26
Фев 25

Сломленная ярость \ Broken Rage (2024)

От каждого нового фильма Такеси Китано непременно ожидаешь что-нибудь необычное. И, как правило, он не обманывает ожиданий. Блеснул он и на этот раз, выдав комплект 2 в 1.

Гангстерская драма — тема, к которой Китано обращается регулярно, на разных этапах своего творчества. Вот и сейчас он снял историю немолодого наемного убийцу, который неожиданно для себя самого становится доверенным лицом босса банды якудза, после чего привлекает к себе внимание полиции, которая начинает склонять его к сотрудничеству. Главную роль, как водится, Китано сыграл сам. Только вместо одного фильма он снял два.

Как так вышло? Да очень просто. Первый фильм — характерная для Китано история из жизни якудзы, предельно кровавая и жестокая. Во втором фильме автор рассказал абсолютно ту же самую историю,эпизод за эпизодом, совершенно не отклоняясь от первоначальной темы, только решил все в стилистике фарсовой комедии.

Самое интересное, что каждый фильм по отдельности, сам по себе, ничего особенного не представляет. Ну, еще одна история про якудзу, сначала постреляли, потом посмеялись. Но вместе они, как не странно, работают. По всей видимости, все дело в контрасте, который создается за счет неожиданного перехода от драмы к комедии. Происходит снос и полная пересборка матрицы — то, что было страшным, вдруг становится смешным. Интересным становиться не столько то, что происходит на экране, поскольку сюжет нам уже известен, сколько твое собственное восприятие происходящего. И возникает крамольная мысль — а, ведь так, наверное, может быть не только в кино, нужно только в какой-то момент перестать воспринимать всерьез то, что на самом дуле смешно и глупо.

Такеси Китано далеко уже не в первый раз показывает, что не чужд самоиронии и всегда готов посмеяться над самим собой и над тем, что он делает. Только теперь он и своих зрителей призывает последовать его примеру.


25
Фев 25

The Hellacopters — 2025 — Overdriver

Шведская группа, чей первый пик активности пришелся на период с 1994 по 2008 годы. В 2016 группа собралась снова и продолжила активную деятельность.

Стиль группы обычно определяют как «гаражный рок». Мне страшно не нравится сие определение, поскольку я сам понять не могу, что же это такое:? Под название «гаражный рок» загоняют все, что не укладывается в классические стилевые рамки. Поэтому в гараже оказываются как и совсем неказистые коллективы, которым и деваться больше некуда, так и очень сильные группы, которые просто разрывают все привычные понятия стиле. Ко вторым относятся и The Hellacopters.

Как по-мне, так The Hellacopters играют обычный хард-рок, но только построенный совершен на иных гармониях, не похожий на то, что делали в свое время Deep Purple или делает сейчас Metallica. Да, поначалу звучанием может показаться непривычным. Но это и есть самый настоящий хард, зубастый и яростный. В свой первый период The Hellacoptersочень занимались тем, что легко и непринужденно смешивают мелодику хард-рока с постпанковым звучанием. Получалось нечто жутковатое и в то же время завораживающее. В период после воскрешения группа оставила свои хулиганские замашки и почти вплотную подошла к классическому рок-н-роллы. Но струны они рвут с той же яростью, что и прежде. Энергия хлещет через край, ритм сноси все преграды на пути, а зажигательные припевы превращают едва ли не каждую песню в стадионный гимн.

Поскольку «Overdriver» — это второй альбом, выпущенный группой после того, как группа вновь собралась вместе, можно с уверенностью сказать, что возвращение прошло успешно. Группа не просто вернула свои позиции, но и отхватила новые. Так держать!

The Hellacopters nehmen erstes Album seit 2008 auf, verrät Nicke Andersson

24
Фев 25

Красавчики \ Haenseomgaijeu (2024)

Корейский фильм «Красавчики» является ни чем иным, как ремейком американской черной комедии «Убойные каникулы», снятой в 2010 году. Оригинал, помнится, был очень хорош, потому и захотелось взглянуть корейскую версию. Хоррор корейцы снимают очень даже здорово, да и комедии про зомби у них бывали неплохие. В общем…

Завязка история все та же — группа туплоголовых студентиков едет в загородный домик, чтобы накидаться там наркотой, а после дурковать в бассейне. Неподалеку нашли пристанище двое немолодых приятелей с собачкой — они купили в местной глуши старенький домик и занимаются его ремонтом. Так уж случается, что пути этих двух совершенно непохожих компаний пересекаются. И никто не виноват, что старые приятели рожами не вышли, а студенты — поголовно идиоты, это, видно, судьба. Короче, студенты решили, что безобидная парочка провинциалов решила их всех прикончить, и не придумали ничего лучшего, как сделать это первыми — то бишь, изничтожить себя собственными руками.

