Закусочная Алексея Калугина

Итак, мощное блюз-роковое пауэр-трио из Великобритании и их дебютный альбом «Cougar». Работа производит впечатление. Музыка захватывает с первых аккордов и не отпускает до конца альбома. Участники классического трио мастерски смешивают в точно выверенных пропорциях рок, блюз и фанк. Взаимодействие музыкантов практически безупречно. Что и не удивительно — басист и вокалист Оуэн Дэвидсон и гитарист Бен Бикнелл прежде работали вместе в проекте Гленна Хьюза Black Country Community. Всем троим музыкантам похоже очень нравится громкая, забористая музыка с сочными гитарными риффами и виртуозными соло и он и отдаются этому делу с полной самоотдачей.

Альбом «Cougar» — это ни что иное, как переформатирование классического рок-блюза и фанка в современном
звучании, И очередное возрождение формата пауэр-трио, некогда бывшему невероятно популярным.

Необыкновенно сильный и убедительный дебют!

Источники сообщают, что это группа из городка Кеноша, что в штате Висконсин. Больше ничего об этой группе источники не сообщают. Даже их фотографию я не смог отыскать. Тем не менее, группа с 2020 года выпустила 10 полноформатных студийных альбомов. Однако!

Стиль группы незатейлив. Они играют незатейливый, но забористый хард в сочетании с глэмом и поп-роком. Схема очень простая, но работает безотказно. Ничего оригинального музыканты не выдают, но, в целом. работают добротно. Однако, все, что они делают настолько незатейливо, стандартно и просто… что невольно закрадывается мысль, вполне уместная по нынешним временам, а уж не ИИ ли все это лабает? Опять же, невероятная скорость выбрасывания новых дисков удивляет. И даже на ю-тубе нет ни одного ролика, а только аудио-альбомы.

Что за времена… Слушаешь альбом и думаешь, а не дурят ли тебя? С другой стороны, если вот такой уровень, как выдает Supernatural Blondes, это потолок для ИИ, ну, значит, слабоват он еще против живых музыкантов. Техника есть, а вот с идеями — полная засада.

Люк Бессон — это всегда здорово!.. Или, все же, не всегда?.. Или, не очень здорово?..

Новый фильм Люка Бессона «Джун и Джон» порождает массу вопросов и еще больше сомнений. Прежде всего, на протяжении всего фильма меня не оставляло странное чувство, будто я все это уже видел. Эдакое синефмильское дежа-вю. Работая над «Джун и Джон», Бессон влез в непроглядные дебри кинематографических шаблонов. И так и не сумел из них выбраться.

Молодой парень Джон прозябает в банковской конторе. Ему самому опостылела его пустая и бессмысленная жизнь, Но он не находит в себе ни сил, ни мужества, чтобы что-то изменить. До тех пор, пока не встречает в метро странную девушку с фиолетовыми волосами по имени Джун. Которая сразу же, при первой встречи вовлекает Джона в круговорот безумных приключений. Начинается все с того, что он и грабят банк Джона, убегают от полиции и отправляются неведомо куда. На своем пути они встречают очень разных, зачастую очень странных людей. Но куда ведет этот путь, они и сами не знают.

Самое интересное, что начало сделано очень сильно. Бессону блестяще удалось передать отвратительную однообразность серых будней с их стандартными, повторяющимися от раза к разу раскладами, в потоке которых трепыхается большинство современных городских жителей. Все передано настолько ярко и достоверно, с мириадами мелких, но натерших мозоли деталек, что каждый легко почувствует себя на месте Джона, и так же, как и он, захочет завыть от безысходной тоски. Это немного напоминает начало классического фильма «С меня хватит!» Джоэла Шумахера, что кажется Джон вот-вот взорвемся, как герой Майкла Дугласа.

Но — нет, с Джоном все нормально. Встреча с Джун приводит не к взрыву, а лишь к возможности приоткрыть клапан и немного спустить пар. Прекрасное начало полностью стирается странной и бессмысленной поездкой Джона и Джун — странная смесь из «Достучаться до небес» и «Тельмы и Луизы» — в поисках… черт знает чего. Счастья?.. Любви?.. В общем, каких-то непонятных абстракций.

