Закусочная Алексея Калугина

Неплохой фантастический фильм с крепкой, добротной сюжетной линией, который не стал чем-то выдающимся по причине мелких, а потому довольно глупых постановочных промахов.
К несомненным достоинствам фильма следует отнести то, что она снята в очень спокойной, можно сказать, камерной манере. В кадре нет никакой лишней суеты и беготни. Все действия происходят в двух комнатах — какая уж тут беготня. А драматизм создается исключительно за счет раскручивания сюжетной спирали, которая с каждым своим витком становится все круче.

Главных действующих лиц тоже немного — всего трое. Двое вьюношей и одна девушка, живущие в дешевом коттеджном поселке и оплачивающие свое проживание тем, что выполняют обязанности консьержей, смотрителей, уборщиков, сантехников, мусорщиков, ну, и вообще, кого придется. Мечтают они, разумеется о свободе и независимости, которыми можно обзавестись, лишь заимев кучу денег. Деньги, разумеется, должны просо свалиться им на голову. И в один прекрасный день судьба подкидывает им подарок — не подарок, но, определенно, сюрприз. Вскрыв коттедж невесть куда запропастившегося постояльца, живущего как раз напротив них, троица обнаруживает странный прибор, направленный на их окно, который раз в день делает фотографию… завтрашнего дня.
Не много, но и не мало.

Разумеется, наша троица решает, что это шанс сделать свою жизнь лучше. Намного лучше! И, не сказав никому ни слова, начинают вовсю пользовать замечательный прибор. Вот, только как бы они не старались сделать лучше, все получается, даже не как всегда, а все хуже. С каждым новым витком спирали жизнь их не просо катится под гору, а идет вразнос.
Тут надо сказать, что, с одной стороны, сценаристы разработали вполне жизнеспособную и непротиворечивую модель взаимодействия с днем завтрашним. Во всяком случае, вот так сходу никакие явные фактические несостыковки в глаза не бросаются.

Но, с другой стороны, поражает убогость фантазии молодых людей. Ну, ладно ребята мечтают хапнуть на халяву кучу денег. Положа руку на сердце, кто ж об этом не мечтает? Но почему нельзя найти другого способ легко заработать деньги, кроме как играя на собачьих бегах? И какому идиоту может прийти в голову, зная заранее результаты всех забегов, раз за разом делать ставки у одного и того же букмекера, который как раз-то вовсе не идиот?

Неспешное развитие действа подводит к ожиданию некого взрывного финала, которое перевернет представление зрителя обо всем, что он увидел. И так было бы правильно. Такая концовка, несомненно заставила бы забыть о мелких и крупных постановочных недочетах по ходу фильма. Но — нет. Концовка оказывается вполне ожидаемой и неприятно предсказуемой. Каждый получает по заслугам. И — все. То есть, история получилась увлекательная, но ни о чем. Ни тебе морали, ни глубоких вопросов о сущности бытия, ни льда за воротник. А любопытная мысль о том, что знание будущего заставляет людей действовать строго определенным образом, даже если они этого не хотят, едва появившись, тут же оказалась забыта. А жаль.

Это не просто фильм для любителей черных криминальных комедий и Саймона Пэгга. Это еще и своеобразный оммаж великому Акире Куросаве.
Нет, это не шутка.
Так оно и есть.

Ну, а, собственно, почему бы австралийскому режиссеру Криву Стендерсу не быть поклонником Акиры Куросавы? У Куросавы множество поклонников. И в Австралии их, наверное, ни чуть не меньше, чем в любом другом месте.

Не верьте официальному анонсу. Но писал либо тот, кто не видел фильма вообще, либо человек, решивший намеренно ввести в заблуждение потенциальных зрителей. В фильме показаны не три разные истории, а одна. Вот только, как и в великом фильме «Расемон» великого Акиры Куросавы, мы видим эту историю трижды, как бы глазами трех разных вовлеченных в нее людей. И каждый раз узнаем о происходящем, а, главное, о взаимоотношениях вовлеченных в это дело людей, что-то новое.