В этот момент корейцы решают внести в сценарий элемент новизны — в доме, который ремонтируют провинциалы, лет тридцать тому назад проводился обряд изгнания злого демона Бафомета — ну, а кого же еще изгонять, ежели Бафомета и к нас, и в Корее все знают. Обряд прошел удачно, но, вот, пришло время, исполнилось пророчество студенты по дороге умудрились сбить ритуального черного козла, — и Бафомет снова вернулся в мир. И теперь парочке корейских реднеков предстоит не только попытаться спасти от смерти удолбанных черт знает чем студентов, но еще и Бафомета в Ад отправить.

Увы, подобная новизна не пошла на пользу делу. Два сюжета, смешанные воедино, сделали сюжет невнятным, а фильм сумбурным и бестолковым. Корейцы до самого конца пытались шутить. И временами у них это почти получалось. Но черной комедии не получилось однозначно. Получилась очередная молодежная комедь с элементами мистики. Кое-где даже можно посмеяться. Но все это забывается быстрее, чем заканчиваются финальные титры.


23
Фев 25

Dream Theater — 2025 — Parasomnia

Dream Theater совершенно феноменальная супергруппа, которая, что бы она ни делала, всегда остается Супер!

Новый альбом «Parasomnia» — это вообще что-то невообразимое. Группа рванула в ту область, которую, казалось бы находится вне сферы их интересов. Что их туда потянуло — неизвестно. Но в результате Dream Theater записали лучший альбом за всю свою долгую музыкальную карьеру. Прежде всего, «Parasomnia» стала своего рода возрождением группы, в которую после 15 лет отсутствия вернулся Майк Портной, Нельзя сказать, что сидевший все это время за ударными Майк Маджини что-то делал не так. Но «Parasomnia» с вернувшимся Портным звучит так, будто в закрытую комнату вдруг ворвался порыв свежего воздуха. Может быть, именно поэтому, почувствовав прилив новой энергии, группа и сделала разворот от классического хэви-прогерссива к психоделике. Психоделика Dream Theater очень странная и необычвая, замешанная все на том же виртуозном хэви, но все же психоделические ходы невозможно не заметить.

Такой альбом могли бы записать Pink Floyd если бы они по сей день продолжали играть в своем классическом составе. Но его записали Dream Theater. И это здорово!

Dream Theater Announces 40th Anniversary Tour with Classic Lineup - No ...

21
Фев 25

Компаньон \ Companion (2025)

Перед нами очередная осовременненая версия романа Айры Левина «Степфордские жены». Создатели фильма, разумеется, забыли указать первоисточник. Но, тем не менее, фильм получился удачный.

В совсем недалеком будущее, можно даже сказать в немножко иной версии нашей нынешней реальности робототехники научились делать роботов, практически не отличимых от людей. Ну и, разумеется, не нашли им иного применения, как только начать штамповать секс-кукол. При этом сами роботы уверены в том, что они такие же люди, как и все остальные вокруг. Ну, а пользователи, естественно, не находят своим игрушка иного применения, как только взламывать свои дорогостоящие игрушки и заставлять их то, для чего они не предназначены.

Итак, туповатый паренек по имени Джош и его компаньонка — так они называют секс-роботов, — Айрис приезжают в загородный домик некоего богатого русского Сергея. Вместе со своей подружкой Кэт Джош собирается использовать Айрис, которую он предварительно взломал, для убийства Сергея, чтобы обчистить его набитый деньгами сейф. И у них все получается! Да вот только Айрис не желает и дальше исполнять роль заводной куклы и начинает активно бороться за свою жизнь и свободу.

Фильм из драмы превращается в черную комедию, когда повсюду льется кровь и становится понятно, что до конца фильма доживут немногие. А история, которая поначалу кажется дидактичной и скучной, неожиданно становится увлекательной. Главным образом, благодаря хорошо разыгранной карте Айрис, которая из почти незаметной статистки вдруг превращается в активно действующего главного героя. Софи Тэтчер очень хорошо сыграла переход своей героини из состояния неодушевленного предмета с придуманными воспоминаниями и искусственными чувствами, в живое существо, сполна наделенное самосознанием. И зритель безошибочно выбирает Айрис, как персонажа, которому отдает все свои симпатии. Тем более, что испытаний на долю Айрис выпадает множество, и едва ли не каждое из них кажется последним.