Бессон пытается наполнить довольно бессмысленное содержание различными символами, вроде говорящих деревьев и философствующих бомжей, но все его попытки оказываются тщетными. Работая над «Джун и Джон», Бессон влез в непроглядные дебри кинематографических шаблонов, из которых так и не сумел из них выбраться. Поэтому и концовка, заставляющая вспомнить «Изгнанных дьяволом» Роба Зомби оказывается почти закономерной. Вот только у Бессона не хватило смелости, как у Роба Зомби, довести концовку до кровавой развязки и в нужный момент он стыдливо отвел камеру в сторону, изобразив что-то вроде классического «поцелуя в диафрагму». Чем окончательно испортил впечатление от фильма.

Честно признаюсь, после предельно жесткого и невероятного «Догмена» я ожидал от Бессона чего-то в том же духе, то бишь, очень крутого. А он… как в старой сказке — чижика съел.

Блюз-роковая группа из бразильского городка Арасатуба. Где такой находится — я не знаю. Парни играют вместе с 2008 года. И вот наконец выпустили первый студийный альбом.

Swing Snake Blues играют простенький и незамысловатый, но при этом добротный блюз рок. За основу они берут южный свамп-блюз с тягучим гитарным звучанием, которое они стараются осовременить за счет очень ровной и точной работы ритм-секциии. Все шесть песен на небольшом — меньше получаса, — альбоме написаны самими участниками группы и исполнены на английском языке. Основа стиля группы — это четкий ритм, который не позволяет самовольничающим гитарам увести мелодию в сторону.

Альбом добротный, старательно сделанный, но не более того. Сильного впечатления группа не производит. Пока все, что они делают, находится на уровне хорошей фоновой музыки. Но потенциал у них есть. Нужно только работать, работать и работать. Свою золотую рыбку Swing Snake Blues еще не поймали.

Мертвецы такие же, как мы, только немного боле мертвого — из этого посыла исходил тайваньский режиссер Джон Сюй , снимая свой фильм. А вдохновение он черпал, готов поспорить, из мультфильма «Корпорация монстров».

Итак, после смерти мертвецу дается 60 дней для того, чтобы проявить все свои способности. А от мертвеца всего- то и требуется, ч то пугать живых людей. Больше от него никакого толку. Если мертвецу удается показать себя достойным пугальщиком, он получает специальный диплом и продолжает существовать, как привидение. Если же у мертвеца нет никаких особых талантов, спустя 60 дней он просто исчезает — уже навсегда. Поэтому все мертвецы изо всех сил стараются выбиться в пугальщики. Вокруг знаменитых пугальщиков складывается настоящий культ, как вокруг звезд среди живых. Мертвецы издают журналы с фотографиями знаменитостей на обложках, регулярно проводят вручение премии лучшим пугальщикам, вокруг которых разгораютс нешуточные страсти. Ну, а тем, кто не может сам отыскать свой талант, помогают специальные агенты. В общем, все как среди людей.

В центре истории девочка, у которой осталось всего тридцать дней до полного исчезновения, Стать пугальщиком ей жутко мешает ее стеснительность. Но есть множество хороших людей, вернее. призраков, которые готовы помочь ей найти свой талант.

Вот такую нехитрую историю тайваньские кинематографисты сумели превратить в смешную и вполне оригинальную хорор-комедию из жизни призраков. С одной стороны, вроде как и ничего особенного, обычная беготня и суета, характерные для эксцентричной комедии. Но, в то же время, живые, вернее, мертвые, но все равно интересные персонажи, точная расстановка приоритетов, добрый взгляд на загробную жизнь и гуманистичный посыл делают свое дело. К тому же создатели фильма постоянно пытаются не избегать шаблонов, аа разбивать их И это у них почти всегда получается.

