

К этому остается добавить разве что только то, что образ Куллерво вдохновил Майкла Муркока на создание Элрика Мелнибонэйского — одного из ключевых персонажей фантаста.