Сама по себе история проста, как… Ну, в общем. очень простая. Однако, рассказана она настолько мастерски, что простота ее вылезает наружу лишь в самом конце. Поначалу же она кажется запутанной, как классический детектив, вышедший из-под пера самой Агаты Кристи.
У нас имеется классический любовный треугольник: красавица-жена (Элис Брага), пропойца-муж (Каллен Мулвэй) и любовник жены (Люк Хемсворт; один из тех Хемсвортов, каковых ныне больше, чем некогда Болдуинов). У мужа в сейфе — несколько пачек долларов. Австралийских, разумеется, но от этого не менее привлекательных. Угадайте, что произойдет дальше?

А, вот и не угадали! Потому что, помимо трех выше названных персонажей у нас имеется еще наемный убийца (Саймон Пэгг), продажный до мозга костей австралийский полицейский (Брайан Браун; главный герой из некогда хитовой дилогии «Иллюзия убийства»), проигравшийся до нитки врач-стоматолог (Салливан Степлтон) и жена стоматолога (Тереза Палмер), у которой, в не поверите, тоже есть любовник!

Таким образом, перед нами замечательный фильм, снятый по отлично написанному сценарию, виртуозно срежессированный, с кучей хороших и очень хороших актеров, которые играют как будто в свое удовольствие. Думаю, сам Куросава, посмотрев его, остался бы доволен.

О, радость! Бет Харт наконец-то покончила со своими попсовыми экспериментами в компании с Джо Бонамассой и снова занялась тем, что у нее получается лучше всего — запела блюз. Настоящий, разнузданный и бескомпромиссный блюз, прогрызающийся из самого сердца и рвущий в клочья душа. С болью и радостью, с надрывом и хрипом в горле. На диске 11 композиций, среди которых трудно выделить лучшую. Все песни, от открывающей диск ударной «Might As Well Smile» и бесшабашно-задиристой «The Mood That I’m In» (странном образом напоминающей старую песню питерской группы «Мифы» «Диета Мира»), до пронзительно-лиричной, с подключением струнных «We’re Still Living In The City», пронизаны изумительной искренностью и наполнены непритворными эмоциями. Потрясающе мощный голос Бет Харт будто специально создан для того, чтобы петь блюз. Но при этом он еще по-женски чувственный, наделенный редкими, легко узнаваемыми обертонами. Помимо голоса, истинно блюзовой певицей Бет Харт делает подчеркнуто уважительное отношение к песне, которую она исполняет. Она лучше, чем кто либо другой, знает возможности своего голоса, а потому никогда не форсирует его, если можно спеть спокойно. Вместо этого, она умело демонстрирует все возможности своего голосового диапазона. В песне голос всегда доминирует над всеми остальными инструментами. Он здесь главный. Он задает ритм и создает гармонию. Но Бет ни на секунду не выпускает его из-под контроля. Голос — это ее фантастический инструмент, обладающий поистине уникальными возможностями. И пользуется она им виртуозно.

Не могу сказать, лучший ли это альбом из того, что были записаны Бет Харт. Мне нравится почти все, что она делает, за исключением двух феноменально невыразительных дисков, записанных с Джо Бонамассой. Но совершено определенно, что это альбом, слушать который никогда не надоест.

Что это такое?

Это музыка, созданная сотрудником Европейского Центра Ядерных Исследований Петром Трачиком, переложившим на ноты данные, которые доказали открытие бозона Хиггса. 

Как это было сделано?

Для создания композиции Петр взял данные, полученные на детекторе CMS, Компактном Мюонном Соленоиде. В качестве основы риффа для первой гитары он использовал гамма-гамма кривую, описывающую количество событий двухфотонных распадов в детекторе. Для переложения кривой на музыку автор композиции перевел график в логарифмическую зависимость и рассмотрел экспериментальные точки как ноты хроматической гаммы.

Мелодию для второй гитары Петр написал, используя диаграмму четырехлептонных событий. Количество событий соответствовало высоте конкретного звука в полутонах (считая от ноты до-диез), а большие расстояния между экспериментальными точками соответствовали паузам. «Хроматическая гамма дала данным полную свободу создавать по-настоящему чумовые мелодии» — говорит Петр.