Прекрасное кино. Особенно для любителе черных комедий и восточной мистики. Уверяю вас, после просмотра этого фильма, вы пересмотрите свое отношение к длинноволосым девочкам из колодцев.

Впервые познакомился с музыкой этой группы и очень порадовался, что решил послушать сразу два альбома, которые Baba Blues выпустили в этому году. Потому как они не просто заметно отличаются друг от друга, но демонстрируют две стороны творчества этого странного дуэта.

Группа шведская. Да той ее рождения принято считать 1984 год, когда два ее основателя и непосредственных участника, Ричард Дэниелсон и Клас Густавссон, встретились как участники гастролирующей блюзовой группы Diving Duck. Немного устав от каверов, ч то исполняла группа, они начали уединяться по ночам в номере отеля и играть акустику. Как гласит легенда, там они и нашли свой стиль. В 1988 году они уже начали давать концерты под названием Baba Blues.

Первый из двух альбомов, который называется «Glimmer of Gold II», действительно является блюзовым альбомом. Дуэт бородачей исполняет блюзы собственного сочинения на двух акустических гитарах, изредка используя перкуссию или еще какие-то акустические инструменты в качестве дополнения. Что важно отметить — диск полностью англоязычной. В основе того, что делают Baba Blues на этом альбоме, ранний, довоенный блюз, но с современным роковым настроением. Временами они очень похожи на исполнителей исконно южного свамп-блюза. А порой на память приходит незабвенный Том Уэйтс. В любом случае, это забористый акустический блюз.

Альбом «Svenskt Glimmer » исполнен на шведском языке. Ведущими инструментами здесь так же являются две акустические гитары. Однако дополнительные инструменты использованы здесь куда как чаще и активнее. Тут есть и нормальные ударные, и скрипка и пианино. Да и в целом это никакой не блюз, а скорее что-то напоминающее фолк в роковом звучание. Занятно, но, на мой взгляд, совсем не так здорово, как первый альбом.

Вот такой странный и необычный шведский дуэт, который играет то, что хочет и что им самим нравится, вот уже много-много лет. И это уже здорово.

Хотите верьте, хотите нет, но то, ч то Памела Андерсон не просто красотка с обложки журнала с большими сиськами, но и неплохая актриса, я понял после того, как посмотрел фильм 1996 года «Колючая проволока». А в «Шоугерл» она выложилась по полной. И не удивительно, что она за эту роль получила «Золотой глобус» и премию Гильдии актеров. Критики обычно любят такие роли — вроде бы простенькие, но сыгранные с внутренним надрывом.

Еще кто точно удивил в этом фильме — Дэйв Батиста. Раньше он мне представлялся эдаким старомодным комодом, который хорошо смотрится, если его в нужный угол поставить и кружевной салфеточкой сверху прикрыть. А здесь вдруг — ничего себе! Да он оказывается и играть умеет. И не что-нибудь, а серьезную драматическую роль!

Только ради э той пары стоило бы посмотреть «Шоугерл» — они того стоят. Но фильм и сам по себе очень неплох. Это такая закрытая, камерная драма, которая разворачивается вроде бы у всех на глазах, но никому до нее нет дела, кроме непосредственных участников. В Лас-Вегасе, в одном из казино закрывается танцевальное шоу. Перед нами проходит последняя неделя, оставшаяся до финального шоу. В центре внимания — несколько танцовщиц, среди которых и Шелли (Памела Андерсон), самая старшая, танцевавшая в этом шоу свою жизнь, сначала в качестве солистки, затем — в кордебалете. Для Шелли это не просто шоу — фактически, это вся ее жизнь, без которой она просто не может себя представить. Но кому это интересно? Разве что только осветителю Эдди (Дэйв Батиста), который давно уже влюблен в Шелли. Но уж точно не режиссерам новых шоу, на просмотры к которым Шелли все же приходит — для них она просто пожилая и давно уже утратившая свою лучшую форму танцовщица, чьи лучшие дни остались далеко позади. Это поистине гоголевская трагедия маленького человека, которая не становится легковеснее от того, что разворачивается в антураже современной Америки.