Единственный недостаток фильма — это слишком уж гротескные образы всех, без исключения, людей. Быть может, именно такую задачу и ставил перед собой режиссер Дрю Хэнкок, но, на мой взгляд, фильм многое потерял из-за того, что зритель оказался лишен выбора, чью сторону принять. Выбора нет, поскольку люди ведут себя, как куклы, при этом они еще злы, бесчувственны и эгоистичны, а вот роботы оказываются куда душевнее и человечнее людей. В «Компаньоне» именно люди оказываются теми монстрами, которые внушают страх.

Что ж, можно сделать вывод, что впереди нас ждет куча фильмов про заводных девушек-убийц. Тема определенно пришлась по вкусу зрителям и студии начинают ее активно разрабатывать. А из того, что уже было снято, «Компаньон», на мой взгляд, лучший фильм. Да и, в целом, просто хорошее кино. Которое не занимается пустым морализаторством, а просто предлагает зрителям взглянут на себя со стороны. И, может быть, ужаснуться.


20
Фев 25

Mike Hallal — 2025 — Time for a Turnaround

Первый сольный альбом Майка Халлала, вокалиста и гитариста бостонской блюзовой группы с очень оригинальным названием Mike Hallal Band. Группа, между прочим, выпустила 10 студийных альбомов за 30 лет активной сценической жизнедеятельности. И вот наконец лидер группы решил, что у него достаточно материала, чтобы записать сольный альбом. И не просто сольный, а акустический. И это даже не unplugged — Майк сам поет и аккомпанирует себе на акустической гитаре. В полном одиночестве.

К стыд своему, должен признаться, что ни одного альбома Mike Hallal Band я прежде не слышал. Но теперь непременно найду их и послушаю, поскольку сольник их лидера произвел на меня очень приятное впечатление. У Майка очень теплый и сильный баритон, поет он легко, не форсируя нот, а гитара в его руках, ну, просто как живая. Будто не пальцы по ее струнам бегают, а она сама выдает нужную мелодию. Вниманию слушателей предлагается вполне традиционны блюз, но в таком исполнении, что слушается он по-особеному. Очень по-современному и очень «голубоглазо». Любители блюза непременно оценят эту работу очень высоко. А остальные любители музыки просто с удовольствием послушают. Оно того стоит.

Mike Hallal Band | Flickr

19
Фев 25

Дыши! \ Breathe (2024)

И снова — Идиотски апокалипсис!

На этот раз настолько идиотский, что аж дыхание перехватывает. И приходится то и дело самому себе повторять: Дыши… Дыши…

На этот раз на земле исчез весь кислород. Вот, просто так, без всякой на то причины, взял — и исчез. А что, чем не апокалипсис? Ничем не хуже всяких там невидимых монстров и глухих чудовищ. Кислород,значит, исчез — исчезли растения, животные и люди. Все — финита. Выжила только одна семейка — мама, папа и дочка, — трое коренных черных американцев. А все потому, что папа у них оказался такой умный, что заблаговременно собрал домашний генератор кислорода. И, вот, значит, сидят они в своем бункере, одни-одинешеньки на всем белом свете, лишь изредка выползая наружу, чтобы жрачкой в окрестных магазинах затариться. И так продолжалось до тез пор, пока в их дверь не постучали.

Скажу вам честно, сценарист сего шедевра Даг Саймон — наглый плагиатор. Сюжет он полностью слямзил из книжки, знакомой всем нам с детства — «Три поросенка». Сидят, значит, по версии Саймона, три черных поросенка тихо-мирнов своем домике, разогревают супчик «Campbell» в камине, Колтрейна, понимаешь, слушают, ка вдруг являются гнусные белые волки, во главе с Милой Йовович, и начинают ломиться в их дверь. Волки хотят отобрать у поросят их кислородный генератор, чтобы самим кайфовать и ветчину «Sam» лопать. Но поросята не хотят прост так отдавать свой домик с генератором.

Если вы читали сказку «Три поросенка», то можете себе представить. что было потом. Весь фильм — это, по сути, развернутая экранизация сказки — драчка между поросятами и волками за теплый, уютный, полный кислорода домик. Расовый подтекст тут настолько откровенен, что его просто невозможно не заметит. Для слепых и дальтоников, плохо различающих цвета, дочка-поросенок открыто спрашивает маму: Что ж за сволочи эти белы?