Честно признаться, я мало что в этом понял. Но результат достойный. Недаром говорят, что физики из всех ученых самые веселые.

Выступление происходило, разумеется, в главной аудитории ЦЕРНа.

Со всеми деталями и подробностями можно ознакомиться на сайте ЦЕРНа.

Фантастический блюзовый диск! Забирает с самой первой и не отпускает до последний песни. Так и хочется сказать: Такого нынче не делают! Это вам не какой-нибудь припопсованный Джо Бонамасса. Настоящий блюз — прямо из-под кожи, — исполненный феноменальным рок-гитаристом. Однако ж, диск датирован 2015-м годом.

Робин Трауэр, один из авторитетнейших рок-гитаристов, начинал в великой группе Procol Harum. Манера игры Трауэра напоминает Джимми Хендрикса. Хотя, может быть. это Хендрикс в чем-то копируете Трауэра. В 60-х музыкальная жизнь кипела, как бульон по крышкой. И, что любопытно, никто ни с кем не судился из-за позаимствованных аккордов или рифов. Другие, в общем, были времена. Ну, а, начиная с 73-го, Трайэр начинает собственную карьеру в составе организованного им пауэр-трио. Чем успешно занимается и по сей день, попутно записываясь то с Джеком Брюсом, то с Брайаном Фэрри.

Помимо великолепной и узнаваемой на слух техники игры на гитаре, Робина Тауэра отличает так же безупречное чувство стиля и музыкальный вкус. Что делает каждую его пластинку, если и не шедевром, то в высшей степени достойной работой.

Правильный человек. Правильная музыка.

Раньше говорили, что рок — это дело молодых. Теперь, похоже, все наоборот.

Хорошо приходится тем попаданцам, которые из будущего попадают в прошлое — они вооружены знанием истории и научно-техническим превосходством. А, представьте, как нелегка жизнь попаданца, угодившего из прошлого в будущее. Здесь для него все чужое и непонятное. И даже третьеклассник одним вопросом может поставить его в тупик. Что остается несчастному попаданцу? Только одно — пытаться встроиться в существующую систему. Что, надо сказать, получается у него не всегда хорошо, а порой, таки, просто нелепо.
Как результат — Очень грустная история про попаданца.