Очень достойный фильм, несомненно заслуживающий внимания всех любителей хорошего кино.

Если бы потребовалось коротко описать стиль группы Avatarium, то проще всего было бы сказать, что это Black Sabbath с женским вокалом. Хотя, на самом деле, это, конечно же не совсем так. Некоторое сходство с Black Sabbath действительно существует. Так же, как и BS, Avatarium делают упор на мрачный, тягучий, предельно тяжелый дум-метал с вставками виртуозно исполненных гитарных соло. Но в месте с тем в музыке группы можно найти и другие источники. К примеру авангардное звучание, отсылающее уже не к BS, а скорее уж к King Crimson. Так же не чураются Avatarium и вставок в стиле симфо-рока, чего так же не услышишь у оригинальных BS, зато можно найти среди сольного творчества Оззи Осборна.

Одним словом, Avatarium совсем не проста и не занимается простым копированием. Да и эпигонами их тоже никак не назовешь. Группа создала свой собственный музыкальный стиль и теперь последовательно занимаются разработкой этого направления. «Between You God The Devil and The Dead» — еще один красивы и своеобразный кирпичик в строительство этого необычного зиккурата.

Avatarium — группа очень техничная, музыкальная, тонко чувствующие стиль и, что самое главное, правильная, потому что создают не то, что можно будет запросто продать, а что останется на годы, а то и на века.

Сериал, сняты по книге Марты Уэллс. Вернее даже не по всей книге, а по одной из трех небольших повестей, составившую первую книгу кажущегося бесконечным цикла о «Киллерботе».

Помнится, когда я делился своими впечатлениями от книги Марты Уэллс, я назвал ее вполне приличным чтивом. То же самое можно сказать и о сериале — это неплохая жвачка для глаз. Создатели фильма откровенно пожадничали. Стремясь обеспечить себе задел на будущее, они не стали экранизировать всю первую книгу сразу, что, в общем-то, и следовало сделать, а растянули небольшую серию, которая могла бы уложиться в два, максимум — в три эпизода, аж на весь десятисерийный сезон. При этом детективная составляющая осталась такой же невнятной, как и в книге. Кто там кого зачем и почему подставил понять решительно невозможно.

Но главная ошибка создателей сериала заключается в том, что они решили очеловечить главного персонажа истории, то самого киллербота и первым делом приделали ему голову Александра Скарсгарда. Это все равно что снять шлем с Судьи Дредда! Вся история Марты Уэллс коек-как держалась только на той самой придумке, что ее герой представлял собой ИскИна в теле киборга, которому удалось взломать систему запретов, после чего он подсел на телесериалы. По натуре своей он страшный мизантроп, ненавидящий всех окружающих его людишек и готовый всех их переубивать. Не делает же он это только потому, что тогда всем станет ясно, что его система взломана и он попадет в переработку. Свои служебные обязанности он так же выполняет исключительно ради того, чтобы ему не мешали смотреть сериалы. Все это создает некоторый комичный эффект с элементами черного юмора. В сериале же этого нет, от слова вообще. Здесь киллербот все больше очеловечивается и к концу он уже почти нормальный член общества. В результате такой подмены все происходящее вообще теряет всякий смысл.

В общем, это сериал для тех, кому вообще нечем заняться. Картинка неплохая, актеры играют вполне прилично, хотя, по большому счету, им нечего играть, поскольку в книге они почти эпизодические персонажи, а потому и образы их прописаны весьма поверхностно. А сценаристы не стали ничего дорабатывать — оставили все, как есть. А, вот, сама история, ну, просто очень слабенькая, буквально высосанная из пальца. И смысла в ней — ни на грош.

Я посмотрел сериал, чтобы сравнить его с книгой. И, должен сказать, почти один в один. Небольшие внесенные изменения повернули все только в худшую сторону. В результате получилась легковесная, незатейливая мура.У которой, сомнений нет, будет продолжение. Но я его смотреть уже не стану.