Так что, нагшему вниманию предлангается нова, апокалипсическая, да к тому же еще и расистская версия «Трех поросят». Стоит ли это смотреть: Однозначно — нет! Помимо дурного, напрочь вымороченного сюжета, фильм еще и отвратительно снят. Режиссура на уровне художественной самодеятельности фабрики «Красная Коммунарка». Все действия происходят, фактически, в одной локации. Видеоряд настолько скучен, что способен вогнать в летаргический сон — будьте осторожны и читайте советы Эдгара По, как с этим бороться. Ну, а актерская игра настолько плоха, что даже Мила Йовович на общем дрянном фоне смотрится как Мэрилин Монро.

Досмотреть этот фильм до конца меня заставила какая-то мозахистская надежда, что, может, все же произойдет что-то неожиданное, что перевернет все мои представления об этой истории. Ну, в самом деле, не может же все быть настолько примитивно и глупо… Может! И ничего неожиданного не произошло. А произошло в точности то, что мы и ожидали, поскольку читали «Трех поросят».

Самое интересное, что под конец мне даже обидно не было — было хорошо от того, что это все наконец-то закончилось.


18
Фев 25

Iggy Pop / Live At Montreux Jazz Festival 2023

pic

Совершенно феноменальный концерт Игги Попа на джаз-фестивале в Монтре выпущен одновременно в двух форматах — на CD и DVD. Смотреть и слушать следует оба. Непременно.

Игги Поп потрясающий шоумен — это прекрасно известно. Но то, что человек, голый по пояс может без малого полтора часа носиться по сцене с микрофоном в руке — это кажется совершенно невероятным. При том, что человеку тому на момент записи концерта было 75 лет. Так, для сравнения, если кто помнит, Брежнев в 75 лет уж ласты склеил, а до этого лет десять еле ноги таскал, прибывая в глубоком маразме. В отличии от Ильича, Игги Поп отработал всю полуторачасовую программу без передышки, в перерывах между песнями успевая только раза три-четыре крикнуть «Fuck!!!».

На мой взгляд, данный концерт является лучшим из записанных живых выступлений Игги Попа. В программу вошли такие нетленки, как «The Passenger «, «Search and Destroy», «I Wanna Be Your Dog». Коме того следует отметить еще и необычность аранжировок. На этот раз, старый панк выступил в сопровождении духовой секции, которая придала всему выступлению эдакую легкую приджазованность.

Я сам не любитель концертных записей, но этот концерт несомненно стоит того, чтобы быть вписанным в базовую дискографию Игги Попа, потрясающего музыканта и феноменального человека.


16
Фев 25

Ущелье \ The Gorge (2025)

Все почти как всегда — неплохая задумка, но не слишком удачная реализация. Такое ощущение, что все делалось второпях, не обращая внимание на текущие огрехи и недоделки. В итоге фильм с трудом перевалил среднюю планку, едва не сбив ее своим причинным местом, как спортсмен на олимпиаде в Париже.

Фильм длится два часа, при этом он четко делится на две части — каждая по часу. Причем части настолько формально привязаны друг с другом, что любую из них можно смотреть как самостоятельное кино. Нравится вам суровая военная мелодрама про любовь двух снайперов — пожалуйста, для вас первая часть. Хотите суетливый боевик с элементами фантастики и хоррора — для вас часть вторая.

В фильме и правда есть ущелье. Находится он незнамо где. С одной стороны стоит форпост западного мира, с другой — восточного. В каждом — по одному бойцу. Задача этой парочки заключается в том, чтобы не позволить никому выбраться из ущелья, потому что там, на дне творится черт знает что и твари там обитают очень мерзкие.

Похоже, что сценаристу, а зовут его Зак Дин, самому очень понравилась эта идея с двумя башнями, разделенными пропастью, охраняющими незнамо что, поэтому он обсасывал ее, как куриную косточку, до основания, всю первую часть. Но как бы он не старался, все его сюжетные ходы невероятно примитивны, банальны и предсказуемы.

Я даже готов поверить в то, Зак искренне уверен, что сам все это придумал, хотя в литературе и в кино эта тема далеко уже не новая. Достаточно вспомнить «Тартарскую пустыню» Дино Буццати и фильм, снятый по этому роману, в сравнении с которыми «Ущелье» — невероятное убожество.

Весь фильм невероятно затянут — Зак постарался. А первая часть — это просто какая-то замазка. В ней очень много пустой болтовни и очень мало смысла. Дин придумал ситуацию, но не продумал, как все это будет работать. Вопросы по разным поводам возникают без конца. Откуда эти двое сторожей берут еду — их, между прочим, бросили на год без всякой связи и никакого провианта на точки не завезли. А между тем, пока американец самогон из картошки гонит, литовская барышня на другой стороне шампанское попивает. И почему их вообще бросили тут одних? Если это ущелье так важно и настолько опасно, не правильнее ли было оставить, ну, хотя бы роту солдат. Давайте исходить из нормальной физиологии — один человек не в состоянии вести наблюдение круглые сутки. Подобных логических неувязок в фильме очень много.