Все началось с того, что отечественный министр якобы культуры, товарищ М. нашел еще одну духовную скрепку. Правда, правда! Все честно, без подвоху! Дело в том, что заняться министру якобы культуры в нашей стране, где уровень культуры зашкаливает, а от высокой духовности все уже задыхаются, просто-таки нечем. Был бы он, ну, скажем, министром финансов. Ну, или, на худой конец, министром здравоохранения. Тут бы он нашел себе применение. А с культурой у нас в стране все настолько здорово, что министру этой самой вроде как культуры заняться совершенно нечем. Вот он и ищет эти самые духовные скрепки. Просто так, от безделья. Ну, а, как известно, кто ищи, тот непременно что-нибудь найдет. Еще одноногий старик Сильвер, помнится, говорил своим боевым товарищам: «Ищите, ребята, ищите, может и отыщите пару желудей, их так любят свиньи». А Сильвер в этом деле смыслил кое-что поболе товарища М.
Так вот, суть новой скрепки, которую с сего дня так и следует именовать»Скрепка Мединского», чтобы с другими, значит, не путать, заключается в следующем: «мы должны наконец поставить точку в череде бесконечных шизофренических рефлексий о самих себе». То есть, мы такие как мы есть, и никому, а нам — в первую очередь, не должно быть до этого дела. А, кто не с нами, тот — шозофреник. Кокретно так сказано. Без обиняков. И, что сразу бросается в глаза, крайне культурно.
Вообще-то, то, что нашел товарищ М., это не просто скрепка, а рецепт всенародного счастья, который можно выразить еще проще: «Все — хорошо». Ну, то есть, абсолютно все. Даже то, что плох, все равно — хорошо. Если раньше говорили: «Что для русского хорошо, то для немца — смерть», то теперь товарищ М. утверждает: «Что для всех остальных плохо, для русского — замечательно». Утверждает он это, разумеется, другими словами, а именно: «Пора наконец-то сформулировать свое собственное представление о самих себе как наследниках великой, уникальной российской цивилизации. Внятно, канонически, без блудливого спотыкания о «трудные вопросы истории» и бессодержательных рефлексий.»
Конечно, все это очень круто. Но, как-то совсем уж бессодержательно. И здорово нафталином пованивает. К примеру, что значит «сформулировать канонически»? Или «блудливое спотыкание»? Современному человеку сих метафор, ну, никак не раскусить. К кому же тогда обращены слова товарища М.?
Да, а началось все это министерское словоблудие, не имеющее абсолютно никакого отношения к культуре как таковой, с фильма «Номер 44». Фильм «Номер 44» режиссера Даниэля Эспиносы должен был выйти в российский прокат 16 апреля. Фильм получил прокатное удостоверение около двух недель назад. В главной роли сотрудника службы безопасности Льва Демидова, который расследует серийные убийства детей в СССР снялся Том Харди. Так же в фильме задействованы такие актеры как Гари Оллдмэн и Нуми Рапасе. Неожиданно, в самый последний день, уже продублированный на русский язык фильм был снят с проката.
На сайте Министерства вроде как культуры было опубликовано официальное сообщение: «14 апреля состоялся просмотр финальной версии картины с участием экспертов, представителей Министерства культуры, российского прокатчика — компании «Централ Партнершип» и СМИ. После данного просмотра мнение прокатчиков и представителей Минкультуры совпали: прокат подобного рода фильмов в преддверии 70-летия Победы недопустим».
Что любопытно, мнения совпали после совместного просмотра. До него, судя по всему, мнения расходились. Или как? В «ЦП» этот фильм, который они собирались выпускать в прокат, никто вообще не видел? Или же, видели, понимали, что фильм — полная гадость, но все равно толкали его в прокат? Пока Минкульт за руку не схватил? И как вообще Минкульт узнал об этом фильме, который никто еще не видел? Тут, видимо, тоже какой-то временной парадокс.
Лично же товарищ М. к этому вот что добавил: «Не страна, а Мордор, с физически и морально неполноценными недочеловеками, кровавое месиво в кадре из каких-то орков и упырей — вот в такой стране происходит действие фильма от 30-х до 50-х годов ХХ века. Так показана наша страна — та самая, которая только что победила в Великой войне, вырвалась в число мировых лидеров и вот-вот запустит первого человека в космос.»
«Наша страна» — так говорит чиновник о стране, которой уже 25 не существует. Как есть, проговорился: его страна — это не сегодняшняя Россия, а оставшийся в прошлом СССР, который он сам же любовно называет Мордором.
И тут все вдруг стразу становится на свои места. Становится ясно, почему никто не в силах понять, о чем вообще толкует товарищ М. и какие скрепки ищет. Все дело в том, что живем мы в разных станах. Ну, в самом деле, как жителю Российской Федерации понять заблудившегося во времени министра культуры Советского Социалистического Мордора?
В общем, грустная история. Очень грустная. Мы ведь даже представить себе не можем, как страдает наш герой без своего родного Мордора и без все его красот и прелестей, что он так красочно живописал.
Кстати, полностью с гневной, патетичной речью попаданца из прошлого товарища М. по поводу фильма «Номер 44», Мордора и шизофренической рефлексии можно прочитать на сайте министерства вроде как культуры.

Apple iPhone 6 Caviar Credo Trinita

Российско-итальянская компания Caviar, специализирующаяся на дизайнерском оформлении смартфонов, выпустила iPhone 6 с нанесенным золотым покрытием, на котором изображена икона Андрея Рублева «Троица».

Гаджет прошел религиоведчески-правовую экспертизу. Ее участники под руководством президента Гильдии экспертов по религии и праву Романа Лункина признали, что смартфон «не содержит в себе признаков оскорбления религиозных чувств верующих». Более того, по утверждению членов «экспертной группы», iPhone «может быть элементом, который мистическим образом оберегает владельцев телефона».

«Эксперты» рекомендовали продавать телефон с рекомендациями по «особенности использования и почитания икон в православной традиции». «Специалисты» предостерегли будущих обладателей iPhone от неподобающего использования гаджета: «неэтично, если на смартфоне с изображением иконы будут вестись разговоры с использованием мата».

Устройство поставляется в комплекте с USB-кабелем, зарядными устройствами, сертификатом подлинности и гарантией, в деревянном полированном футляре, отделанном бархатом. Стоимость iPhone 6 с иконой – 157 тыс. руб.

Ну, что тут скажешь, кроме как: Пошлость не знает границ. Превратить одну из самых знаменитых, самых ярких и выразительных с художественной точки зрения  икон в кич, получить на это одобрение «экспертов», а потом продать этот одобренный «экспертами» кич за 157 тыс — это вам не кошечками на базаре торговать.

… Наполеон Бонапарт утверждал, что его похитили инопланетяне.  В июле 1794 года он действительно пропал из поля зрения своих приближенных на несколько дней, а позже рассказал, что его арестовал незнакомый ему человек. На останках скелета Наполеона ученые обнаружили крошечный металлический предмет и предположили, что это мог быть микрочип, который имплантировали представители инопланетных цивилизаций.

… первый президент Республики Калмыкия и президент Международной шахматной федерации Кирсан Илюмжинов верит, что шахматы изобрели пришельцы. Он утверждает, что в ночь на 17 сентября 1997 года он был похищен инопланетянами, одетыми в желтые скафандры.

… в некоторых городах  американских пожарных обучают тому, как оказать первую помощь пришельцам в случае крушения НЛО или инопланетного вторжения.

… около 20 тысяч человек застраховали себя от похищения инопланетянами.Существует страховая компания, которая готова платить по одному доллару в год в течение последующего миллиона лет тому, кого похитят с Земли без его на то согласия. При желании можно получить страховку не только в случае похищения, но и в случае нежелательной беременности от пришельца, изнасилования или смерти.

Как бы там ни было, а про то, что сегодня День Космонавтики, забывать нельзя. А, по сему,  пара интересных, на мой взгляд, фотографий.

На первой, в обнимку со скелетом, стоит ник о иной, как первый космонавт Земли. Вернее будущий первый космонавт. А пока студент Первого военного авиационного училище летчиков имени Ворошилова.

Второй снимок, на мой взгляд, представляет не меньший интерес. Своих космонавтов, особенно из первых, мы пока еще способны узнать в лицо. А вот соседских — не очень. Разве что только Нила Армстронга узнаем, да и то, скорее всего, за внешнюю схожесть с тем же Гагариным.

На фотографии, обнародованной NASA, изображена первая группа астронавтов. Слева направо: капитан ВВС Гордон Купер, старший лейтенант морской авиации Уолтер Ширра, его коллега Алан Шепард, Верджил Гриссом, подполковник Джон Гленн, Дональд Слейтон и Скотт Карпентер. Фотография была сделана в июне 1963 года в Космическом центре имени Линдона Джонсона, который тогда назывался Центром пилотируемых космических полетов.

«Georgia on My Mind»? Классическая вещь. И, казалось бы, после Рэя Чарльза тут делать нечего вообще. Уже никому. Но, достаточно послушать, как исполняет ее Эннни Леннокс, как становится ясно, что по-настоящему ты ее никогда еще не слышал. Вот так. Помимо потрясающего вокала, Энни Леннокс отличается еще и блестящими нтерпретаторскими способностями. Любую, хорошо знакомую композицию она способно исполнить так, что она зазвучит совершено по-новому, переворачивая все представление о том, как и что должно быть, открывая какие-то совершенно неведомые глубины в знакомой музыки. Когда-то она совершенно фантастическим образом перепела «White Shade On Pale», сумев обойтись без знаменитой органной партии, на которой прежде вся песня и была выстроена. Новый диск «Nostalgia», как и следует из названия, целиком состоит из каверов. Среди которых, помимо уже названной «Georgia on My Mind», такие международные хиты, как   «I Put a Spell on You». «Summertime», «Mood Indigo», «God Bless the Child», «You Belong to Me», «Strange Fruit». И к каждой из песен Энни Леннокс находит свой, совершено неожиданный и неповторимый подход.

«Georgia on My Mind»? После Энни Леннокс тут уже нечего ловить.