Есть старый анекдот про два монастыря, мужской и женский, между которыми современные исследователи обнаружили подземный ход. В «Ущелье» то же самое — если на одной стороне находится женщина, а на другой — мужчина, они в конце концов найдут способ добраться друг до друга. Собственно это и есть весь сюжет первой части — весьма условная мелодрама.

Во второй части сладкая парочка оказывается на дне ущелья. А кто бы сомневался,в том, что так и будет? Тут все вроде как становится поживее — стрельба, огонь, монстры. Проблема лишь в том, что во всей этой движухе, как и прежде, нет никакого смысла. Сбегали налево — постреляли, сбегали направо — шашкой помахал. И, вдруг, — бац! — нашли секретную лабораторию. После чего потекла жутчайшая невнятица на счет генетических исследований и оживших огурцов, жутко злых на тех, кто их оживил.

Тут нужно отдать должное художнику фильма. Это, конечно не Гигер, но работу по созданию мира на дне ущелья и образов обитающих там монстров он проделал впечатляющую! Мир получился оригинальный и жуткий, что-то в духе Клайва Баркера. Собственно, этот самый мир на дне ущелья и есть то единственное достоинство, ради которого стоит посмотреть фильм.

Скотт Дерриксон, режиссер средней руки, снявший с десяток проходных фильмов, и на этот раз справился с заданием на «троечку». Вот, странное дело, все у него, вроде как, на своем месте, а картинка все равно не работает так, как следует. Нет драйва там, где он нужен, не замирает сердце там, где хотелось бы. Все как-то вяло и пресно.

В довершении всего, режиссер со сценаристом, похоже, так и не договорились, что за кино они снимают, В результате получился винегрет из разных жанров, которые, ну, никак не склеиваются во что-то цельное, а так и лежат кусочками в сторонке друг от друга. Вот вам мелодрама, а вот — военная драма, а тут немножко фантастики, почти свежей, почти НФ, и хоррор — на закуску, да, чуть не забыли — немножко гневной сатиры на тему гнусных корпораций, управляющих всем и вся.

В двух главных и почти единственных ролях Майлз Теллер и Аня Тейлор-Джой. Оба актеры не самые плохие и только благодаря им фильм, нет, не обретает смысл, а всего лишь становится более или менее смотрибельным. Хотя и им тут блеснуть особым мастерством не довелось — просто негде. Но винтовки они держат в руках уверенно.

Чтобы снять хорошее кино нужно было не пороть горячку, прыгая голым задом на горячую сковороду, а сначала отдать сценарий на доработку другому сценаристу, поставив перед ним задачу сократить все это дело на треть, избавиться от банальщины и найти во все происходящем хоть какой-то смысл. А потом взять толкового режиссера. Все очень просто.


15
Фев 25

Thundermother — 2025 — Dirty & Divine

Дамский коллектив из Швеции, рубящий очень серьезный и невероятно заводной хардушник.

Начинали они в самом конце00-х. Первый альбом выпустили в 2014. И это был совершенно конкретный, жесткий хард, очень близкий к стоунеру. Но уже на следующем альбоме они, не снижая драйва, сделали некоторый крем в сторону мелодичного хэви, одновременно начав использовать элементы блюз-рок и рок-н-ролла. И это было правильное решение! Группа сразу же заиграла новыми цветами и обрело собственное, неповторимое звучание. Должно быть, дамочки и сами это поняли и в третьем одноименном с группой альбоме «Thundermother» они уже твердо встали на занятые позиции. Теперь это уже точно был точно найденный баланс между хард-роком и мелодик-хэви.

«Dirty & Divine» шестой, а, может, быть, пятый альбом группы. Дело в том, что в прошлом году девушки вдруг замутили сайд-проект под названием The Gems и в виде трио выпустили полноформатный студийный альбом, в целом, мало чем отличающийся от того, что они обычно делают в своем основном коллективе. Как бы там ни было, «Dirty & Divine» — лучшая работа группы на сегодняшний момент. И не просто так лучшая — это такой основательный кирпич, место которому где-то на самом верху Великой Пирамиды Хард-рока. С начала и до самого конца это музыка на раз поднимающая стадионы.

Шикарные во всех отношениях дамочки. Такие и хард-рок тебе слабают и, если надо, коня в горящую избу внесут.

Thundermother - Thundermother. (2/21) - Heizten für die Scorpions ein ...